Barcelona

Inauguración del festival « Art Explora » en Le Havre, el jueves 1 de octubre de 2026 a partir de las 13:00, con entrada libre y gratuita. La velada inaugural comienza a las 18:00; se dará prioridad a las personas que hayan reservado sus entradas por adelantado a través de Internet.

A bordo del barco-museo, descubre «Song of Water», una exposición que rinde homenaje al océano, a la memoria de la vida que alberga y a la diversidad de las criaturas que lo pueblan. La exposición se inspira en el poder evocador de este inmenso paisaje sonoro, donde cada especie, cada corriente y cada respiración componen un mismo canto de la vida. A modo de travesía, invita no tanto a contemplar los océanos como a escucharlos, y sumerge a los visitantes en las profundidades marinas, entre el arte y la ciencia.​

Recorre la historia del arte con «El arte del océano», desde los primeros exploradores hasta la época moderna, dirigida por Amaury Chardeau y producida por Upian. Desde los relatos de los primeros navegantes hasta las imágenes captadas hoy en día por los robots de las profundidades marinas, la película narra cómo el océano se ha convertido, sucesivamente, en territorio de fantasías, objeto de estudio científico y tema de obras de arte.​

Sumérgete durante doce minutos en un paisaje sonoro envolvente, tumbado en una tumbona situada lo más cerca posible del mar. Al principio se oye una costa oceánica, olas, viento, graznidos de gaviotas y, a continuación, sin interrupción, la transición bajo el agua: una vez en este nuevo mundo, los sonidos de la naturaleza se mezclan con los de las actividades humanas, lo que ilustra la presencia invasiva del ser humano en los ecosistemas marinos. Esta creación del colectivo Oreille Indiscrète, en sonido ambisónico binaural, se compone principalmente de sonidos grabados a mano en todos los rincones del mundo.​

Con la colaboración excepcional del Museo del Louvre, la Fundación Art Explora presenta Present, una exposición inmersiva que destaca las figuras femeninas de las civilizaciones mediterráneas, basándose en las colecciones del Louvre. Esta experiencia digital combina educación, descubrimiento artístico y tecnologías audiovisuales contemporáneas para ofrecer un viaje a través de milenios de historia.

«Psychosphere», un mundo submarino inmersivo que invita al público a descubrir los orígenes de la vida en las profundidades marinas. La obra del artista danés Jakob Kudsk Steensen propone un viaje inmersivo a las profundidades marinas en el que se entremezclan grabaciones sonoras originales e imágenes digitalizadas de chimeneas volcánicas, fósiles y especies de peces. Fruto de cinco años de investigación llevada a cabo junto a científicos y buques de expedición, Psychosphere ofrece nuevas perspectivas sobre nuestra relación con los sistemas ecológicos.

La propuesta se titula «In the Depths» y adopta la forma de una conferencia performativa. Comienza con la historia real del Atlántico como espacio de violencia y memoria: la trata de esclavos, los puertos con presencia negra en el Estado español (Barcelona, Sevilla, Cádiz) y la forma en que ese pasado ha sido silenciado o fragmentado. A partir de ahí, da un salto creativo hacia el ámbito de lo imaginario: cómo artistas como Drexciya han abierto el camino para concebir el océano no solo como una tumba, sino también como un archivo, como un lugar de posibilidades y de futuro.

Inspirado por la búsqueda continua de Nkisi en los archivos musicales etnográficos (desde 1893 hasta la actualidad), "Serpent Songs" invoca los movimientos serpentinos del sonido y los caminos migratorios de sus vibraciones. La composición musical se adentra en la psicoacústica heredada de las antiguas tradiciones musicales. Aquí, la música emerge como una conciencia encantada; un recipiente para su recuerdo mitopoético. Inspirado por los antepasados ​​serpientes primordiales de estas antiguas tradiciones que dieron forma a paisajes, ríos y colinas, "Serpent Songs" traza los rastros de la música que dejaron atrás.