الفصل الأول_النسيم

فنون السيرك
لجميع الفئات العمرية
الأداء

في إطار مهرجان « Art Explora » وبالتعاون مع المدرسة الوطنية للسيرك «Shem’sy» في سلا، يدعو الفنانون الثلاثة كلارا فونتيبوس، ونسيم أزارزار، وأليوشا تازي الطلاب للمشاركة في عملية إبداع عمل «Act.1_Brise». سيتمكن الطلاب من جميع التخصصات من إتقان العناصر المختلفة التي تسمح بتكوين هياكل متحركة (أو غير متحركة) من أجل تقديم عرض رقصي وسردي. وستكون الأبحاث التي تُجرى في إطار هذه الورشة موضوع عرضين عامين في الهواء الطلق.

معلومات عملية
الفصل الأول_النسيم

التواريخ والأوقات

السبت 12 أكتوبر، العرض الأول الساعة 15:00، والعرض الثاني الساعة 18:00

الفصل الأول_النسيم

العنوان

المدرسة الوطنية للسيرك «شمسى»، قصبة الغناوة، سلا، المغرب

الفصل الأول_النسيم

إمكانية الوصول

هناك العديد من خيارات النقل للوصول إلى سرادق شمسي. بواسطة الحافلة: خياران من قارب المتحف إلى شمسي: الذهاب 2:30 ظهراً - العودة 4:30 عصراً / الذهاب 4:30 عصراً - العودة 6:30 مساءً / بواسطة سيارة أجرة: في باب شالة باتجاه سلا (عند دوار سيدي موسى)

Act.1_Brise عبارة عن نقطة جذب سريعة الزوال ومتطورة مستوحاة من الممارسات الحضرية غير الرسمية مثل الباعة الجائلين والموسيقيين ورواة القصص والسحرة وشركات تأجير السيارات الصغيرة. يدعو Act.1_Brise المتجول والجوي، الناس إلى التفكير، بشكل فردي أو جماعي، باستخدام مجموعة من الأشكال التي يمكن تجميعها في هياكل طائرة. تتحول البيئة إلى ملعب للمشاهدة. ما بين الموائل العائمة والمنحوتات الجوية، ترسم هذه العناصر ملامح منطقة سريعة الزوال. تهدف هذه التجربة إلى تجاوز حدود الحياة اليومية، حيث توفر مساحة مرحة وغامرة حيث تصبح الحدود بين الملاحظة والحركة غير واضحة. سيتم إنتاج هذا العمل الفني بالتعاون مع مدرسة سيرك شيمسي وسيتم إنشاؤه في الهواء الطلق حول القمة الكبيرة.

دلفين واران

في الفترة التي تسبق العرض، تنظم المجموعة ورشة عمل مع طلاب السيرك وتصميم الديكور لمدة 5 أيام في الأسبوع الذي يسبق المهرجان، لمشاركة وحدات وتقنيات صناعة الطائرات الورقية.

تبتكر كلارا فونتيبوس (1996، فرنسا - الإمارات العربية المتحدة) مجموعة من السرديات التي تنبثق من ممارستها للطباعة على الشاشة والمساحات المعيشية. في أعمالها، نلاحظ إزاحة الزخارف - الشكل العضوي، والشبكة، والأثر - على مجموعة من الأشياء التي صممتها وصمّمتها للتحكم في استخدامات الحياة اليومية، كاشفةً عن أوجه عدم اليقين فيها. وهكذا تصبح الأشياء اليومية أرضاً لكل الاحتمالات. تدعونا كلارا إلى التحرك في هذه المساحات، (في) هذه المساحات، لنرغب فيها معها. واليوم، تمتد ممارستها بشكل أكثر صرامة حول فن الطاولة، لتخلق لحظات مشتركة حول إيماءة، حيث يُدعى الزائر ليصبح مضيفاً.


يستمدّ نسيم أزرزار (1989، فرنسا-المغرب) لغته التصويرية من الصور المغربية التقليدية، ناقلاً أشكالها ومشككاً في معانيها من خلال سياقات مختلفة. وقد أفضى هذا البحث إلى ابتكار لغته البصرية الخاصة به، ما يعكس تعقيدات تحديد هويته كشخص مولود في فرنسا من أبوين مغربيين. يشمل الاستكشاف الجمالي لنسيم الفنون الزخرفية والرسم والرسم والنحت والتصميم الغرافيكي والسينما التجريبية.

يقترح عليوشا تازي (1995، فرنسا-فرنسا-إيطاليا) مجموعات من الأشكال التفاعلية المستمدة من الممارسات الفردية والجماعية. وتتكون من مجموعات من المواد المعاد تدويرها والأشياء المختلسة. يتنقل أليوشا باستمرار ذهاباً وإياباً بين الاستوديو والفضاء العام وفضاء المعرض، ويولّد دورات من الطفرات التي تتأرجح فيها حالة الأشياء بين العمل والمصنوعات اليدوية. في بعض الأحيان، يقوم أليوشا بإعداد تقارير عن تجاربه، وفي أحيان أخرى يخلق لحظات من اللقاء حيث يتم تفعيل أغراضه وتصبح مساحات للترحيب.

الفنانون

لم يتم العثور على أي عناصر.

شركاؤنا