Το ημερολόγιο
Η πρώτη διαδρομή του μουσειακού πλοίου θα είναι η Μεσόγειος, μια περιοχή με ιστορία και ανταλλαγές που χρονολογούνται από χιλιάδες χρόνια, η οποία πάντα ενέπνεε και έτρεφε τους καλλιτέχνες και προσκαλεί φυσικά σε διαπολιτισμικό διάλογο.
Ανακαλύψτε το πρόγραμμα δραστηριοτήτων στην προκυμαία και στις πόλεις: παραστάσεις, συναυλίες, διαλέξεις, προβολές, εργαστήρια, συναντήσεις και άλλες εκδηλώσεις.
Λε Χάβρη
Τύνιδα
Σαιν-Μαλό
Επερχόμενες εκδηλώσεις
.webp)
Εμπειρίες στο πλοίο του μουσείου
Εμπειρία στην κράτηση. Διάρκεια: 45 λεπτά.

Εργαστήριο Mastro Sol, στο πλαίσιο της προετοιμασίας της παράστασης Mastro Sol, Maja Escher
Σε αυτό το εργαστήριο, κάθε συμμετέχων πλάθει και δημιουργεί τη δική του βρώσιμη φιγούρα (μπισκότο-σημαία) από ζύμη μπισκότου, η οποία θα κρεμαστεί στο πλαίσιο του Mastro Sol, μιας εγκατάστασης εμπνευσμένης από τις λαϊκές γιορτές και τα «mastros de promessa» της περιοχής του Αλεντέχο, όπου παραδοσιακά κρεμιούνται κυκλικά γλυκά σε εορταστικές κατασκευές. Κάθε σχήμα διατηρεί τη χειρονομία και την πρόθεση αυτού που το δημιούργησε, καθιστώντας το αναπόσπαστο μέρος ενός συλλογικού έργου τέχνης που διαμορφώθηκε από πολλά χέρια. Στις 27 Ιουνίου στις 11:30, κατά την ενεργοποίηση του Mastro Sol από το κοινό, οι συμμετέχοντες καλούνται να ανακαλύψουν ξανά τη δική τους σημαία, να δουν πώς έχει γίνει αναπόσπαστο μέρος της τελικής εγκατάστασης και να την πάρουν για να τη μοιραστούν, να τη χαρίσουν ή να την φάνε.

Εργαστήριο Caravanserá
Πριν από την παράσταση (στις 27 Ιουνίου), το κοινό καλείται να συμμετάσχει σε ένα διαδραστικό εργαστήριο όπου κινήσεις, ήχοι και συλλογικές δράσεις διαμορφώνουν σταδιακά τον κόσμο του Caravanserá. Εμπνευσμένο από τα ιστορικά καραβανσεράι – χώρους συνάντησης και ανταλλαγής –, το εργαστήριο δημιουργεί έναν ανεπίσημο χώρο όπου συμμετέχοντες όλων των ηλικιών συμβάλλουν στην ατμόσφαιρα της παράστασης, καταργώντας τα όρια μεταξύ κοινού και καλλιτεχνών.

Εργαστήριο Mastro Sol, στο πλαίσιο της προετοιμασίας της παράστασης Mastro Sol, Maja Escher
Σε αυτό το εργαστήριο, κάθε συμμετέχων πλάθει και δημιουργεί τη δική του βρώσιμη φιγούρα (μπισκότο-σημαία) από ζύμη μπισκότου, η οποία θα κρεμαστεί στο πλαίσιο του Mastro Sol, μιας εγκατάστασης εμπνευσμένης από τις λαϊκές γιορτές και τα «mastros de promessa» της περιοχής του Αλεντέχο, όπου παραδοσιακά κρεμιούνται κυκλικά γλυκά σε εορταστικές κατασκευές. Κάθε σχήμα διατηρεί τη χειρονομία και την πρόθεση αυτού που το δημιούργησε, καθιστώντας το αναπόσπαστο μέρος ενός συλλογικού έργου τέχνης που διαμορφώθηκε από πολλά χέρια. Στις 27 Ιουνίου στις 11:30, κατά την ενεργοποίηση του Mastro Sol από το κοινό, οι συμμετέχοντες καλούνται να ανακαλύψουν ξανά τη δική τους σημαία, να δουν πώς έχει γίνει αναπόσπαστο μέρος της τελικής εγκατάστασης και να την πάρουν για να τη μοιραστούν, να τη χαρίσουν ή να την φάνε.

Εργαστήριο Caravanserá
Πριν από την παράσταση (στις 27 Ιουνίου), το κοινό καλείται να συμμετάσχει σε ένα διαδραστικό εργαστήριο όπου κινήσεις, ήχοι και συλλογικές δράσεις διαμορφώνουν σταδιακά τον κόσμο του Caravanserá. Εμπνευσμένο από τα ιστορικά καραβανσεράι – χώρους συνάντησης και ανταλλαγής –, το εργαστήριο δημιουργεί έναν ανεπίσημο χώρο όπου συμμετέχοντες όλων των ηλικιών συμβάλλουν στην ατμόσφαιρα της παράστασης, καταργώντας τα όρια μεταξύ κοινού και καλλιτεχνών.

ΝΕΑ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΤΟΥ BOWING
Το NEW BOWING BAND είναι ένα εγχείρημα που στοχεύει στη δημιουργία ενός διαηπειρωτικού συγκροτήματος που συνενώνει τις μουσικές παραδόσεις των διαφόρων πολιτισμών που συνυπάρχουν στον δήμο της Οντεμίρα. Οι ιστορίες και οι μουσικές εμπειρίες κάθε μουσικού διαμορφώνουν αυτό το ηχητικό σύμπαν, το οποίο χαρακτηρίζεται από πολλαπλές επιρροές. Πρόκειται, λοιπόν, για μια συνάντηση μουσικών από διαφορετικές χώρες που ενώνουν τις δυνάμεις τους για να παίξουν, να τραγουδήσουν και, πάνω απ’ όλα, να δημιουργήσουν έναν νέο, σύγχρονο και ζωντανό ήχο.

Σούπα Πέδρα
Οι Sopa de Pedra είναι ένα πορτογαλικό γυναικείο φωνητικό σύνολο που εξερευνά τις προφορικές παραδόσεις της χώρας, οι οποίες μεταδίδονται από γενιά σε γενιά από τις γυναίκες μέσω τραγουδιών εργασίας, νανουρισμάτων, ρομαντικών τραγουδιών, εορταστικών και θρησκευτικών τραγουδιών. Η μουσική τους βασίζεται στην πολυφωνία a cappella, η οποία συνοδεύεται μερικές φορές από παραδοσιακά κρουστά όπως το adufe και το pandeiro. Χάρη στις πολυφωνικές τους ενορχηστρώσεις, δίνουν νέα πνοή σε μια κληρονομιά που για πολύ καιρό παρέμενε περιορισμένη στον οικιακό χώρο, προβάλλοντάς την στις σύγχρονες σκηνές, τόσο στην Πορτογαλία όσο και στο εξωτερικό. Επιμελητής: Alain Weber

Άνδρας της PLO
Σε ένα DJ set με πυκνή ατμόσφαιρα και λεπτές ηχητικές παραλλαγές, ο PLO Man δημιουργεί ένα ηχητικό ταξίδι όπου η house, η techno, το breakbeat και το dub συνυπάρχουν με ευελιξία. Κοντά στο σύμπαν της Acting Press, της εμβληματικής δισκογραφικής εταιρείας της underground ηλεκτρονικής σκηνής, αναπτύσσει μια προσέγγιση που δίνει ιδιαίτερη προσοχή στην υφή, τη διάρκεια και τις αργές μεταμορφώσεις της πίστας. Η προβολή βίντεο ενός πρωτότυπου σχεδίου του JAS εμπλουτίζει αυτή την αισθητηριακή εμπειρία.

KAI – JAS & Pedro Moura
Μια καθηλωτική παράσταση όπου η ζωντανή ζωγραφική και ο ήχος αναπτύσσονται ταυτόχρονα. Αποτέλεσμα της συνεργασίας μεταξύ του JAS και του Pedro Moura, η εικόνα και η μουσική συγχωνεύονται σε μια κοινή αισθητηριακή εμπειρία.

Σύγχρονος χορός
Μια εκδήλωση σύγχρονου χορού ανοιχτή σε όλους, για ένα χαρούμενο και δυναμικό απόγευμα, με επίκεντρο την κίνηση. Σε λίγα μόνο λεπτά, το κοινό ανακαλύπτει χορογραφίες που έχουν δημιουργήσει διεθνείς καλλιτέχνες και γίνεται το ίδιο ερμηνευτής. Μεταξύ μάθησης και γιορτής, αυτή η συλλογική μορφή καταργεί τα όρια μεταξύ σκηνής και κοινού, προωθώντας την ανταλλαγή, το μοίρασμα και την ανακάλυψη του σύγχρονου χορού μέσω της άμεσης εμπειρίας.

CAROLF
Σε ένα καθηλωτικό DJ set, η CAROLF οδηγεί το κοινό σε ένα ταξίδι μέσα από λεπτές ηχητικές τοπιογραφίες, συνυφαίνοντας πειραματικές υφές, αιθέριες ατμόσφαιρες και σποραδικούς ρυθμούς. Η επιλογή της αποκαλύπτει μια βαθιά ευαισθησία στη λεπτομέρεια και στην ατμόσφαιρα. Η εμπειρία εμπλουτίζεται από βιντεοπροβολές των πρωτότυπων σχεδίων του JAS, δημιουργώντας έναν αισθητηριακό διάλογο όπου ο ήχος και η εικόνα συγχωνεύονται σε ένα στοχαστικό σύμπαν που βρίσκεται σε διαρκή εξέλιξη.

«Έφτιαξα μια ρουκέτα φανταζόμενη ότι ερχόσουν», της Janaína Marques
Η Ρόζα βρίσκεται ξαπλωμένη σε ένα μηχάνημα μαγνητικής τομογραφίας. Της ζητούν να σκεφτεί μια ευχάριστη ανάμνηση, μια ανάμνηση που της λείπει. Ήρθε η ώρα να δημιουργήσει μια τέτοια, επιστρέφοντας στην παιδική της ηλικία, την εποχή που η μητέρα της συνελήφθη και κατηγορήθηκε για φόνο. Και να 'τοι, σε μια ρεαλιστική ονειροπόληση, ταξιδεύοντας με ένα παλιό φορτηγό που πουλάει χοτ-ντογκ στους χωματόδρομους του βόρειου Βραζιλίας. Η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία της Janaína Marques είναι μια εξερεύνηση των περιπλοκών ενός βασανισμένου νου, των τοπίων και των πληγών του.
Προηγούμενες εκδηλώσεις

Divertimento
Για τη 17χρονη Zahia Ziouani και τη δίδυμη αδελφή της, Fettouma, η κλασική συμφωνική μουσική έχει απαράμιλλη σημασία. Παρά το γεγονός ότι ζούσαν στα μειονεκτικά προάστια του Παρισιού το 1995, η επιδίωξη των ονείρων τους - να γίνουν μαέστροι ορχήστρας για τη Zahia και τσελίστρια για τη Fettouma - ήρθε αντιμέτωπη με πολλές προκλήσεις. Απτόητες από τις αντιξοότητες, αποφασισμένες, παθιασμένες και θαρραλέες, δημιούργησαν με τόλμη τη δική τους ορχήστρα, την Divertimento. Η πρωτοβουλία αυτή αποδείχθηκε μεταμορφωτική δύναμη, έτοιμη να επαναπροσδιορίσει την καριέρα τους και να επηρεάσει τον κόσμο της κλασικής μουσικής.

Συνεδρίαση δεξαμενής σκέψης από το Ίδρυμα 3CL
Μανιφέστα για την ψηφιακή εποχή Ελάτε μαζί μας σε μια συζήτηση που απευθύνεται σε νέους ανθρώπους, καθώς εμβαθύνουμε στον δυναμικό κόσμο του σύγχρονου ακτιβισμού και διερευνούμε τη σημασία των μανιφέστων στην ψηφιακή εποχή.

Mare Nostrum από την KorMalta - Εθνική Χορωδία της Μάλτας
Υπό τη διεύθυνση του χοροδιδασκάλου Riccardo Bianchi, η KorMalta ξεκινά μια συναρπαστική μουσική οδύσσεια με θέμα τη θάλασσα. Το ρεπερτόριο του συνόλου κυμαίνεται από την Αναγέννηση, με το περίφημο Mille Regretz που αποδίδεται στον Josquin Des Prez, μέχρι το διάσημο μαδριγάλ του Monteverdi, Ecco Mormorar l'Onde, στολισμένο με την ποιητική λάμψη του Torquato Tasso.

Malena
Η Μαλένα είναι η αξέχαστη ιστορία της πορείας ενός αγοριού προς την ενηλικίωση μέσα στο χάος και τη μισαλλοδοξία του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Σε ένα κοιμισμένο ιταλικό χωριό, η Μαλένα, η πιο όμορφη γυναίκα της πόλης, γίνεται αντικείμενο όλο και πιο κακόβουλου κουτσομπολιού ανάμεσα στους ακόλαστους κατοίκους της πόλης και τις ζηλιάρες συζύγους τους. Αλλά μόνο ο πιο ένθερμος θαυμαστής της, ο νεαρός Ρενάτο Αμορόζο, θα ανακαλύψει τη μυστηριώδη ανείπωτη ιστορία της.

Σύνοδος δεξαμενής σκέψης από το Επιμελητήριο Επιστημόνων της Μάλτας
Ζωντανοί ωκεανοί Βυθιστείτε στα θαύματα της θαλάσσιας ζωής στο στρογγυλό τραπέζι "Ζωντανοί ωκεανοί". Ελάτε μαζί μας για μια συζήτηση σχετικά με τα μυστήρια του βυθού, τις προσπάθειες διατήρησης, τη βιοποικιλότητα και τα συναρπαστικά πλάσματα που κατοικούν στους ωκεανούς μας. Θα κατανοήσετε καλύτερα τι διακυβεύεται στα θαλάσσια οικοσυστήματα και θα ανακαλύψετε πώς μπορούμε όλοι να συμβάλουμε στη διατήρησή τους. Είτε είστε λάτρης των θαλασσών, είτε αγωνίζεστε για το περιβάλλον, είτε είστε απλώς περίεργοι για τη ζωή κάτω από τα κύματα, αυτή η εκδήλωση υπόσχεται να είναι ένα κατατοπιστικό και εμπνευσμένο ταξίδι στην καρδιά του γαλάζιου πλανήτη μας.

ŻfinMalta - National Dance Company: Aerial του Paolo Mangiola & Cantata του Mauro Bigonzetti
Η παράσταση AERIAL του διευθυντή του θιάσου Paolo Mangiola προέκυψε από μια συνεργασία με την πιανίστα Tricia Dawn Williams για να εξερευνήσει την "οπτική γωνία του πουλιού" και τα μεταναστευτικά μοτίβα των πουλιών, σε σύνθετες συνθέσεις των John Cage, John Adams και Ezio Bosso. Οι λεπτές κινήσεις ξεδιπλώνονται σε μικροσκοπική κλίμακα, εμπνευσμένες από κινηματογραφικές προοπτικές, δημιουργώντας έναν μοναδικό διάλογο μεταξύ χορού και μουσικής. Το CANTATA του Mauro Bigonzetti είναι ένα σπλαχνικό χορευτικό ταξίδι που ανακαλεί τη μουσική κληρονομιά της νότιας Ιταλίας, απεικονίζοντας μια συνεχή αλληλεπίδραση των αντιθέτων μέσα από μια παθιασμένη χορογραφία. Μαζί, τα έργα αυτά δημιουργούν μια δυναμική συγχώνευση κίνησης και μουσικής, υποσχόμενα μια συναρπαστική εξερεύνηση συναισθημάτων και αντιθέσεων.

ΜΠΑΛΆΝΤΑ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΖΩΝΤΑΝΟΎΣ: ΜΙΑ ΣΥΝΑΥΛΊΑ ΤΗΣ CLAIRE TONNA
Σε μια προβλήτα που φέρει το αποτύπωμα αιώνων ανοικοδόμησης, η Claire Tonna παρουσιάζει τη συναυλία Ballad For The Lived, απηχώντας τη φύση της προβλήτας ως τόπου φόρτωσης και εκφόρτωσης. Μια μεταφορά, μια ανταλλαγή και ένα μοίρασμα θάρρους και καλοσύνης για όλους όσοι βρίσκονται στο λιμάνι, είτε φτάνουν είτε φεύγουν στο ταξίδι της επιβίωσης, της επούλωσης και της απλής ύπαρξης στις κοινωνίες που ζούμε σήμερα. Αυτή η συναυλία είναι μια μπαλάντα για τους ζωντανούς, μια ιστορία που μοιράζεται σοφία, περιπέτεια και αγάπη. Οι συνθέσεις που εκτελούνται μοιράζονται έναν μανδύα θάρρους και πίστης στην ανθρώπινη καρδιά, μια δύναμη που ζει σε όλους και αναζωπυρώνεται και θυμάται μέσα από την κοινότητα και τις συνδέσεις που μοιραζόμαστε αναπόφευκτα.

Gregarious
Το Gregarious προσφέρει ένα συναρπαστικό πορτρέτο της ανθρώπινης πλευράς του αθλητισμού, αμφισβητώντας την παραδοσιακή απεικόνιση των αθλητικών ηρώων. Η παράσταση συνδυάζει επιδέξια τον ανταγωνισμό και τη συνεργασία, αναδεικνύοντας θέματα ομαδικότητας και αντιπαλότητας. Αντλώντας στοιχεία από τη στενή φιλία τους, οι δύο καλλιτέχνες δημιούργησαν ένα σύγχρονο διαμάντι του τσίρκου που αποπνέει ενέργεια, πνεύμα και γοητεία. Με εξαιρετικές σωματικές δεξιότητες, ακροβατικά που κόβουν την ανάσα και έξυπνα κωμικά στοιχεία, το Gregarious προσφέρει μια αναζωογονητική προοπτική για τις συναισθηματικές και προσωπικές δυναμικές που βρίσκονται στην καρδιά του αθλητισμού.

Παρασυρμός
Η Ζακλίν (την οποία υποδύεται η Σύνθια Ερίβο), μια νεαρή πρόσφυγας, προσγειώνεται μόνη και άφραγκη σε ένα ελληνικό νησί, όπου προσπαθεί πρώτα να επιβιώσει και στη συνέχεια να συμφιλιωθεί με το παρελθόν της. Μαζεύοντας τις δυνάμεις της, συνάπτει φιλία με μια αδέσμευτη ξεναγό (Alia Shawkat) και μαζί βρίσκουν την ανθεκτικότητα να προχωρήσουν μπροστά.

Tsungai Tsikirai και μπάντα
Η Tsungai γοητεύει το κοινό παρουσιάζοντας την παραδοσιακή αφρικανική μουσική, το χορό και την πολιτιστική της κληρονομιά μέσα από μαγευτικές παραστάσεις σε διάφορες πλατφόρμες. Πέρα από τις παραστάσεις της, η Tsungai βρίσκει χαρά στο να λειτουργεί ως συντονίστρια σεμιναρίων, μεταδίδοντας την τέχνη του χορωδιακού τραγουδιού και του χορού της Νότιας Αφρικής σε άτομα με διαφορετικό υπόβαθρο.

Vento Y Fogo
Η ζωντανή πολυπολιτισμικότητα της Μάλτας, σε συνδυασμό με το κοινό πάθος για τους λατινικούς ρυθμούς, ήταν ο καταλύτης για τη συνεργασία μεταξύ του Marco Strafalaci από την Ιταλία και της Patricia Torres από την Ουρουγουάη. Αυτή η μοναδική συγχώνευση οδήγησε στη δημιουργία του μουσικού έργου που είναι γνωστό ως Vento y Fogo duo. Το ρεπερτόριό τους, το οποίο κυμαίνεται από νοτιοαμερικανικές μελωδίες μέχρι ισπανικές, ιταλικές και όχι μόνο, ταξιδεύει το κοινό σε ένα συναρπαστικό ταξίδι μέσα από τις χαρούμενες γεύσεις της μεσογειακής και λατινικής μουσικής.

Smadj, Safwane Kenani & Ersoj Kasimov
Ο Smadj, βιρτουόζος του ούτι και καινοτόμος της ηλεκτρονικής μουσικής, σφυρηλατεί ένα ξεχωριστό μουσικό σύμπαν συνδυάζοντας αρμονικά τις ανατολικές και μεσογειακές επιρροές. Το μοναδικό του στυλ, μια πρωτοποριακή δύναμη στην ηλεκτρονική μουσική, προσδίδει μια ξεχωριστή απόχρωση στο παραδοσιακό αλλά και σύγχρονο μεσογειακό ηχοτοπίο, αντλώντας από ποικίλες μουσικές παραδόσεις από την Τουρκία μέχρι το Μαγκρέμπ.

Έξοδος
Δύο κόσμοι συγκρούονται όταν ο Σαμ (40 ετών), ένας λαθρέμπορος, διασώζει απρόθυμα την Αμάλ, ένα 12χρονο κορίτσι του οποίου όλη η οικογένεια έχει εξαφανιστεί στον πόλεμο στη Συρία. Η Αμάλ πιστεύει ότι κατευθύνονται προς τη Σουηδία, οπότε ξεκινάει ένα ταξίδι για να τους βρει. Ο Σαμ διστάζει, αλλά προβληματίζεται από την ιδέα να αφήσει το κορίτσι μόνο του σε μια άνομη περιοχή και τελικά παρασύρεται στην περιπέτεια.
%20-%20copie.webp)
Το ΠΛΩΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ
Ανακαλύψτε τα έργα των Laure Prouvost, Michelangelo Pistoletto, Akram Zaatari, την ηχητική εμπειρία που δημιούργησε η IRCAM, ταινίες καλλιτεχνών από τις 15 χώρες που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, καθώς και ένα ζωντανό πρόγραμμα (συζητήσεις, συναυλίες, παραστάσεις...).

Πρόγραμμα ταινιών σε βρόχο
Υποβρύχια Ζωγραφική του Γιάννη Μανιατάκου, 2012 Fragments του Ghassen Chraifa, 2020, No More Front Tears, της Laure Prouvost, 2022
ΣΥΧΝΈΣ ΕΡΩΤΉΣΕΙΣ
Το Φεστιβάλ Art Explora πραγματοποιηθεί από την άνοιξη του 2024 έως την άνοιξη του 2026 σε διάφορες πόλεις της Μεσογείου.
Οι εκδηλώσεις του φεστιβάλ πραγματοποιούνται τόσο στην προκυμαία του μουσειακού πλοίου όσο και σε χώρους πολιτιστικής κληρονομιάς ή/και σε εμβληματικά σημεία στις πόλεις ενδιάμεσου σταθμού. Για να μάθετε τα πάντα σχετικά με τις επερχόμενες εκδηλώσεις στην πόλη σας, συμβουλευτείτε το Ημερολόγιο.
Το Φεστιβάλ Art Explora ένα πλούσιο πολυθεματικό πρόγραμμα που περιλαμβάνει επίσκεψη στο μουσείο-πλοίο, εκθεσιακούς χώρους, εμπειρίες εικονικής πραγματικότητας, καλλιτεχνικές παραστάσεις, συναυλίες, διαλέξεις, προβολές ταινιών, δημιουργικά εργαστήρια και συναντήσεις. Θα έχετε την ευκαιρία να ανακαλύψετε τοπικούς και διεθνείς καλλιτέχνες, καθώς και στοχαστές και πολιτιστικούς παράγοντες που εξερευνούν σύγχρονα θέματα που σχετίζονται με την περιοχή της Μεσογείου. Για να μάθετε τα πάντα σχετικά με τις επερχόμενες εκδηλώσεις στην πόλη σας, συμβουλευτείτε το Ατζέντα μας.
Όλες οι εκδηλώσεις του Φεστιβάλ είναι δωρεάν. Σημειώστε, ωστόσο, ότι για ορισμένες εκδηλώσεις - όπως τα εργαστήρια - πρέπει να γίνει κράτηση μέσω του εκδοτήριο εισιτηρίων. Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τις ώρες και τις διαδικασίες κράτησης εισιτηρίων, ανατρέξτε στη σελίδα που είναι αφιερωμένη σε κάθε εκδήλωση.
Για να διασφαλίσουμε την ομαλή διεξαγωγή του Φεστιβάλ και την καλύτερη δυνατή εμπειρία για όλους όταν έρχονται στο Φεστιβάλ, έχουμε συντάξει έναν χάρτη επισκεπτών που περιλαμβάνει ορισμένους κανόνες καλής συμπεριφοράς.
Ναι, το σκάφος είναι ελεύθερα προσβάσιμο στο χώρο του ξενοδοχείου. Ωστόσο, μπορείτε να κάνετε προ-κράτηση της θέσης σας ηλεκτρονικά στον ιστότοπό μας.
Για λόγους ασφαλείας και για την προστασία του σκάφους, τα ψηλά τακούνια και οι γόβες δεν επιτρέπονται στο σκάφος.
Για να λάβετε μέρος στα εργαστήρια και τις συναντήσεις που προσφέρονται κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ, θα πρέπει γενικά να εγγραφείτε εκ των προτέρων. Πληροφορίες σχετικά με τον τρόπο εγγραφής θα βρείτε στη σελίδα που είναι αφιερωμένη στην εκδήλωση, όπου μπορείτε επίσης να βρείτε λεπτομέρειες σχετικά με τις ώρες και τον τρόπο συμμετοχής.
Ναι, το Φεστιβάλ Art Explora επίσης δραστηριότητες κατάλληλες για παιδιά, όπως δημιουργικά εργαστήρια ειδικά σχεδιασμένα για τους μικρούς συμμετέχοντες. Ανατρέξτε στο πρόγραμμα για να ανακαλύψετε τις εκδηλώσεις και τις δραστηριότητες που είναι κατάλληλες για παιδιά και οικογένειες.
Το πλοίο του μουσείου είναι ανοιχτό σε όλους δωρεάν. Για να μάθετε σε ποια αποβάθρα θα είναι αγκυροβολημένο ή για να κλείσετε εκ των προτέρων τη θέση σας, συμβουλευτείτε τη σελίδα που είναι αφιερωμένη στην πόλη σας.
Στο χώρο του Φεστιβάλ έχουν δημιουργηθεί κατάλληλες εγκαταστάσεις για την υποδοχή και την πρόσβαση ατόμων με μειωμένη κινητικότητα. Το σκάφος είναι εξοπλισμένο με ράμπα πλάτους 1m, προσβάσιμη σε άτομα με μειωμένη κινητικότητα, αλλά μπορεί να χρειαστεί η βοήθεια τρίτου προσώπου λόγω της κλίσης του πάνω από 6%. Είναι δυνατή η πρόσβαση στο πρυμναίο κατάστρωμα και στην καθηλωτική έκθεση. Ωστόσο, το ανώτερο κατάστρωμα δεν είναι προσβάσιμο. Παρακαλούμε να μας ενημερώσετε εκ των προτέρων για τυχόν ειδικές απαιτήσεις προσβασιμότητας, ώστε να προβούμε στις απαραίτητες ρυθμίσεις.
Ευχαριστούμε για το ενδιαφέρον σας για το Φεστιβάλ Art Explora Για να μάθετε περισσότερα σχετικά με τις ευκαιρίες εθελοντικής εργασίας και για να υποβάλετε αίτηση, ανατρέξτε στην ενότητα «Γίνετε εθελοντής» του ιστότοπού μας. Εκεί θα βρείτε όλες τις απαραίτητες πληροφορίες σχετικά με τις διαθέσιμες θέσεις και τη διαδικασία υποβολής αιτήσεων. Ανυπομονούμε να σας γνωρίσουμε!
Είμαστε στην ευχάριστη θέση να εξετάσουμε νέες συνεργασίες για το Φεστιβάλ Art Explora. Για να μάθετε όλα τα σχετικά με τους όρους, μπορείτε να συμβουλευτείτε τη ειδική σελίδα ή να μας γράψετε στο contact@artexplora.org
.webp)