Barcelona

Un taller de creación de postales con temática marina para familias, inspirado en las obras del Museo de Arte Moderno André Malraux (MuMa). A partir de retales de velas, los participantes crean sus propios barquitos sobre un fondo de postal azul.

Exhibition Ballroom, impulsada por Kiddy Smile y la House of Gourgeous Gucci, ofrece una inmersión en el universo de los balls. A través de categorías emblemáticas como «Vogue Femme» o «Runway», los miembros de la casa revelan la riqueza artística y técnica de esta cultura. Entre el « performance », el desfile y la expresión personal, la creación celebra la energía, la creatividad y el espíritu de comunidad propios del ballroom, e inicia al público en los códigos de una cultura viva, exigente y profundamente inclusiva.

«Prélude» hace brotar el aliento vital en el corazón del espacio público. Una danza hip-hop cruda y fraternal en la que se unen la lucha, los impulsos y las respiraciones. Nueve bailarines y bailarinas de la Compañía Accrorap, dirigida por el coreógrafo Kader Attou, transmiten la energía de una humanidad que se yergue, entre la lucha y la alegría de compartir, al son de la música electroacústica de Romain Dubois.

Jana Saleh se dedica actualmente a explorar, adaptar y promover los sonidos y la música de la región SWANA (Asia sudoccidental, África del Norte y el noreste).

Fratelli Disco es un dúo de DJ de Le Havre que fusiona influencias del disco, el house y la música electrónica festiva. A través de sesiones de DJ acogedoras y bailables, el colectivo explora una selección llena de ritmo inspirada en las discotecas y la cultura de la pista de baile de finales de los años 70 en Italia.

Un taller de personalización de cajas recicladas con temática marina, dirigido a todos los públicos a partir de los 6 años.

“Pulso y Horizonte” es un proyecto instrumental liderado por Pedro Javier González, uno de los guitarristas más reconocidos de la escena musical española contemporánea. Flamenco, jazz, músicas del mundo e improvisación se combinan en una propuesta abierta y celebratoria, de clara inspiración mediterránea, donde el pulso rítmico y el diálogo colectivo dan forma a una música viva y profundamente comunicativa.

La Sequía. Un Oasis es una propuesta esceneográfica que reúne baile, toque (guitarra) y cante flamenco para explorar las problemáticas de la escasez y las políticas hídricas y su trenzado con la migración sureñas. Concebida originalmente para la etapa malagueña del festival (2024), esta nueva versión de la pieza se presenta ahora en Cataluña desenterrando nuevas capas históricas y sociales entre ambas regiones. La pieza reflexiona sobre el impacto histórico de las políticas hidráulicas del franquismo, incluido el Decreto de Badajoz, así como sobre la migración de comunidades obreras andaluzas que se trasladaron a Cataluña —especialmente Barcelona— para trabajar en el sector secundario y de los cuidados. Algunas de las letras se cantan en catalán, junto al español, como un gesto simbólico que conecta el flamenco con la realidad lingüística y cultural de Cataluña y Barcelona. En escena, la propuesta combina danza flamenca, guitarra en directo y cante, junto a una envolvente dimensión visual. La parte final del espectáculo adopta la forma de fin de fiesta inspirada en la rumba catalana, aportando energía colectiva, ritmo y celebración al público.