.webp)
Nathalie Harb
Nathalie Harb és una artista i dissenyadora multidisciplinària amb seu entre París i Beirut que se centra en repensar l'espai públic des de la perspectiva dels professionals urbans quotidians en ciutats afectades per conflictes. El seu treball se centra en el benestar i la justícia espacial. Desafia les nocions de llar, refugi i agència a través de diversos formats de pràctica, incloent intervencions públiques, instal·lacions i escenografies, en contextos urbans i rurals a Europa, Amèrica Llatina i l'Orient Mitjà. Adoptant un enfocament col·laboratiu i horitzontal, els projectes de Harb emfatitzen temes d'espai segur i equitat, amb autoria compartida entre diversos col·laboradors, com ara músics, assessors acústics, experts en permacultura, assessors ambientals, investigadors i arquitectes.
Les instal·lacions de Nathalie exploren el potencial d'intimitat i descans dins del bulliciós paisatge urbà, introduint moments de calma en un entorn que d'altra banda és saturat. Els seus projectes tenen com a objectiu crear espais que fomentin la connexió i la reflexió, i oferir visions alternatives de l'espai públic que prioritzin la inclusió i el sentiment de pertinença. L'obra de Nathalie s'ha presentat internacionalment i ha rebut el suport d'iniciatives com la UNESCO Sound Week, la Neighborhood Initiative de la Universitat Americana de Beirut, la Biennal de Disseny de Londres, el Consell Europeu de Recerca, la Dubai Design Week, la Beirut Design Week, el London Architecture Festival, Soncities i la Temporary Art Platform. També ha participat en diverses residències, com ara a ZKU Berlin, Residenciia São João al Brasil i la Cité Internationale des Arts-Paris.
Durant la meva residència de 23 dies a Rijeka, reflexionaré sobre la naturalesa fragmentada del temps revisitant l'any passat en segments de 15 dies. Cada dia, exploraré les imatges, els sons, la informació i les notícies que el van donar forma. Utilitzant fotografies, enregistraments sonors i entrades de diari, crearé un vídeo o collage que destil·la l'essència de cada segment, construint un arxiu personal d'un any marcat per temporalitats múltiples i sovint contradictòries. L'any ha estat alhora distant i immediat, modelat pel genocidi a Palestina, la guerra al Líban, el lideratge de Trump que va revertir dècades de progrés i la meva pròpia experiència de malaltia. Vivint fora del Líban, en una ciutat occidental en gran part intacta per la violència física de la guerra, m'he trobat atrapada entre temporalitats personals i globals: el meu cos processa tant la violència que es desenvolupa a la regió com els cicles lents i suspesos de malaltia i tractament. La dissonància cognitiva d'aquestes temporalitats superposades (afrontar la pèrdua, la violència creixent i el flux aclaparador d'informació) ha donat forma tant a la meva experiència del món com al procés de creació artística. Aquest mes a Rijeka ofereix un espai per alentir el ritme i posar-se al dia amb el temps que ha passat, com la sensació de moure's pel món a un ritme que supera el de l'ànima. És un moment per alinear cos i ment, per fer-se present en el dia tal com és.
Rijeka, situada on el riu Rječina es troba amb el mar Adriàtic, ofereix un teló de fons adequat per a aquesta reflexió. Fa ressò del diari multidimensional que vaig crear durant la meva primera col·laboració amb Art Explora Per invitació de la fundadora de Temporary Art Platform, Amanda Abi Khalil, vaig explorar el diàleg entre la terra, el mar i el riu com a símbols de viatges personals i col·lectius. Els ritmes de Rijeka ressonen amb aquest procés continu de reflexió mentre m'enfronto a les capes canviants de les crisis personals, col·lectives i polítiques, i exploro com el trauma, la supervivència i la creació prenen forma en resposta a la naturalesa fragmentada del temps.
