Program uživo

Nadine Attallah je kustosica i povjesničarka umjetnosti koja živi i radi u Parizu. U svom radu poseban fokus stavlja na izložbe egipatskih umjetnica koje su djelovale tijekom Naserova razdoblja. Surađivala je s brojnim umjetničkim institucijama i galerijama u Europi i Libanonu. Članica je kolektiva Madrassa, koji istražuje kolektivne prakse i prekogranične suradnje kao načine suočavanja s izazovima stvaralaštva na Bliskom istoku i u Africi.

Amanda Abi Khalil je nezavisna kustosica koja živi i radi u Parizu, Beirutu i Rio de Janeiru. Osnivačica je kustoske platforme TAP (Temporary Art Platform), koja se bavi kontekstualnim, javnim i društveno angažiranim praksama u suvremenoj umjetnosti. Organizirala je izložbe u Centquatre Paris, Paço Imperialu u Rio de Janeiru te u Francuskom institutu u Beirutu.

Branka Benčić je povjesničarka umjetnosti i kustosica te ravnateljica riječkog Muzeja moderne i suvremene umjetnosti (MMSU). Bila je glavna kustosica Hrvatskog paviljona na Venecijanskom bijenalu 2017. te jedna od kustosica Hrvatskog paviljona na Venecijanskom bijenalu arhitekture 2018. Također, organizirala je izložbe u Muzeju suvremene umjetnosti u Zagrebu, Muzeju suvremene umjetnosti u Beogradu i galeriji Garis & Hahn u New Yorku.

Ceren Erdem je kustosica koja živi i radi Istanbulu. Bila je ravnateljica istanbulske galerije Dirimart te je vodila izložbe na 9. i 10. izdanju Istanbulskog bijenala. Također, organizirala je niz izložbi u apexartu, Fondazione MAXXI, galerijama Pratt Manhattan i Wallach, centru Pasinger Fabrik i umjetničkoj rezidenciji Seoul Art Space Geumcheon.

Laila Hida je nezavisna umjetnica i kustosica koja živi i radi u Marakešu. Osnivačica je LE 18, nezavisne platforme za širenje umjetnosti i kulture u Marakešu. Sudjelovala je na izložbama u sklopu Documente u Kasselu, Dakarskog bijenala i Fondacije Dar Bellarj.

Od svog osnutka 2005. godine, Zaklada Kamel Lazaar pokrenula je niz inicijativa i projekata, čiji lokalni i regionalni utjecaj potvrđuje vitalnost i raznolikost kulturne scene regije. Zaklada podupire istraživačke, izdavačke i izložbene projekte te redovito organizira rasprave, simpozije i seminare. Podržava produkciju i rad umjetnika putem rezidencija i radionice, a razvija i partnerstva s međunarodnim kulturnim akterima, s ciljem promocije Tunisa kao središta suvremene umjetnosti.

Martha Kirszenbaum je kustosica i likovna kritičarka koja živi i radi u Parizu i Los Angelesu. Kreirala je koncept za Francuski paviljon na Venecijanskom bijenalu 2019., koji je predstavljala Laure Prouvost, te je osnovala i vodila umjetnički rezidencijski program Fahrenheit u Los Angelesu. Organizirala je izložbe u ICA-i, Palais de Tokyo, muzeju Kistefos, Beirut Art Centru i Fondaciji Pejman.

Rosa Lleó je kustosica, osnivačica i ravnateljica organizacije The Green Parrot. Od svoga osnutka u Barceloni 2014. godine, ova organizacija priređuje izložbe, publikacije, umjetničke rezidencije i događanja, u suradnji s lokalnim i međunarodnim umjetnicima. Rosa je također samostalno organizirala izložbe u brojnim institucijama, među kojima su CA2M (Madrid), 1646 (Den Haag) i Caixa Forum (Barcelona).

Maguette Dieng je umjetnica, DJ-ica, glazbena kustosica i strastvena istraživačica zvuka i glazbe. Suosnivačica je kolektiva Jokkoo, s kojim je predstavila audiovizualne i zvučne radove na festivalima kao što su Atonal (Berlin), Norient (Basel) i Manifesta (Barcelona). Maguette je također dio FOC-a, samoupravnog kulturnog prostora gdje ona i drugi članovi stvaraju zvučna i umjetnička iskustva ukorijenjena u zajednici, značenju i alternativnom obrazovanju.

Filipa Oliveira je kustosica koja živi i radi u Lisabonu. Od 2018. godine djeluje kao programska voditeljica vizualnih umjetnosti i kustosica za grad Almadu. Bila je jedna od kustosica četvrtog izdanja Bijenala u Coimbri 2021., te umjetnička direktorica Foruma Eugénio de Almeida u Évori od 2015. do 2017. Također, organizirala je izložbe u Jeu de Paume i na Bijenalu u São Paulu.

Kao programerka u Culturgestu (2003.-2026.), trenutno se fokusira na programiranje participativnih umjetničkih projekata. Organizirala je konferencije i publikacije o kulturnom posredovanju te predavala na Politehničkom institutu u Lisabonu. Surađuje na vanjskoj evaluaciji Centra za modernu umjetnost Gulbenkian/Zaklade Gulbenkian i na strateškim kulturnim projektima. Članica je evaluacijskih odbora Glavnog direktorata za umjetnost (Direção-Geral das Artes) i doktorandica je kulturnog programiranja i sudjelovanja u umjetnosti, s obukom iz suvremene umjetnosti, evaluacije utjecaja i kolaborativnog razvoja.

The Island Club je neprofitni izložbeni prostor. Osnovao ga je umjetnik i kustos Christodoulos Panayiotou, koji živi i radi na relaciji Limassol – Pariz te koji je predstavljao Cipar na Venecijanskom bijenalu 2015. godine. Od 2018. ovaj prostor organizira izložbe lokalnih i međunarodnih umjetnika, kao i filmske projekcije, performanse, čitanja i promocije knjiga.

Kustosi festivala : Androula Kafa & Christodoulos Panayiotou

Voditelj projekta : Lex Gregoriou

Voditelj proizvodnje : Evripides Manoullos

Kustoska asistentica : Ioulita Toumazi

Asistent produkcije : Theodoros Tzannetakis

Koordinator komunikacija : Andreas Cleanthous

Koordinator volontera : Diego Armando Aparicio

Grafički dizajn : Adonis Archontides.

Rhizome je galerija suvremene umjetnosti sa sjedištem u Alžiru. Djeluje i kao komercijalna galerija te kao nezavisna umjetnička organizacija, a bavi se promocijom suvremenih umjetnika u usponu, s naglaskom na umjetnost iz Alžira i dijaspore.

Spazju Kreattiv, malteški Nacionalni centar stvaralaštva, temelji svoj program na tri temeljna načela, a to su umjetnička izvrsnost, uključivanje zajednice i internacionalizacija. Program je pokrenula Fondazzjoni Kreattività, a obuhvaća niz umjetničkih i kulturnih događanja koji se odvijaju u Valletti, u utvrdi iz 16. stoljeća pod imenom St James Cavalier, ali i na drugim strateškim lokacijama na Malti i Gozu. Obuhvaća izložbe vizualnih umjetnosti, performanse, umjetničke rezidencije, filmske projekcije u jedinom art-kinu na otoku te zbivanja prilagođena djeci i obiteljima u okviru programske linije ŻiguŻajg. Program je osvojio važna priznanja, među kojima je i prestižna nagrada za najbolji umjetnički programa koji dodjeljuje malteško Vijeće za umjetnost. Također, prepoznat je među brojnim akterima malteške i inozemne kulturne scene.

Daniel Azzopardi, umjetnički direktor organizacije Spazju Kreattiv, vodi malteško izdanje Festivala. Otkako je 2020. preuzeo svoju funkciju, odigrao je ključnu ulogu u definiranju vizije i strategije organizacije te razvio godišnji program bogat s više od 500 događanja. Uz to, od 2010. Daniel djeluje i kao samostalni konzultant, dijeleći svoje stručno znanje u različitim inicijativama vezanima za razvoj umjetnosti i kulturnih politika, strateško planiranje i koordinaciju projekata.

Katerina Tselou je kustosica sa sjedištem u Ateni. Bila je sukustosica i koordinatorica kustoskog tima za 4. Atenski bijenale 2013. godine te kustosica vizualnih umjetnosti u Nacionalnom kazalištu Grčke. Organizirala je projekte kao neovisna kustosica u Grčkoj, surađujući s institucijama poput Europskog filmskog festivala i Kazališta Juga.

Eugenio Viola je kustos i likovni kritičar koji živi i radi u Bogoti i umjetnički je direktor tamošnjeg Muzeja moderne umjetnosti. Bio je kustos Talijanskog paviljona na 59. izdanju Venecijanskog bijenala. Također, obnašao je kustoske funkcije u PICA-i u Perthu i u muzeju MADRE u Napulju, gdje je organizirao brojne izložbe.

Arnisa Zeqo je povjesničarka umjetnosti, kustosica i predavačica koja živi i radi u Amsterdamu. Umjetnička je direktorica galerije Rongwrong, u čijem su fokusu umjetnost i teorija umjetnosti. Od 2015. do 2017. radila je na Documenti 14 kao voditeljica edukacijskih programa, a pokrenula je „Društvo prijatelja Ulisesa Carriona“ u sklopu javnog programa „Parlament tijela“ u Kasselu.