IMERZIVNA IZLOŽBA PRISUTNE

ISKUSTVO U DVA DIJELA

• 10-minutni dokumentarni video o prikazivanju žena u umjetnosti i kulturama drevnog Mediterana. Temeljen na originalnom scenariju Sophie Caron, ovaj kratki dokumentarac pruža kontekstualni uvid u djela iz zbirki muzeja Louvre. Posjetitelje vodi na putovanje od Mezopotamije preko stare Grčke do rimskog Egipta, gdje će susresti božice, svećenice, muze, umjetnice, majke, obrtnice, vladarice i mnoge druge žene čiji je lik prikazan kroz drevne umjetničke i arheološke predmete. Ističući raznolikost iskustava, simbola, uloga i obilježja žena Mediterana, ovaj posebni doživljaj poziva nas na propitivanje tradicionalnih prikaza žena i potiče na razmišljanje o njihovoj vidljivosti u povijesti tih društava.

• Imerzivna izložba u kojoj su posjetitelji potpuno uronjeni u osjetilno iskustvo. Izložbi je prethodilo istraživanje kustoskog kolektiva koji čine istaknute osobe, umjetnici i mislioci: Sidi Larbi Cherkaoui (koreograf), Noëmi Daucé (kustosica, Odjel za starine Orijenta, Muzej Louvre), Simone Fattal (umjetnica), Nicolas Saada (redatelj), Daniel Mendelsohn (pisac). Svatko od njih integrirao je u svoje istraživanje povijesnu i suvremenu refleksiju o životima na Mediteranu.

Louvre u svojim zbirkama čuva jedno od najdirljivijih svjedočanstava: glas prve pjesnikinje čovječanstva, visoke svećenice Enheduane. U jednoj od njezinih pjesama, posvećenoj mezopotamskoj božici Ištar, prvi put u povijesti čujemo intimno, žensko iskustvo ispričano u prvom licu. Dok veliča moć svoje božice, što čini i kroz gnjev i kroz radost, Enheduana se prisjeća bolnih trenutaka iz vlastitog života.

Nadahnuta ovim snažnim likom, izložba okuplja brojna lica i priče, od Egipta do Mezopotamije, od Atene do Rima, sve do skulptura iz 18. stoljeća, otvarajući prostor za neponovljivo otkrivanje Louvreovih zbirki i ženskih snaga koje one čuvaju. U tim licima i tim životima prepoznajemo samu suštinu čovječanstva, kao i nasilje koje mu je nametnuto i slobode za koje se izborilo.

Ovaj jedinstveni doživljaj temelji se na emociji, otkrivanju i osjetilnom uranjanju. Prikazuje niz moćnih i sugestivnih djela upotpunjenih dinamičnim vizualnim prijelazima koji se igraju percepcijom prostora te na taj način stvaraju balans između kontemplacije i kretanja.

Graphics eMOTION – OD EMOCIJE DO VIZUALIZACIJE

Od samog početka projekta, Graphics eMotion bio je ključni dio kreativnog procesa, izravno surađujući sa Zakladom Art Explora i kustosima Louvrea. Redatelj Julien Abril i kreativni direktor Alexandre Poitras razvili su koncept, jedinstvenu estetiku i scenarij izložbe. Oslanjajući se na znanje stečeno tijekom rada na spektakularnim umjetničkim projektima kao što su „Banquet“ u Cité des Sciences u Parizu i „Sangue e Arena“ u rimskom Koloseju, svaki prizor osmislili su s posebnom pažnjom na emocionalni doživljaj i imerzivnu snagu.

Tim ove tvrtke digitalizirao je opsežnu zbirku artefakata iz Louvrea i pretvorio ove eksponate u veoma detaljne 3D modele. Također, multidisciplinarni tim umjetnika kreirao je imerzivne ambijente pomoću digitalnih animacija i složenih vizualnih efekata. Rezultat je dirljivo i spektakularno iskustvo koje prikazuje drevna umjetnička djela na suvremen i inovativan način.

Graphics eMotion je multimedijalna tvrtka specijalizirana za video mapping, vizualno pripovijedanje, interaktivne instalacije i imerzivna iskustva. Povezivanjem umjetnosti i tehničkih inovacija donosi publici nezaboravne, očaravajuće doživljaje. Cilj je transformacijom okoline i stvaranjem kolektivno proživljenih virtualnih stvarnosti potaknuti maštu ljudi.

ZASLUGE
Kreativno vodstvo i vizualna produkcija: Graphics eMotion

Redatelj: Julien Abril
Kreativni direktor: Alexandre Poitras
Umjetnici: Jean-François Pellerin, Alexandre Poitras, Jean Desrosiers, Laetitia Morand, Serge Tardif, Maxime Rouleau-Villeneuve, Teddy Remir, Jade Bruneau, Gensana Manceau
Izvršni producent: Nadir Moukheiber
Koordinator produkcije: Yousef Ghalayini
Ikonograf: Maud Lomnitz
Fotografi: Basile Crespin, Fabrice Labit
© 2024, Graphics eMotion

SOUNDWALK COLLECTIVE – ZVUČNE KREACIJE

Više od dva mjeseca Soundwalk Collective plovio je uz obale Bliskog istoka, Italije, sjeverne Afrike i južne Europe. Opremljen skenerima, antenama i sofisticiranom audio-opremom, bilježio je glazbu, glasove, privatne razgovore, javne objave – ukratko, sve zvukove koji su spontano odjekivali među brodovima i obalama. Rezultat je zvučna geografska karta u neprekidnom preslagivanju, polifona instalacija, odraz jednog audio arhiva.

Soundwalk Collective je suvremena platforma za audio umjetnost koju su osnovali umjetnik Stephan Crasneanscki i producent Simone Merli. U suradnji s nizom umjetnika i glazbenika, razvijaju projekte temeljene na zvuku, koji istražuju konceptualne, književne i umjetničke teme.

U multidisciplinarnom duhu, surađivali su s Patti Smith, pokojnim redateljem Jean-Lucom Godardom, fotografkinjom Nan Goldin, koreografkinjom Sashom Waltz i glumicom Charlotte Gainsbourg.

ZASLUGE

Zvuk i glazba: Soundwalk Collective

Umjetnička direkcija: Stephan Crasneanscki
Produkcija: Simone Merli, Douglas Pisterman
Posebna suradnja: Mika, interpretacija tekstova Etel Adnan
Glasovi: Fanny Mulay Winter, Youka Snell, Joanna Deborah Bussinger, Larissa Tsevi-Unterdörfer, Fernando Morales, Noah Slee, Simone Ferrante
Instrumenti: Boram Lie, Mia Bodet, Yodfat Miron, Yumi Onda, Youka Snell
Dodatni instrumenti, klavir, dizajn zvuka: Douglas Pisterman
Dirigiranje i aranžman za gudački kvartet: Zacharias Falkenberg
© 2024, Soundwalk Collective