Barcelona

GROOVE és un performance Una actuació de passeig impregnada de la visió artística de Bintou Dembélé. Projeccions de curtmetratges sobre cultures marginades i subversives, juntament amb actuacions, envaeixen l'espai acollidor. Guiats per la veu de Célia Kameni, el públic està convidat a submergir-se en la guitarra i el lap steel de Charles Amblard i a seguir-los. Junts, transformen l'espai, convidant-vos a unir-vos a ells i celebrar.

Meech De France ofereix un vibrant set de DJ arrelat en la música house, el hip-hop, els ritmes afrodiaspòrics i els sons electrònics amb ànima. Combinant ritmes poc comuns, percussió potent i clàssics de la pista de ball, crea un viatge col·lectiu on convergeixen la música, el moviment i la memòria. Un set intens dissenyat per escoltar, ballar i compartir.

Durant el festival, CinéMo acull el director guanyador del César Abderrahmane Sissako a Le Havre per a una experiència cinematogràfica única: una projecció gratuïta de realitat virtual, seguida d'un debat especial amb el director d'una de les dues pel·lícules immersives presentades, com a part de la xarxa TRAVERSE.

Un taller divertit que explora la Zona Industrial-Portuària de Le Havre per a tota la família, de 7 a 77 anys. Utilitzant una imatge de satèl·lit gegant, situeu els comerços, els vaixells, les mercaderies i les infraestructures als llocs correctes, guiats pels nostres facilitadors.

Trobada amb Frédéric Denise, arquitecte, fundador de l'agència Archipel Zéro i voluntari a l'obra de terra, acompanyat de Pierre Bouysset, arquitecte urbanista del col·lectiu URBS!, per compartir la gènesi i els projectes de Hangar Zéro.

Un taller de personalització de caixes reutilitzables amb temàtica marina, apte per a totes les edats a partir dels 6 anys.

La proposta, titulada En les profunditats, pren la forma d'una conferència performativa. Comença amb la història real de l'Atlàntic com a espai de violència i memòria: el tràfic d'esclaus, els ports amb presència negra a l'estat espanyol (Barcelona, ​​Sevilla, Cadis), i com aquest passat ha estat silenciat o fragmentat. A partir d'aquí, fa un salt creatiu al regne de l'imaginari: com artistes com Drexciya van obrir el camí per pensar l'oceà no només com una tomba, sinó també com un arxiu, com un lloc de possibilitats i futurs.

Inspirat per la recerca contínua de Nkisi en els arxius musicals etnogràfics (des del 1893 fins a l'actualitat), "Serpent Songs" invoca els moviments serpentins del so i els camins migratoris de les seves vibracions. La composició musical s'endinsa en la psicoacústica heretada de les antigues tradicions musicals. Aquí, la música emergeix com una consciència encantada; un recipient per al seu record mitopoètic. Inspirat pels avantpassats serps primordials d'aquestes antigues tradicions que van donar forma a paisatges, rius i turons, "Serpent Songs" traça els rastres de la música que van deixar enrere.