.webp)
Arheobotanika & Apokalipsa
U performativnom predavnju ARHEOBOTANIKA & APOKALIPSA umjetnica kroz naraciju i medijske sadržaje predstavlja kontinuirano umjetničko istraživanje otpočeto 2023. za svoj novi i životni projekt. Sa ciljem oslikavanja svih zidnih površina svog Sarajevskog ateljea u 'buon fresco’ tehnici, umjetnica nalazi inspiraciju za projekt kroz susret sa dvjema povijesnim ličnostima. Jedna je rimska imperatorica Sabina Poppaea, a druga Wilhemina Jashemski, arheobotaničarka koja je 1970ih revolucionirala ovu disciplinu na primjeru iskopina Vile Sabine Poppaee u Oplontisu nadomak Pompeja.
Svi datumi
Arheobotanika & Apokalipsa
U performativnom predavnju ARHEOBOTANIKA & APOKALIPSA umjetnica kroz naraciju i medijske sadržaje predstavlja kontinuirano umjetničko istraživanje otpočeto 2023. za svoj novi i životni projekt. Sa ciljem oslikavanja svih zidnih površina svog Sarajevskog ateljea u 'buon fresco’ tehnici, umjetnica nalazi inspiraciju za projekt kroz susret sa dvjema povijesnim ličnostima. Jedna je rimska imperatorica Sabina Poppaea, a druga Wilhemina Jashemski, arheobotaničarka koja je 1970ih revolucionirala ovu disciplinu na primjeru iskopina Vile Sabine Poppaee u Oplontisu nadomak Pompeja.
Raščić koristi rekonstrukciju vrtova i zidnih slikarija Vile Poppaee, zatrpane vulkanskim pepelom za erupcije Vezuva, kao poligon za promišljanje odnosa čovjeka i prirode i njihovih reprezentacija. U kontekstu eskalacije manifestacija klimatskih promjena i atmosfersko-geoloških događaja, umjetnica poseže za istraživanjem metoda arheobotanike, suvremene teorije slike i medija, te se upušta u razradu formalno-vizualnih, povijesnih i teoretskih zaključaka koristeći klasične umjetničke ali suvremene medijske tehnike. Sadržajno, projekt se gradi kroz razradu nekoliko idejnih konstrukata: od autoričinog osobnog iskustva kako Poppaeinog tako i vlastitog vrta, preko proučavanja repertoara elemenata rimskog vrtnog fresko slikarstva, pa sve do spekulacije o erupciji Vezuva kao primjera apokaliptične moći prirode.
©Foto Kata Mijatović
©Foto Ajla Salkić
Lala Raščić
Lala Raščić je multimedijalna umjetnica koja u svom radu koristi različite obrasce materijalne i nematerijalne kulture u građenju narativa koji se manifestiraju kroz video performanse, žive izvedbe, instalacije, objekte, i crteže. Njezini interesi istovremeno su usmjereni ka suvremenim i povijesnim pripovjedačkim praksama, složenim sustavima proizvodnje znanja, kao i folklornim formama i mitologiji. Njezin rad nastanjuje prostor između koncepta i teatralnosti, često konfrontirajući oblike visoke kulture sa popularno-medijskim i tradicionalnim kulturnim izričajima kroz kritičku, poglavito feminističku, poziciju. Uopćeno, njezin rad obuhvaća pitanja estetike, feminizma, historizacije i umjetničke produkcije kroz kontinuirane, interdisciplinarne, i modularne projekte. Utemeljena u narativnom i bazirana na subverziji civilizacijskih općih mjesta Raščić istražuje transformativni potencijal istih u kontekstu suvremenih ontologija i nestabilnih realnosti. Kroz insistirajuće propitivanje dominantnog patrijarhalnog autoriteta govora, znanja i činjena, njena pozicija pripovjedačice/stvarateljice je neodvojiva od njena rodnog utjelovljena. U njezinom radu, bilo to recitiranje monologa ili posvećivanje zanatskoj praksi, izvedba je uvijek emancipatorni čin.
Rođena 1977. u Sarajevu, trenutno živi i radi u Sarajevu i Zagrebu. Njezin rad prezentiran je internacionalno i regionalno na nizu samostalnih i skupnih izložbi koje uključuju Kunsthaus, Graz; Manifesta 14, Priština; Röda Sten Konsthall, Gothenburg; Galerija Nova, Zagreb; MAXXI, Rim; Kunstverein Hamburg; MANN, Napulj; KADIST, Pariz; ACA, Lafayette; MSU, Zagreb; Zemaljski muzej, Umjetnička galerija i Historijski muzej BiH, Sarajevo; Sigmund Freud Muzej, Beč; 54. Oktobarski salon, Beograd i The Renaissance Society, Chicago. Boravila je na rezidencijalnim programima pri Rijksakademie, Amsterdam; Museumsquartier, Q21, Beč; Platform Garanti, Istanbul; KulturKontakt, Beč; i Cite des Arts, Pariz. Raščić je dobitnica nagrada Future of Europe, Leipzig; prve otkupne nagrade T-HT i MSU, Zagreb i Zvono YVAA za BiH. Drži BA/MA diplomu Akademije likovnih umjetnosti u Zagrebu. Članica je HDLU-a i HZSU-a u Zagrebu i organizacije CRVENA sa kojima administrira i vodi rezidencijalni program Nona Residency u svom ateljeu u Sarajevu.
KORISNE INFORMACIJE
Adresa
Quai Karolina Rijeka
Pristupačnost
datumi i mjesta
Srijeda, 17. rujna, od 19:00 do 20:00 sati
Sigurnost
DODATNE INFORMACIJE
ISKUSTVA NA BRODU
IMERZIVNA IZLOŽBA PRISUTNE
Nastala u fantastičnoj suradnji s muzejom Louvre, ova izložba govori o ženama u mediteranskoj civilizaciji, a temelji se na digitalizaciji i 3D oblikovanju Louvreovih artefakata. Ovo iskustvo sastoji se od dva dijela – uvodnog filma koji priči daje kontekst te imerzivne izložbe koja se odvija u tunelu dugačkom 16 metara, prekrivenom sa 120 kvadratnih metara LED ekrana.
Zvučno putovanje kroz Mediteran
Imerzivno zvučno iskustvo koje potpisuje Ircam poziva publiku da istraži bogatstvo i raznolikosti Mediterana, i to sa slušalicama s prostornim zvukom.
.webp)
© Elisa Von Brockdorff
Umjetnici
Fer
pitanja
Da, brod je slobodno dostupan na licu mjesta. Međutim, svoj termin možete unaprijed rezervirati online na našoj web stranici.
Iz sigurnosnih razloga i radi očuvanja broda, nošenje visokih potpetica i cipela s visokom petom je zabranjeno na brodu.
Muzejski brod je besplatan i otvoren za sve. Da biste saznali na kojem će doku biti privezan ili unaprijed rezervirali svoj termin, posjetite stranicu posvećenu vašem gradu.
Na festivalskom prostoru nalaze se odgovarajući sadržaji za smještaj osoba sa smanjenom pokretljivošću. Brod je opremljen rampom širine 1 metar, dostupnom osobama sa smanjenom pokretljivošću, ali im može biti potrebna pomoć zbog nagiba većeg od 6%. Pristup stražnjoj palubi i impresivnoj izložbi je moguć. Međutim, gornja paluba nije pristupačna. Molimo vas da nas unaprijed obavijestite o svim specifičnim zahtjevima za pristupačnost kako bismo mogli poduzeti potrebne mjere.