.webp)
Ekspozita immersive "Dhuratat"
Në bordin e anijes, me bashkëpunimin e jashtëzakonshëm të Muzeut të Luvrit, Art Explora ofron "Presents", një ekspozitë immersive që nxjerr në pah figurat femërore në qytetërimet mesdhetare, nëpërmjet koleksioneve të Luvrit. Kjo përvojë dixhitale kombinon pedagogjinë, zbulimin e artit dhe teknologjitë audiovizive bashkëkohore për të ofruar një udhëtim nëpër mijëvjeçarë të historisë.
Të gjitha datat
Një përvojë me dy hapa
• Një video dokumentare prej 10 minutash që do të zbulohet në kuvertën e pasme kushtuar përfaqësimit të grave në artet dhe kulturat e Mesdheut të lashtë. Bazuar në një skenar origjinal të Sophie Caron, ky dokumentar ofron një perspektivë të kontekstualizuar mbi veprat në koleksionet e Luvrit. Do të duhen vizitorët në një udhëtim narrativ nga Mesopotamia në Egjiptin Romak, duke kaluar nëpër botën greke, për të takuar hyjneshat, priftëreshat, muzat, artistët, nënat, artizanët, sovranët dhe shumë figura të tjera femërore, përmes objekteve artistike dhe arkeologjike të këtyre qytetërimeve. Duke nxjerrë në pah shumëllojshmërinë e përvojave, simboleve, roleve dhe atributeve të grave nga njëra anë e pellgut mesdhetar në tjetrën, kjo përvojë na fton të vëmë në dyshim përfaqësimet tradicionale të grave dhe shikueshmërinë e tyre në historinë e këtyre shoqërive.
• Ekspozita immersive, në zemër të kataramaranit, ku publiku është i mbështjellë në një përvojë shqisore. Kërkimi që lindi këtë përvojë immersive u zhvillua nga një ansambël kuratorial polifonik, i përbërë nga figura kryesore, artistë dhe mendimtarë: Sidi Larbi Cherkaoui (koreograf), Noëmi Daucé (kurator në Departamentin e Antikiteteve Orientale në Muzeun e Luvrit), Simone Fattal (artist), Nicolas Saada (regjisor), Daniel Mendelsohn (shkrimtar). Secila prej këtyre figurave ka integruar në kërkimin e vet një reflektim historik dhe bashkëkohor mbi jetën e Mesdheut.
Ndër koleksionet e tij, Muzeu i Luvrit ruan një nga dëshmitë më prekëse : është zëri i poeteshës së parë të njerëzimit, Kryepriftit Enheduanna. Një nga poezitë e tij, kushtuar lëvdimit të perëndeshës së madhe mesopotamiane Ishtar, e shkruar në vetën e parë, bën një zë njëjës të dëgjuar për herë të parë. Ndërsa glorifikon fuqinë e perëndeshës së saj, e cila manifestohet po aq në zemërim dhe furi sa në gëzim dhe gëzim, Enheduanna shikon prapa disa episode të dhimbshme nga përvoja e saj personale.
Nën patronazhin e kësaj figure themeluese, ekspozita bashkon fytyrat dhe jetët, që nga Egjipti dhe Mesopotamia, Athina dhe Roma, deri te skulptura e shekullit të tetëmbëdhjetë, duke hapur rrugën për një zbulim të pashembullt të koleksioneve të Luvrit dhe fuqive femërore që ato përmbajnë. Nëpërmjet këtyre fytyrave dhe jetëve, njerëzimi mishërohet kështu, me dhunën e imponuar dhe liritë e supozuara, të mbartura nga njëri breg i Mesdheut në tjetrin.
Përvoja bazohet në emocione, zbulim dhe zhytje. Ajo paraqet sekuenca të veprave të forta dhe evocative të kombinuara me efekte vizuale kalimtare dinamike që luajnë me perceptimin e hapësirës, duke propozuar një ekuilibër midis meditimit dhe lëvizjes.
GRAFIKAT E EMOCIONEVE PËR REALIZIMIN VIZUAL
Që nga draftet e para të projektit, Graphics eMotion ka qenë në qendër të procesit krijues në bashkëpunim të ngushtë me fondacionin Art Explora dhe me kuratorët e Muzeut të Luvrit. Si tregimtarë vizualë me përvojë dhe krijues të përvojave dixhitale multi-shqisore, regjisori Julien Abril dhe drejtori krijues Alexandre Poitras zhvilluan konceptin, estetikën unike, dhe storyline për ekspozitën. Duke u bazuar në njohuritë që kanë grumbulluar gjatë viteve duke punuar në projekte artistike spektakolare si Banketi në Cité des Sciences në Paris apo në shfaqjen Sangue e Arena në Koloseum të Romës, ata kanë projektuar çdo skenë me vëmendje të veçantë për ndikimin e saj emocional dhe fuqinë e zhytjes.
Ekipi digjitalizoi një koleksion të madh artifaktesh nga Louvre dhe i modeloi ato në 3D me një nivel shumë të lartë të detajeve duke përdorur teknologjitë më të fundit. Një ekip artistësh të talentuar dhe multidisiplinarë krijuan mjediset immersive me animacione dixhitale dhe efekte vizuale komplekse. Ata kanë krijuar një përvojë poignante dhe spektakolare që paraqet veprat e artit të lashtë me një qasje të vendosur moderne.
Graphics eMotion është një kompani multimediale e specializuar në hartografimin e videove, tregimin vizual, instalimet interaktive dhe përvojat immersive. Ato krijojnë emocione të forta nëpërmjet bashkimit të artit dhe teknologjisë. Ata janë artizanë të përvojave, mrekullive dhe kujtimeve. Kompania synon të krijojë përvoja unike artistike duke përdorur teknologjitë e fundit, të frymëzojë imagjinatën e njerëzve duke transformuar mjedisin e tyre dhe të krijojë realitete virtuale të përjetuara kolektivisht nga publiku. Ata përpiqen të krijojnë lidhje të pazgjidhshme midis novacionit artistik dhe teknik për të krijuar një pëlhurë përvojash të reja dhe magjepsëse.
KREDITË
Drejtimi krijues dhe prodhimi vizual nga Graphics eMotion
Regjisor: Julien Abril
Regjizori krijues: Aleksandër Poitras
Artist 2D-3D: Jean-François Pellerin, Alexandre Poitras, Jean Desrosiers, Laetitia Morand, Serge Tardif, Maxime Rouleau-Villeneuve, Teddy Remir, Jade Bruneau, Gensana Manceau
Producent ekzekutiv: Nadir Moukheiber
Koordinatori i prodhimit: Yousef Ghalayini
Ikonograf: Maud Lomnitz
Fotograf: Basile Crespin, Fabrice Labit
© 2024, eMotion Graphics
SOUNDWALK COLLECTIVE TO SOUND CREATION
Duke lundruar për më shumë se dy muaj përgjatë brigjeve të Lindjes së Mesme, Italisë, Afrikës veriore dhe Evropës jugore, të pajisur me skanerë dëgjimi, antena dhe regjistrues teknologjikisht të avancuar, Soundwalk Collective interceptoi mbivendosjen aksidentale të zhurmave, muzikës, zërave, bisedave private dhe njoftimeve publike, duke u hedhur mes varkave, Anijet dhe bregdeti. Rezultati është një hartë muzikore në riorganizim të vazhdueshëm, një instalim polifonik, pasqyrimi i një arkivi zanor.
Soundwalk Collective është platforma bashkëkohore e arteve zanore e themeluesit dhe artistit Stephan Crasneanscki dhe producentit Simone Merli. Duke punuar me një yllësi rrotulluese artistësh dhe muzikantësh, ata zhvillojnë projekte zanore specifike për site ose kontekst, nëpërmjet të cilave shqyrtojnë tema konceptuale, letrare, ose artistike.
Duke evoluar përgjatë linjave multidisiplinare, Soundwalk Collective ka kultivuar bashkëpunime krijuese afatgjata me muzikantin Patti Smith, regjisorin e ndjerë Jean-Luc Goddard, fotografin Nan Goldin, koreografen Sasha Waltz dhe aktoren dhe këngëtaren Charlotte Gainsbourg, ndër të tjera. Duke vepruar kështu, praktika e tyre angazhohet me potencialin narrativ të zërit nëpërmjet mediumeve të tilla si instalimet e artit, kërcimi, muzika dhe filmi.
KREDITË
Sound & Music nga Soundwalk Collective
Drejtimi artistik: Stephan Crasneanscki
Producentë: Simone Merli, Douglas Pisterman
Me pjesëmarrjen e jashtëzakonshme të Mikas, duke interpretuar tekstet e Etel Adnanit
Shprehur nga: Fanny Mulay Winter, Youka Snell, Joanna Deborah Bussinger, Larissa Tsevi-Unterdörfer, Fernando Morales, Noah Slee, Simone Ferrante
Tela: Boram Lie, Mia Bodet, Yodfat Miron, Yumi Onda, Youka Snell
Tela shtesë, piano, dizajn zanor: Douglas Pisterman
Sjellja dhe rregullimi për 'Kuartetin me tela': Zacharias Falkenberg
© 2024, Soundwalk Collective
Fotografi nga Nan Goldin
Informacion praktik
Adresa
Porti i Vjetër, Marsejë
Arritshmëria
Datat dhe kohët
Siguria
Kursi i vizitës
PËRVOJAT në bord
Ekspozita immersive "Dhuratat"
E krijuar në bashkëpunim të jashtëzakonshëm me Muzeun e Luvrit, kjo ekspozitë ofron një reflektim mbi rolin dhe përfaqësimin e figurave femërore në botën mesdhetare, nëpërmjet një eksperience edukative dhe shqisore të bazuar në teknologjitë dixhitale audiovizive. Ekspozita ofron një përvojë me dy pjesë:
- Një dokumentar edukativ në kuvertën e pasme
- Një ekspozitë zhytëse në zemër të katamaranit
Një udhëtim i shëndoshë në Mesdhe nga Ircam
Përmes një odiseje zanore, Ircam dhe Ircam Amplify ftojnë vizitorët të eksplorojnë ndjesitë e Mesdheut dhe të zbulojnë pamje të reja imagjinare ose reale të tingujve.
.webp)
© Elisa Von Brockdorff
Artistët
Pyetje që bëhen shpesh
Pyetje
Po, udhëtimi me varkë është falas. Megjithatë, ju duhet të rezervoni slotin tuaj online në zonën e dedikuar të biletarisë sonë.
Për arsye sigurie dhe ruajtjeje të anijes, veshja e takave të larta dhe pompave është e ndaluar në varkë.
Varka muzeale është e arritshme për të gjithë, pa pagesë dhe pas regjistrimit. Zbuloni të gjitha informacionet rreth anijes muzeale në faqen tonë të dedikuar. Për të gjetur se në cilin dok do të ankorohet, vizitoni faqen kushtuar qytetit tuaj.
Katamarani aktualisht nuk është i arritshëm për karrige me rrota. Ju lutemi na njoftoni paraprakisht nëse ka ndonjë kërkesë të veçantë të arritshmërisë në mënyrë që të mund të bëjmë rregullimet e nevojshme.