A agenda

Uma experiência interativa de escuta do oceano que combina um workshop com uma viagem sonora imersiva. Através de gravações subaquáticas de prados de posidónia e de música ao vivo imersiva, os participantes descobrem como o som revela a saúde dos oceanos e nos reconecta emocionalmente com o mar.

Desfrute de uma viagem em família pelos mitos e lendas do Mediterrâneo nesta oficina de contos em Ibiza, animada por Encarna de Las Heras. Uma experiência mágica para ouvir, imaginar e conectar-se com a riqueza cultural deste mar. O Mediterrâneo é a nossa casa e o nosso caminho. É também a nossa biblioteca… as suas ondas estão repletas de histórias que se dirigem a todos e a todas, sem perguntar quem são nem de onde vêm. O sal preserva a vida, e as histórias preservam a memória das nossas almas. Deixem que o vento as traga até aos vossos ouvidos, em todas as suas cores.

O seu trabalho atual centra-se na exploração, adaptação e promoção dos sons e da música da região SWANA (Sudoeste Asiático, Norte de África e Nordeste).

Experiência mediante reserva. Duração: 45 min

Neste workshop, cada participante modela e cria a sua própria bandeira-biscoito: uma forma em massa de biscoito que será suspensa e integrada no Mastro Sol -instalação inspirada nas celebrações vernaculares e nos mastros de promessa alentejanos, onde bolos circulares são tradicionalmente suspensos em estruturas festivas. Cada forma conserva o gesto e intenção de quem a produziu, tornando-se parte de uma obra coletiva construída por muitas mãos. No dia 27 de junho, às 11h30, quando Mastro Sol for ativado pelo público, os participantes são convidados a reencontrar a sua bandeira, descobrir como ela passou a integrar a instalação final e colhê-la para partilhar, oferecer ou comer.

Antes do espetáculo (agendado para 27 de junho), o público é convidado a participar num workshop onde movimento, som e ações coletivas vão construindo o universo de Caravanserá. Inspirada nos antigos caravanserais – lugares de encontro e partilha –, a oficina cria um espaço informal de convivência, onde participantes de diferentes idades contribuem para a atmosfera da performance, esbatendo as fronteiras entre público e performers. Dinamização do workshop: Lugar Específico.

Neste workshop, cada participante modela e cria a sua própria bandeira-biscoito: uma forma em massa de biscoito que será suspensa e integrada no Mastro Sol -instalação inspirada nas celebrações vernaculares e nos mastros de promessa alentejanos, onde bolos circulares são tradicionalmente suspensos em estruturas festivas. Cada forma conserva o gesto e intenção de quem a produziu, tornando-se parte de uma obra coletiva construída por muitas mãos. No dia 27 de junho, às 11h30, quando Mastro Sol for ativado pelo público, os participantes são convidados a reencontrar a sua bandeira, descobrir como ela passou a integrar a instalação final e colhê-la para partilhar, oferecer ou comer.

Antes do espetáculo (agendado para 27 de junho), o público é convidado a participar num workshop onde movimento, som e ações coletivas vão construindo o universo de Caravanserá. Inspirada nos antigos caravanserais – lugares de encontro e partilha –, a oficina cria um espaço informal de convivência, onde participantes de diferentes idades contribuem para a atmosfera da performance, esbatendo as fronteiras entre público e performers. Dinamização do workshop: Lugar Específico.

NEW BOWING BAND é um projeto de criação de uma banda intercontinental que funde tradições musicais de diversas culturas que habitam o concelho de Odemira. São as histórias e experiências musicais de cada músico que compõem este universo sonoro marcado por várias influências. Trata-se, assim, de um encontro entre músicos provenientes de vários países que se juntam para tocar, cantar mas, sobretudo, para criar em conjunto um som novo, atual e que pulsa.

Sopa de Pedra é um conjunto vocal feminino português que explora as tradições orais do país, transmitidas de geração em geração pelas mulheres através de cantos de trabalho, canções de embalar, romances, cantos festivos e religiosos. A sua música articula-se em torno da polifonia à cappella, por vezes acompanhada por percussões tradicionais como o adufe e o pandeiro. Graças aos seus arranjos polifónicos, elas insuflam uma nova vida a um património que durante muito tempo permaneceu confinado à esfera doméstica, fazendo-o brilhar nos palcos contemporâneos, tanto em Portugal como no estrangeiro. Concerto com curadoria de Alain Weber

Num DJ set marcado pela profundidade atmosférica e pela atenção às transformações subtis do som, PLO Man constrói uma narrativa musical que atravessa diferentes territórios da música eletrónica contemporânea. Entre pulsações hipnóticas de house e techno, derivações ambient, ritmos fragmentados e influências dub, o seu percurso sonoro desenvolve-se de forma fluida e imersiva, privilegiando a textura, a duração e a criação de ambientes de escuta intensos e envolventes.

Uma performance imersiva onde desenho e som se desenvolvem em tempo real. Na colaboração entre JAS e Pedro Moura, imagem e música fundem-se numa experiência sensorial partilhada.

Um baile contemporâneo onde todas as pessoas são convidadas a dançar num final de tarde muito divertido e cheio de movimento. O público aprende, em poucos minutos, coreografias criadas por artistas internacionais, transformando-se em intérprete. Entre aprendizagem e celebração, este momento coletivo dissolve fronteiras entre palco e plateia, promovendo encontro, partilha e descoberta da dança contemporânea através da experiência direta.

Num DJ set de escuta imersiva, CAROLF guia o público por paisagens sonoras subtis, entre texturas experimentais, ambientes etéreos e ritmos irregulares. A sua seleção revela uma sensibilidade profunda para o detalhe e a atmosfera. A experiência é acompanhada pela projeção vídeo de desenhos originais de JAS, criando um diálogo sensorial onde som e imagem se fundem num universo contemplativo e em constante transformação.

Rosa está dentro de uma máquina de ressonância magnética. Pedem-lhe que pense numa memória feliz, algo que ela não tem. Está na hora de a construir, recuando à infância, quando a sua mãe foi presa, acusada de homicídio. E ei-las, num devaneio realista, a deslocarem-se numa velha carrinha de venda de cachorros-quentes pelas estradas de terra batida do Norte do Brasil. A longa- metragem de estreia de Janaína Marques é uma visita-guiada à mente em ebulição, às suas paisagens, às suas feridas.