L’agenda

Héritier de la tradition des griots mandingues, Kimi Djabaté place le balafon au cœur de sa musique, aux côtés de la kora, de la guitare, des percussions et du chant. Installé au Portugal, il fait dialoguer les traditions ouest-africaines avec le jazz, le blues, le fado et la bossa nova, créant un univers sonore à la fois profondément enraciné et résolument contemporain. Chantées en mandingue, en créole et en portugais, ses chansons portent un message d'engagement : la défense des droits des femmes, l'appel à la paix et la célébration de la tolérance et du dialogue interculturel. Commissaire : Alain Weber

Dans un DJ set guidé par son instinct de chineuse infatigable, Lizatron tisse des voyages sonores qui traversent les genres, les époques et les frontières, dévoilant des pépites rares, des textures inédites et des ambiances surprenantes. Sa sélection, à la fois précise et intuitive, crée un flux immersif entre l'expérimental et le dansant. L'expérience est enrichie par la projection vidéo d'un dessin original de JAS, qui dialogue sensoriel avec le son. La programmation DJ du festival Art Explora est assurée par Filho Único.

Lula Pena est l'une des voix les plus singulières de la musique portugaise contemporaine. Mêlant traditions folkloriques, improvisation et narration poétique, ses performances se déploient comme des voyages intimes et imprévisibles entre géographie, souvenirs et langues.

Un karaoké interactif animé par Mike El Nite, où le public devient artiste. Alliant DJ set et participation en direct, cet événement crée une ambiance festive et conviviale.

Ce spectacle est né du désir d'une grand-mère d'expliquer son travail de chorégraphe à ses petits-enfants, qui sont devenus co-créateurs d'une œuvre encore inédite. Avec des musiciens, des interprètes et un scénographe, Chão de Meninos a vu le jour : un petit monde à Sintra où la neige rit, les ours jouent et les tapis de verdure fleurissent. Une pièce de danse et de musique célébrant la force, le rire et la délicatesse de l'enfance. Production : Lavrar o Mar.

Dans cet atelier, chaque participant façonne et crée sa propre forme comestible (biscuit-drapeau) à base de pâte à biscuits qui sera suspendue dans le cadre de Mastro Sol, une installation inspirée des célébrations vernaculaires et des mastros de promessa de la région de l'Alentejo, où des gâteaux circulaires sont traditionnellement suspendus sur des structures festives. Chaque forme préserve le geste et l'intention de celui qui l'a réalisée, devenant partie intégrante d'une œuvre d'art collective façonnée par de nombreuses mains. Le 27 juin à 11h30, lors de l'activation du Mastro Sol par le public, les participants sont invités à redécouvrir leur propre drapeau, à voir comment il est devenu partie intégrante de l'installation finale et à le récolter pour le partager, l'offrir ou le manger.

Avant la représentation (le 27 juin), le public est invité à participer à un atelier participatif où mouvements, sons et actions collectives façonnent progressivement l'univers de Caravanserá. Inspiré des caravansérails historiques – lieux de rencontre et d'échange –, l'atelier crée un espace informel où des participants de tous âges contribuent à l'atmosphère de la représentation, brouillant les frontières entre public et artistes.

Dans cet atelier, chaque participant façonne et crée sa propre forme comestible (biscuit-drapeau) à base de pâte à biscuits qui sera suspendue dans le cadre de Mastro Sol, une installation inspirée des célébrations vernaculaires et des mastros de promessa de la région de l'Alentejo, où des gâteaux circulaires sont traditionnellement suspendus sur des structures festives. Chaque forme préserve le geste et l'intention de celui qui l'a réalisée, devenant partie intégrante d'une œuvre d'art collective façonnée par de nombreuses mains. Le 27 juin à 11h30, lors de l'activation du Mastro Sol par le public, les participants sont invités à redécouvrir leur propre drapeau, à voir comment il est devenu partie intégrante de l'installation finale et à le récolter pour le partager, l'offrir ou le manger.

Une performance participative mêlant danse, musique et procession. Inspirée par l'œuvre de Maria José Ciríaco, Caravanserá invite le public à vivre une expérience collective et festive où chacun devient acteur du spectacle.

BRUXAS - ensaio para a esperança invite le public à une promenade à travers Cascais, où féminisme, chasse aux sorcières et souvenirs personnels s'entremêlent et se confondent. À travers des récits fragmentés et des voix inattendues, la performance remet en question les récits officiels et propose une réflexion sur l'espoir, geste fragile et pourtant transformateur.

Dans un DJ set où se mêlent tension rythmique et imagination futuriste, Violet convoque techno mutante, acid house et rythmes décalés pour construire un récit sonore intense et imprévisible. Entre pulsation physique et exploration conceptuelle, le set reflète son lien avec les cultures des dancefloors et l'histoire politique de la musique électronique. La projection vidéo d'un dessin original de JAS enrichit cette expérience sensorielle. La programmation DJ du festival Art Explora est conçue par Filho Único.

A garota não est le projet musical de Cátia Mazari Oliveira, mêlant écriture de chansons et réflexion sociale. Avec Ferry Gold en première partie, ce concert offre un regard intime et poignant sur les réalités contemporaines.