Program uživo
U svakom gradu domaćinu održava se besplatan, multidisciplinaran festival koji traje desetak dana. Program se odvija na golemoj „pozornici“ uz brod, na znamenitim gradskim mjestima te u lokalnim institucijama.
SURADNJA MEĐU KUSTOSIMA
Na svakom od odredišta Festivala, na poziv Art Explore, lokalni kustos međunarodnog ugleda osmišljava kulturni program koji u suradnji s lokalnim institucijama, kulturnim organizacijama i udrugama istražuje lokalne teme.

Nadine Attallah je kustosica i povjesničarka umjetnosti koja živi i radi u Parizu. U svom radu poseban fokus stavlja na izložbe egipatskih umjetnica koje su djelovale tijekom Naserova razdoblja. Surađivala je s brojnim umjetničkim institucijama i galerijama u Europi i Libanonu. Članica je kolektiva Madrassa, koji istražuje kolektivne prakse i prekogranične suradnje kao načine suočavanja s izazovima stvaralaštva na Bliskom istoku i u Africi.

Amanda Abi Khalil je nezavisna kustosica koja živi i radi u Parizu, Beirutu i Rio de Janeiru. Osnivačica je kustoske platforme TAP (Temporary Art Platform), koja se bavi kontekstualnim, javnim i društveno angažiranim praksama u suvremenoj umjetnosti. Organizirala je izložbe u Centquatre Paris, Paço Imperialu u Rio de Janeiru te u Francuskom institutu u Beirutu.

Branka Benčić je povjesničarka umjetnosti i kustosica te ravnateljica riječkog Muzeja moderne i suvremene umjetnosti (MMSU). Bila je glavna kustosica Hrvatskog paviljona na Venecijanskom bijenalu 2017. te jedna od kustosica Hrvatskog paviljona na Venecijanskom bijenalu arhitekture 2018. Također, organizirala je izložbe u Muzeju suvremene umjetnosti u Zagrebu, Muzeju suvremene umjetnosti u Beogradu i galeriji Garis & Hahn u New Yorku.

Ceren Erdem je kustosica koja živi i radi Istanbulu. Bila je ravnateljica istanbulske galerije Dirimart te je vodila izložbe na 9. i 10. izdanju Istanbulskog bijenala. Također, organizirala je niz izložbi u apexartu, Fondazione MAXXI, galerijama Pratt Manhattan i Wallach, centru Pasinger Fabrik i umjetničkoj rezidenciji Seoul Art Space Geumcheon.

Laila Hida je nezavisna umjetnica i kustosica koja živi i radi u Marakešu. Osnivačica je LE 18, nezavisne platforme za širenje umjetnosti i kulture u Marakešu. Sudjelovala je na izložbama u sklopu Documente u Kasselu, Dakarskog bijenala i Fondacije Dar Bellarj.

Od svog osnutka 2005. godine, Zaklada Kamel Lazaar pokrenula je niz inicijativa i projekata, čiji lokalni i regionalni utjecaj potvrđuje vitalnost i raznolikost kulturne scene regije. Zaklada podupire istraživačke, izdavačke i izložbene projekte te redovito organizira rasprave, simpozije i seminare. Podržava produkciju i rad umjetnika putem rezidencija i radionice, a razvija i partnerstva s međunarodnim kulturnim akterima, s ciljem promocije Tunisa kao središta suvremene umjetnosti.

Martha Kirszenbaum je kustosica i likovna kritičarka koja živi i radi u Parizu i Los Angelesu. Kreirala je koncept za Francuski paviljon na Venecijanskom bijenalu 2019., koji je predstavljala Laure Prouvost, te je osnovala i vodila umjetnički rezidencijski program Fahrenheit u Los Angelesu. Organizirala je izložbe u ICA-i, Palais de Tokyo, muzeju Kistefos, Beirut Art Centru i Fondaciji Pejman.

Rosa Lleó je kustosica, osnivačica i ravnateljica organizacije The Green Parrot. Od svoga osnutka u Barceloni 2014. godine, ova organizacija priređuje izložbe, publikacije, umjetničke rezidencije i događanja, u suradnji s lokalnim i međunarodnim umjetnicima. Rosa je također samostalno organizirala izložbe u brojnim institucijama, među kojima su CA2M (Madrid), 1646 (Den Haag) i Caixa Forum (Barcelona).

Filipa Oliveira je kustosica koja živi i radi u Lisabonu. Od 2018. godine djeluje kao programska voditeljica vizualnih umjetnosti i kustosica za grad Almadu. Bila je jedna od kustosica četvrtog izdanja Bijenala u Coimbri 2021., te umjetnička direktorica Foruma Eugénio de Almeida u Évori od 2015. do 2017. Također, organizirala je izložbe u Jeu de Paume i na Bijenalu u São Paulu.

The Island Club je neprofitni izložbeni prostor. Osnovao ga je umjetnik i kustos Christodoulos Panayiotou, koji živi i radi na relaciji Limassol – Pariz te koji je predstavljao Cipar na Venecijanskom bijenalu 2015. godine. Od 2018. ovaj prostor organizira izložbe lokalnih i međunarodnih umjetnika, kao i filmske projekcije, performanse, čitanja i promocije knjiga.
Kustosi festivala : Androula Kafa & Christodoulos Panayiotou
Voditelj projekta : Lex Gregoriou
Voditelj proizvodnje : Evripides Manoullos
Kustoska asistentica : Ioulita Toumazi
Asistent produkcije : Theodoros Tzannetakis
Koordinator komunikacija : Andreas Cleanthous
Koordinator volontera : Diego Armando Aparicio
Grafički dizajn : Adonis Archontides.

Rhizome je galerija suvremene umjetnosti sa sjedištem u Alžiru. Djeluje i kao komercijalna galerija te kao nezavisna umjetnička organizacija, a bavi se promocijom suvremenih umjetnika u usponu, s naglaskom na umjetnost iz Alžira i dijaspore.

Spazju Kreattiv, malteški Nacionalni centar stvaralaštva, temelji svoj program na tri temeljna načela, a to su umjetnička izvrsnost, uključivanje zajednice i internacionalizacija. Program je pokrenula Fondazzjoni Kreattività, a obuhvaća niz umjetničkih i kulturnih događanja koji se odvijaju u Valletti, u utvrdi iz 16. stoljeća pod imenom St James Cavalier, ali i na drugim strateškim lokacijama na Malti i Gozu. Obuhvaća izložbe vizualnih umjetnosti, performanse, umjetničke rezidencije, filmske projekcije u jedinom art-kinu na otoku te zbivanja prilagođena djeci i obiteljima u okviru programske linije ŻiguŻajg. Program je osvojio važna priznanja, među kojima je i prestižna nagrada za najbolji umjetnički programa koji dodjeljuje malteško Vijeće za umjetnost. Također, prepoznat je među brojnim akterima malteške i inozemne kulturne scene.
Daniel Azzopardi, umjetnički direktor organizacije Spazju Kreattiv, vodi malteško izdanje Festivala. Otkako je 2020. preuzeo svoju funkciju, odigrao je ključnu ulogu u definiranju vizije i strategije organizacije te razvio godišnji program bogat s više od 500 događanja. Uz to, od 2010. Daniel djeluje i kao samostalni konzultant, dijeleći svoje stručno znanje u različitim inicijativama vezanima za razvoj umjetnosti i kulturnih politika, strateško planiranje i koordinaciju projekata.

Katerina Tselou je kustosica sa sjedištem u Ateni. Bila je sukustosica i koordinatorica kustoskog tima za 4. Atenski bijenale 2013. godine te kustosica vizualnih umjetnosti u Nacionalnom kazalištu Grčke. Organizirala je projekte kao neovisna kustosica u Grčkoj, surađujući s institucijama poput Europskog filmskog festivala i Kazališta Juga.

Eugenio Viola je kustos i likovni kritičar koji živi i radi u Bogoti i umjetnički je direktor tamošnjeg Muzeja moderne umjetnosti. Bio je kustos Talijanskog paviljona na 59. izdanju Venecijanskog bijenala. Također, obnašao je kustoske funkcije u PICA-i u Perthu i u muzeju MADRE u Napulju, gdje je organizirao brojne izložbe.

Arnisa Zeqo je povjesničarka umjetnosti, kustosica i predavačica koja živi i radi u Amsterdamu. Umjetnička je direktorica galerije Rongwrong, u čijem su fokusu umjetnost i teorija umjetnosti. Od 2015. do 2017. radila je na Documenti 14 kao voditeljica edukacijskih programa, a pokrenula je „Društvo prijatelja Ulisesa Carriona“ u sklopu javnog programa „Parlament tijela“ u Kasselu.
Program uživo
Ovaj raznovrsni program obuhvaća performanse, koncerte, predavanja, projekcije filmova, plesne predstave, DJ nastupe, radionice i susrete na različite teme, uz svjež pristup u svakom segmentu.

© Salaheddine Elbouaaichi

© Salaheddine Elbouaaichi

© Adrien Chupeau

© Adrien Chupeau
Radionice
Angažiranje publike golem je izazov za ovaj festival čiji je cilj ostvariti poseban susret između umjetnosti, umjetnika i posjetitelja. Programi tumačenja festivalskog sadržaja stoga su prilagođeni svim dobnim skupinama i interesima, a kombiniraju osoban i digitalni pristup. Između ostalog, uključuju radionice koje vode umjetnici, aktivnosti usmjerene na podizanje svijesti o suvremenim mediteranskim temama i vođene terenske obilaske.
Vikend Ocean
„Oceanski vikendi“ organiziraju se u svakom od gradova domaćina festivala. Dio su festivalskog programa, a uključuju okrugle stolove na kojima istraživači, znanstvenici i umjetnici razmjenjuju mišljenja o oceanima i klimatskoj krizi. Program također obuhvaća predavanja inspirativnih govornika, filmske projekcije i zvučne kompozicije vezane uz ove teme. Osmišljen je u okviru Desetljeća znanosti o oceanima za održivi razvoj (2021–2030), koje je proglasila Organizacija Ujedinjenih naroda te koje se obilježilo u Nici u lipnju 2025., na trećoj UN-oj konferenciji o oceanima (UNOC 3).

Catherine Cattaruzza, Ne mogu se sjetiti rubova, 2016. – 2019.
.webp)