Cascais

Uma oficina de criação de postais com o tema do mar para famílias, inspirada nas obras do Museu de Arte Moderna André Malraux (MuMa). A partir de retalhos de velas, os participantes criam os seus próprios barquinhos sobre um fundo de postal azul.

Uma visita guiada pelas obras de «Un Été Au Havre», destinada a todos os públicos. Deixe-se guiar ao longo dos cais, à descoberta das obras de «Un Été Au Havre», que se inspiram na paisagem de Le Havre e na sua identidade marítima.

Orientada pela antropóloga Géraldine Le Roux, esta conferência acompanha a metamorfose das «redes-fantasma» (ghost nets): de resíduos mortíferos a esculturas comemorativas, entrelaçadas de mitos marítimos e do vínculo sagrado dos povos costeiros com a vida. Em eco ao museu de Le Havre, que alberga a primeira coleção pública europeia do género, revela como a arte australiana transforma uma poluição planetária num apelo ecológico.

Cinco mulheres permanecem imóveis, com as bochechas banhadas em lágrimas. Que dor carregam — e será que essa dor lhes pertence realmente? Com *Bouffées*, Leïla Ka imagina como curar «o incurável»: não apagando-o, mas transformando-o numa força coletiva e num impulso de vida. Criada em 2022 no âmbito do concurso «Danse Élargie» no Théâtre de la Ville de Paris — onde conquistou o 1.º prémio —, esta peça comovente de quinze minutos tem vindo a ser apresentada em palcos internacionais, integrou-se no repertório do Ballet de Wiesbaden, na Alemanha, e soma mais de 15 milhões de visualizações nas redes sociais.

O DJ set proposto não foi concebido como uma simples animação musical, mas sim como uma extensão sonora do evento — uma peça performativa por direito próprio que dialoga com as obras e os artistas apresentados, bem como com o espaço que os acolhe.

«Level Up» é um excerto de «DUB», que Amala Dianor encara como um espaço exploratório aberto, alegre e utópico, onde a diferença é uma riqueza e as pessoas são seres em busca de partilha.

Num DJ set de escuta imersiva, CAROLF guia o público por paisagens sonoras subtis, entre texturas experimentais, ambientes etéreos e ritmos irregulares. A sua seleção revela uma sensibilidade profunda para o detalhe e a atmosfera. A experiência é acompanhada pela projeção vídeo de desenhos originais de JAS, criando um diálogo sensorial onde som e imagem se fundem num universo contemplativo e em constante transformação.

Rosa está dentro de uma máquina de ressonância magnética. Pedem-lhe que pense numa memória feliz, algo que ela não tem. Está na hora de a construir, recuando à infância, quando a sua mãe foi presa, acusada de homicídio. E ei-las, num devaneio realista, a deslocarem-se numa velha carrinha de venda de cachorros-quentes pelas estradas de terra batida do Norte do Brasil. A longa- metragem de estreia de Janaína Marques é uma visita-guiada à mente em ebulição, às suas paisagens, às suas feridas.