Nathalie Harb

Biyografi

Nathalie Harb, Paris ve Beyrut'ta yaşayan çok disiplinli bir sanatçı ve tasarımcıdır ve çatışmalardan etkilenen şehirlerdeki gündelik kent uygulayıcılarının bakış açısından kamusal alanı yeniden düşünmek üzerine çalışmaktadır. Çalışmaları esenlik ve mekânsal adalet üzerine odaklanmaktadır. Avrupa, Latin Amerika ve Orta Doğu'daki kentsel ve kırsal bağlamlarda kamusal müdahaleler, enstalasyonlar ve senaryolar da dahil olmak üzere farklı uygulama biçimleri aracılığıyla ev, barınak ve faillik kavramlarına meydan okuyor. İşbirlikçi ve yatay bir yaklaşım benimseyen Harb'ın projeleri, müzisyenler, akustik danışmanları, permakültür uzmanları, çevre danışmanları, araştırmacılar ve mimarlar gibi çeşitli işbirlikçiler arasında paylaşılan yazarlık ile güvenli alan ve eşitlik temalarına odaklanmaktadır.

Nathalie'nin enstalasyonları, yoğun kentsel peyzajda mahremiyet ve dinlenme potansiyelini keşfediyor ve aksi takdirde doymuş bir ortama sakin anlar getiriyor. Projeleri, bağlantı kurmayı ve düşünmeyi teşvik eden alanlar yaratmayı ve kapsayıcılığa ve aidiyet duygusuna öncelik veren alternatif kamusal alan vizyonları sunmayı amaçlıyor. Nathalie'nin çalışmaları uluslararası alanda sunulmuş ve Unesco Ses Haftası, Beyrut Amerikan Üniversitesi Mahalle Girişimi, Londra Tasarım Bienali, Avrupa Araştırma Konseyi, Dubai Tasarım Haftası, Beyrut Tasarım Haftası, Londra Mimarlık Festivali, Soncities ve Geçici Sanat Platformu gibi girişimler tarafından desteklenmiştir. Ayrıca aralarında ZKU Berlin, Brezilya'daki Residenciia Sao Jao ve Cité Internationale des Arts-Paris'in de bulunduğu çeşitli misafir sanatçı programlarına katılmıştır.

Rijeka'daki 23 günlük misafir sanatçı programım süresince, geçtiğimiz yılı 15 günlük bölümler halinde tekrar ziyaret ederek zamanın parçalanmış doğası üzerine düşüneceğim. Her gün onu şekillendiren imgeleri, sesleri, bilgileri ve haberleri keşfedeceğim. Fotoğrafları, ses kayıtlarını ve günlük kayıtlarını kullanarak, her bölümün özünü damıtan bir video veya kolaj oluşturacak, çoklu ve çoğu zaman çelişkili zamansallıkların damgasını vurduğu bir yılın kişisel arşivini oluşturacağım. Filistin'deki soykırım, Lübnan'daki savaş, Trump'ın onlarca yıllık ilerlemeyi tersine çeviren liderliği ve kendi hastalık deneyimimle şekillenen bu yıl hem uzak hem de yakındı. Lübnan'ın dışında, savaşın fiziksel şiddetinden büyük ölçüde etkilenmemiş bir batı şehrinde yaşarken, kendimi kişisel ve küresel zamansallıklar arasında sıkışmış buldum - bedenim hem bölgede ortaya çıkan şiddeti hem de yavaş, askıya alınmış hastalık ve tedavi döngülerini işliyordu. Bu örtüşen zamansallıkların bilişsel uyumsuzluğu - kayıpla başa çıkma, artan şiddet ve ezici bilgi akışı - hem dünya deneyimimi hem de sanat yapma sürecimi şekillendirdi. Rijeka'daki bu ay, yavaşlamak ve geçen zamanı yakalamak için bir alan sunuyor - tıpkı dünyada ruhun ötesinde bir hızda hareket etme hissi gibi. Beden ve zihni aynı hizaya getirmenin, günü olduğu gibi yaşamanın zamanıdır.

Rijeka, Rječina nehrinin Adriyatik Denizi ile buluştuğu yerde yer alıyor ve bu yansıma için uygun bir zemin sağlıyor. Geçici Sanat Platformu'nun kurucusu Amanda Abi Khalil'in daveti üzerine Art Explora ile ilk işbirliğim sırasında yarattığım ve kişisel ve kolektif yolculukların sembolleri olarak kara, deniz ve nehir arasındaki diyaloğu araştırdığım çok boyutlu günlüğü yansıtıyor. Rijeka'nın ritimleri, kişisel, kolektif ve siyasi krizlerin değişen katmanlarıyla yüzleştiğim ve travma, hayatta kalma ve yaratımın zamanın parçalanmış doğasına yanıt olarak nasıl şekillendiğini keşfettiğim bu devam eden düşünme süreciyle yankılanıyor.