


Exibição do filme «Genealogia da Violência», de Mohamed Bourouissa
«Um filme em que nada acontece e que, no entanto, nos deixa desconcertados. A violência invisível, disfarçada sob a humilhação legal. A dominação envolta em protocolos educados. Comecei a falar em fazer esta curta-metragem já em 2018, mas a ideia assombrava-me desde os anos 90, quando comecei a ser constantemente detido pela polícia para «controlos de identidade aleatórios». Senti uma certa urgência em contar esta história muito pessoal».
Datas e horários
Quinta-feira, 8 de outubro, das 19h15 às 19h30
Endereço
Cais de Marselha, Baía do Eure
«Genealogia da Violência» é um projeto multimédia composto por um filme e uma série de esculturas em alumínio, que abordam a violência policial enquanto fenómeno sistémico. Esta manifesta-se não só através da força física, mas também através de comportamentos, da linguagem, dos mecanismos burocráticos e dos quadros jurídicos existentes.
Este curta-metragem experimental começa com uma cena familiar a muitas pessoas de minorias étnicas: um jovem é detido pela polícia para uma verificação de identidade enquanto está no carro com a namorada. O que, à primeira vista, parece uma interação inofensiva transforma-se rapidamente numa situação de humilhação, violação e alienação. Através desta sequência inicial, Mohamed Bourouissa estabelece o enquadramento para uma reflexão sobre a violência estrutural que condiciona a existência das comunidades marginalizadas no Ocidente, revelando a brutalidade latente dos procedimentos de controlo padronizados, supostamente baseados apenas nos princípios da justiça e da igualdade. Mohamed Bourouissa tece a narrativa numa linguagem ambígua, rica em contrastes. O filme alterna incessantemente entre cenas filmadas ao vivo e sequências em imagens geradas por computador, que se propagam pela superfície do ecrã como um vírus (o próprio cenário inspira-se na estética do cinema de ficção científica, entre a noite perpétua de *Dark City*, de Alex Proyas, e *Mega-City One*, a megalópole de Dredd, onde a lei é aplicada por polícias chamados «juízes»), interpretando visualmente a dissociação psíquica do protagonista ao longo da revista. A realidade desmorona-se sob a pressão psicológica; a subjetividade torna-se então o único espaço de resistência. Neste território intermédio e surrealista, a mente procura fugir à opressão do presente, criando realidades alternativas, nas quais o corpo escapa aos ultrajes do contacto e da manipulação.
Argumento original: Mohamed Bourouissa, Jean-René Étienne, Abdoulaziz Touré
Com a participação de David Pickering
Diretor de fotografia: Paul Guilhaume
Montagem: Rafael Torres-Calderón
Engenheiro de som: Alix Clément
Edição de som: Capitaine Plouf
Mistura: Sébastien Cannas, Maxime Vanderbeck
Música original: Lyla
Cenários: Benoist Buttin
Figurinos: Marion Brillouet
Coordenação de pós-produção: Cécilia Déchaud
Diretor de produção: Fabrice Godin
Seleção de elenco: Judith Chalier
Mohamed Bourouissa
Nascido em 1978 em Blida, na Argélia, Mohamed Bourouissa vive e trabalha em Paris. Precedidos por uma longa fase de imersão, cada um dos projetos de Mohamed Bourouissa constrói uma nova situação de enunciação. Com um olhar crítico sobre as construções mediáticas, muitas vezes estereotipadas, o artista reintroduz complexidade na representação da sociedade contemporânea. Os temas das suas fotografias, esculturas e vídeos são frequentemente pessoas deixadas «à margem», na encruzilhada entre a integração e a exclusão. O seu trabalho foi objeto de numerosas exposições individuais, nomeadamente no MARTa Herford, em Herford, na Alemanha (2025); na Fondazione MAST, em Bolonha, na Itália (2025); no Palais de Tokyo, em Paris, França (2024); no LaM — Lille Métropole Musée d’art moderne, d’art contemporain et d’art brut, em Lille, França (2023); no Goldsmiths Centre for Contemporary Art, em Londres, Reino Unido (2021); no Kunsthal Charlottenborg, em Copenhaga, Dinamarca (2021); ar/ge kunst, Bolzano, Itália (2020); Schinkel Pavillon, Berlim, Alemanha (2020); Les Rencontres de la Photographie, Arles, França (2019); Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris, Paris, França (2018); Centro Pompidou, Paris, França (2018); Museu Nacional Eugène Delacroix, Paris, França (2017); Barnes Foundation, Filadélfia, Estados Unidos (2017); Stedelijk Museum, Amesterdão, Países Baixos (2016); Savannah College of Arts and Design, Atlanta, Estados Unidos (2011); Museu de Arte de Filadélfia, Filadélfia, Estados Unidos (2011), entre outros.
O seu trabalho está presente em importantes coleções públicas em todo o mundo, nomeadamente no MoMA — Museum of Modern Art, Nova Iorque, Estados Unidos; no Centre Pompidou, Paris, França; no Museu Finlandês de Fotografia, Helsínquia, Finlândia; na Fundação Louis Vuitton, Paris, França; no Fundo Nacional de Arte Contemporânea, Paris, França; no FRAC da Bretanha, Rennes, França; no FRAC da Franche-Comté, Besançon, França; no Los Angeles County Museum of Art, em Los Angeles, nos Estados Unidos; no Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, em Paris, França; no Philadelphia Museum of Art, em Filadélfia, nos Estados Unidos; na Coleção Pinault, em Paris, França; na Sammlung Philara, em Düsseldorf, Alemanha; no Stedelijk Museum, em Amesterdão, Países Baixos; e na Coleção Weng, em Krefeld, Alemanha, entre outras.
Mohamed Bourouissa foi galardoado com vários prémios, nomeadamente o Prémio do Livro Fotográfico Paris Photo - Aperture Foundation pelo livro *Périphérique*, publicado pela editora Loose Joints (2022); o Prémio da Fundação Deutsche Börse para a Fotografia (2020); Prémio da Fundação Blachère (2010); Prémio Studio Collector, Fundação Antoine de Galbert (2007); Les Rencontres d’Arles (2007). Foi também nomeado para o Prémio Mario Merz (2025) e para o Prémio Marcel Duchamp (2018), tendo sido selecionado para o Prémio Pictet, prémio internacional de fotografia (2017).

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