Projecció de Les Indes Galantes de Clément Cogitore

Les Indes Galantes és una òpera-ballet creada per Jean-Philippe Rameau l'any 1735.

Per a una de les danses, Rameau es va inspirar en una representació de danses tribals natives americanes de Louisiana que van oferir a París els caps dels Metchigaema el 1723.

Clément Cogitore, en col·laboració amb els coreògrafs Bintou Dembele, Brahim Rachiki i Igor Carouge, adapta un breu fragment del ballet, mobilitzant un grup de ballarins de krump. El krump és una forma de dansa que va sorgir al gueto negre de Los Angeles a la dècada de 1990. Va sorgir arran de la pallissa a Rodney King i els posteriors disturbis, així com de la brutal repressió policial que va seguir. En aquesta atmosfera coercitiva, els joves ballarins van començar a encarnar les tensions violentes del cos, tant físiques com socials i polítiques.

Tant la dansa tribal representada a París el 1723 com els ballarins rebels de Krump dels anys noranta constitueixen una reinterpretació del llibret original de Rameau, amb joves ballant a la vora d'un volcà.

«El cos rarament és apolític en l'obra de Clément Cogitore, com ho demostren els ballarins que presenta a la seva pel·lícula "Les Indes Galantes". Cogitore n'ofereix una nova visió, una reinvenció contemporània. (...) Ganyotes, intimidació: el gest opera una catarsi poderosa i, en el seu trànsit, allibera tensions sociopolítiques. A mesura que la música barroca embolica els cossos dels ballarins, la violència continguda es dissipa en ones, i la gràcia apareix, poderosa, victoriosa, evident.»

Les Índies Galants

2017, Vídeo, HD 16:9, color, 5 min 26 s

Producció: 3° Escena - Òpera de París - Les Films Pelléas Coreògrafs: Bintou Dembele - Brahim Rachiki - Igor Carouge Fotografia: Sylvain Verdet  

Clément Cogitore

Nascut a Colmar el 1983, Clément Cogitore viu i treballa entre París i Berlín. Després d'estudiar a Le Fresnoy, l'Escola Nacional d'Art Contemporani, va desenvolupar la seva pràctica artística a la intersecció de l'art contemporani i el cinema. Combinant cinema, vídeo, instal·lacions i fotografies, explora les maneres en què la humanitat conviu amb les seves pròpies imatges i representacions. El ritual, la memòria col·lectiva, la figuració del sagrat i una concepció particular de la permeabilitat dels mons són temes centrals de la seva obra. L'obra de Cogitore s'ha projectat i exposat notablement al Palais de Tokyo, MADRE (Nàpols), el Centre Georges Pompidou (París), l'Institut d'Arts Contemporànies ICA (Londres), la Haus der Kulturen der Welt (Berlín), el MACRO (Roma), el MoMA (Nova York), el Museu de Belles Arts (Boston), el MNBA (Quebec), el SeMA Bunker (Seül), el Red Brick Art Museum (Pequín), el Kunsthaus Baselland (Basilea), i en biennals com la Biennal de Lió (França), la Biennal de Berlín (Alemanya) i la Triennal de Yokohama (Japó).

El 2011, Clément Cogitore va rebre el Gran Premi al Saló de Montrouge d'Art Contemporani i, l'any següent, va esdevenir resident a la Villa Medici, Acadèmia Francesa de Roma. Les seves pel·lícules han estat seleccionades i han guanyat premis en nombrosos festivals internacionals (Cannes, Locarno, Telluride, Los Angeles, Sant Sebastià). El 2015, el seu primer llargmetratge, "Ni cel ni terre", va ser seleccionat per a la Setmana de la Crítica del Festival de Cinema de Cannes, va rebre el Premi de la Fundació Gan, va obtenir elogis de la crítica i va ser nominat al Premi César a la Millor Opera Prima. Aquell mateix any, va rebre el Premi BAL d'Art Contemporani. El 2016, va rebre el Premi Sciences Po d'Art Contemporani i el 18è Premi Ricard de la Fundació Corporativa per a l'Art Contemporani. El 2018, Clément Cogitore va rebre el prestigiós Premi Marcel Duchamp d'Art Contemporani. Des del 2018, ensenya a l'École des Beaux-Arts de París, on dirigeix ​​un taller de direcció.

Lloc web de Clément Cogitore