L’agenda
Le premier parcours du bateau-musée sera la Méditerranée, espace d’histoires et d’échanges millénaires, qui mobilise et nourrit depuis toujours l’inspiration des artistes, et invite naturellement à des dialogues interculturels.
Découvrez la programmation des activités à quai et dans les villes : performances, concerts, conférences, projections, ateliers, rencontres et autres événements.
Le Havre
Tunis
Saint-Malo
Évènements à venir

Kimi Djabaté
Héritier de la tradition des griots mandingues, Kimi Djabaté place le balafon au cœur de sa musique, aux côtés de la kora, de la guitare, des percussions et du chant. Installé au Portugal, il fait dialoguer les traditions ouest-africaines avec le jazz, le blues, le fado et la bossa nova, créant un univers sonore à la fois profondément enraciné et résolument contemporain. Chantées en mandingue, en créole et en portugais, ses chansons portent un message d'engagement : la défense des droits des femmes, l'appel à la paix et la célébration de la tolérance et du dialogue interculturel. Commissaire : Alain Weber

Lizatron
Dans un DJ set guidé par son instinct de chineuse infatigable, Lizatron tisse des voyages sonores qui traversent les genres, les époques et les frontières, dévoilant des pépites rares, des textures inédites et des ambiances surprenantes. Sa sélection, à la fois précise et intuitive, crée un flux immersif entre l'expérimental et le dansant. L'expérience est enrichie par la projection vidéo d'un dessin original de JAS, qui dialogue sensoriel avec le son. La programmation DJ du festival Art Explora est assurée par Filho Único.

Lula Pena
Lula Pena est l'une des voix les plus singulières de la musique portugaise contemporaine. Mêlant traditions folkloriques, improvisation et narration poétique, ses performances se déploient comme des voyages intimes et imprévisibles entre géographie, souvenirs et langues.

Mike El Nite – Magic Karaoke
Un karaoké interactif animé par Mike El Nite, où le public devient artiste. Alliant DJ set et participation en direct, cet événement crée une ambiance festive et conviviale.

Chão de meninos, Madalena Victorino
Ce spectacle est né du désir d'une grand-mère d'expliquer son travail de chorégraphe à ses petits-enfants, qui sont devenus co-créateurs d'une œuvre encore inédite. Avec des musiciens, des interprètes et un scénographe, Chão de Meninos a vu le jour : un petit monde à Sintra où la neige rit, les ours jouent et les tapis de verdure fleurissent. Une pièce de danse et de musique célébrant la force, le rire et la délicatesse de l'enfance. Production : Lavrar o Mar.

Atelier Mastro Sol, en préparation de la performance Mastro Sol, Maja Escher
Dans cet atelier, chaque participant façonne et crée sa propre forme comestible (biscuit-drapeau) à base de pâte à biscuits qui sera suspendue dans le cadre de Mastro Sol, une installation inspirée des célébrations vernaculaires et des mastros de promessa de la région de l'Alentejo, où des gâteaux circulaires sont traditionnellement suspendus sur des structures festives. Chaque forme préserve le geste et l'intention de celui qui l'a réalisée, devenant partie intégrante d'une œuvre d'art collective façonnée par de nombreuses mains. Le 27 juin à 11h30, lors de l'activation du Mastro Sol par le public, les participants sont invités à redécouvrir leur propre drapeau, à voir comment il est devenu partie intégrante de l'installation finale et à le récolter pour le partager, l'offrir ou le manger.

Atelier Caravanserá
Avant la représentation (le 27 juin), le public est invité à participer à un atelier participatif où mouvements, sons et actions collectives façonnent progressivement l'univers de Caravanserá. Inspiré des caravansérails historiques – lieux de rencontre et d'échange –, l'atelier crée un espace informel où des participants de tous âges contribuent à l'atmosphère de la représentation, brouillant les frontières entre public et artistes.

Mastro Sol
Dans cet atelier, chaque participant façonne et crée sa propre forme comestible (biscuit-drapeau) à base de pâte à biscuits qui sera suspendue dans le cadre de Mastro Sol, une installation inspirée des célébrations vernaculaires et des mastros de promessa de la région de l'Alentejo, où des gâteaux circulaires sont traditionnellement suspendus sur des structures festives. Chaque forme préserve le geste et l'intention de celui qui l'a réalisée, devenant partie intégrante d'une œuvre d'art collective façonnée par de nombreuses mains. Le 27 juin à 11h30, lors de l'activation du Mastro Sol par le public, les participants sont invités à redécouvrir leur propre drapeau, à voir comment il est devenu partie intégrante de l'installation finale et à le récolter pour le partager, l'offrir ou le manger.

Caravanserá
Une performance participative mêlant danse, musique et procession. Inspirée par l'œuvre de Maria José Ciríaco, Caravanserá invite le public à vivre une expérience collective et festive où chacun devient acteur du spectacle.

BRUXAS - ensaio para a esperança
BRUXAS - ensaio para a esperança invite le public à une promenade à travers Cascais, où féminisme, chasse aux sorcières et souvenirs personnels s'entremêlent et se confondent. À travers des récits fragmentés et des voix inattendues, la performance remet en question les récits officiels et propose une réflexion sur l'espoir, geste fragile et pourtant transformateur.

Violet
Dans un DJ set où se mêlent tension rythmique et imagination futuriste, Violet convoque techno mutante, acid house et rythmes décalés pour construire un récit sonore intense et imprévisible. Entre pulsation physique et exploration conceptuelle, le set reflète son lien avec les cultures des dancefloors et l'histoire politique de la musique électronique. La projection vidéo d'un dessin original de JAS enrichit cette expérience sensorielle. La programmation DJ du festival Art Explora est conçue par Filho Único.

A garota não
A garota não est le projet musical de Cátia Mazari Oliveira, mêlant écriture de chansons et réflexion sociale. Avec Ferry Gold en première partie, ce concert offre un regard intime et poignant sur les réalités contemporaines.
Évènements terminés

La Sequía : Juan Gallego Benot, Carmen Yruela, Laura Guastini, Carmen García, and Pablo Caldera
“La sequía : un oasis” présente la recherche de trois artistes flamenco - la cantaora Carmen Yruela, la guitariste Carmen García et la bailaora Laura Guastini - à travers la danse, les changements de perception autour de la sécheresse et du contrôle de l'eau dans un contexte d'écocide particulièrement notable dans le sud de l'Espagne.

Histoire d’un lichen - Eduard Escoffet et Cristian Alcaraz
Histoire d’un lichen est une performance basée sur une image iconique : un écran d'ordinateur avec une plage méditerranéenne idyllique, propre et cristalline, qui cache la présence de posidonies, une plante marine qui donne à la Méditerranée sa couleur caractéristique depuis des millénaires. Sous cette surface idéalisée se révèle la tension d'un monde naturel et social soumis aux frontières, aux mesures et aux classifications humaines.

Atelier de construction d'un radeau
La Méditerranée a toujours été navigable et continue de l'être pour les migrations et les besoins commerciaux. Nous parlerons de l'histoire de notre mer et des histoires des différentes personnes qui tentent de la traverser pour atteindre l'Europe depuis l'Afrique. Entre-temps, nous essaierons de construire un radeau et de le mettre à flot avec l'aide du maître charpentier Alfonso Sánchez-Guitard du chantier naval de Nereo. Nous verrons s'il flotte le dimanche 10 novembre à 10h30.
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Atelier "Vides potentiels. Hijos del Relax" par Antonio R. Montesinos
“Hijos del Relax” est un atelier qui analyse la façon dont le tourisme a transformé la Costa del Sol, affectant son territoire, son économie et son identité. Basé sur le « Relax Style », inspiré par un voyage le long de la N-340 en 1986, le projet examine la colonisation du littoral par le capitalisme mondial au cours de la dernière phase de la dictature franquiste.

Un paseo mecido. Diego Delas.
L'artiste visuel Diego Delas a dessiné et conceptualisé une série d'étendards qui constituent un hommage poétique à la relation entre l'homme et la mer Méditerranée. Chaque bannière, fabriquée à la main à partir de tissus naturels, intègre des formes et des symboles inspirés de la nature et des vagues, évoquant la lumière et les couleurs du littoral.

El susurro de las aguas. Leonor Serrano Rivas y Diego Delas.
El Susurro de las aguas est une œuvre immersive qui prend comme point de départ Breaths of the Moon (2022), une exploration de la lagune vénitienne, et s'étend pour examiner l'écosystème sous-marin de la Méditerranée.

“On the Slimiest Origins”
Cette conversation entre le conservateur d'art Bernardo de Souza et le scientifique Juan Pascual Anaya explore les liens entre l'art et la science, avec pour axe central la recherche sur le génome de la myxine. La conversation se concentre sur la façon dont les deux domaines, bien qu'ayant des perspectives différentes, partagent une impulsion pour imaginer, étudier et spéculer sur les mystères de la vie et de la nature.

El Mensaje, Juan del Junco (2016)
Depuis des années, l'artiste Juan del Junco travaille avec le monde de l'ornithologie comme cadre de référence. Il a décrit, classé et utilisé des images d'oiseaux pour créer des métaphores. L'essai cinématographique El mensaje est, selon les termes de l'artiste, « le chant beau et sonore d'un oiseau, mais c'est un chant triste, une réprimande, un chant désespéré de celui qui a habité ce monde des milliers d'années avant nous ».

La zambulla A. Alessandra García
La zambulla A nous invite à réfléchir à la tension entre le désir de liberté et l'enracinement émotionnel, en suggérant que nos liens les plus profonds définissent souvent les décisions les plus importantes de notre vie.

Anòxia. Un prélude constant. Fito Conesa.
Projection et représentation musicale avec orchestre. En collaboration avec la Camerata symphonique de Malaga. Depuis des décennies, les médecins déconseillent la baignade dans la Mar Menor sous certaines conditions. Au fil des ans, une couche de pierre noire s'est répandue dans la baie de Portmán (Murcie) que, dans une sorte de dictature du consensus, nous avons décidé d'appeler « pierre noire volcanique », pour tenter d'enterrer la mémoire de l'exploitation minière sous un semblant d'alignement environnemental transitoire.

Concert de Ciervoss
Ciervoss est un groupe formé en 2017 par Jayme Rotten (chant), Sid Bifu (chant), Sonia Youth (chant), Carmen Cólera (chant) et Andrelo Biafra (producteur et DJ), avec un son influencé par le punk et l'électronique, sans avoir peur d'expérimenter avec n'importe quel genre apparemment étranger à eux. Un punk futuriste à une époque où il n'y a pas de futur.

Atelier de construction d'un radeau
La Méditerranée a toujours été navigable et continue de l'être pour les migrations et les besoins commerciaux. Nous parlerons de l'histoire de notre mer et des histoires des différentes personnes qui tentent de la traverser pour atteindre l'Europe depuis l'Afrique. Entre-temps, nous essaierons de construire un radeau et de le mettre à flot avec l'aide du maître charpentier Alfonso Sánchez-Guitard du chantier naval de Nereo. Nous verrons s'il flotte le dimanche 10 novembre à 10h30.
.avif)
Atelier "Vides potentiels. Hijos del Relax" par Antonio R. Montesinos
“Hijos del Relax” est un atelier qui analyse la façon dont le tourisme a transformé la Costa del Sol, affectant son territoire, son économie et son identité. Basé sur le « Relax Style », inspiré par un voyage le long de la N-340 en 1986, le projet examine la colonisation du littoral par le capitalisme mondial au cours de la dernière phase de la dictature franquiste.

Un paseo mecido. Diego Delas.
L'artiste visuel Diego Delas a dessiné et conceptualisé une série d'étendards qui constituent un hommage poétique à la relation entre l'homme et la mer Méditerranée. Chaque bannière, fabriquée à la main à partir de tissus naturels, intègre des formes et des symboles inspirés de la nature et des vagues, évoquant la lumière et les couleurs du littoral.

Pastora Filigrana : Activismo gitano y reflexiones feministas
Pastora Filigrana est avocate, syndicaliste, sévillane et rom métisse. En 2020, elle a publié le livre El pueblo gitano contra el sistema mundo. Unas reflexiones desde un activismo feminista y anticapitalista, dans lequel elle affirme que la persécution du peuple rom est liée à ses formes de résistance communautaire par le biais de formes de coopération et de soutien mutuel et à son opposition à s'adapter à ce qu'elle appelle le « chantage salarial ».
Foire aux
questions
Le Festival Art Explora se déroulera du printemps 2024 au printemps 2026 dans différentes villes de la Méditerranée.
Les événements du Festival ont lieu à la fois sur le quai du bateau-musée et dans des sites patrimoniaux et/ou emblématiques des villes étapes. Pour tout savoir sur les événements à venir dans votre ville, consultez notre Agenda.
Le Festival Art Explora propose une programmation pluridisciplinaire riche comprenant la visite du bateau-musée, des pavillons d'expositions, des expériences de réalité virtuelle, des performances artistiques, des concerts, des conférences, des projections de films, des ateliers créatifs et des rencontres. Vous pourrez découvrir des artistes locaux et internationaux, ainsi que des penseurs et acteurs culturels qui explorent des thématiques contemporaines en lien avec la région Méditerranée. Pour tout savoir sur les événements à venir dans votre ville, consultez notre Agenda.
Tous les événements du Festival sont gratuits. Attention cependant : certains - comme les ateliers - nécessitent une réservation via la billetterie. Veuillez consulter la page dédiée à chaque événement pour obtenir plus d'informations sur les horaires et modalités de réservation.
Le bon déroulement du Festival passe par l’engagement des visiteurs.Pour assurer cela et que chacun puisse profiter de la meilleure expérience possible lors de sa venue au Festival, nous avons rédiger une charte des visiteurs listant quelques règles de bonne conduite.
Oui le bateau est accessible librement et gratuitement sur place. Il vous est néanmoins possible de pré-réserver votre créneau en ligne sur notre site.
Pour des raisons de sécurité et de préservation du bateau, le port de talons hauts et escarpins est interdit sur le bateau.
Pour participer aux ateliers et rencontres proposés pendant le Festival, vous devrez généralement vous inscrire à l'avance. Les informations sur l'inscription seront disponibles sur la page dédiée à l'événement, où vous pourrez également trouver les détails sur les horaires et les modalités de participation.
Oui, le Festival Art Explora propose également des activités adaptées aux enfants, telles que des ateliers créatifs spécialement conçus pour les jeunes participants. Consultez la programmation pour découvrir les événements et activités adaptés aux enfants et aux familles.
Le bateau-musée est accessible à tous gratuitement. Pour savoir sur quel quai il sera amarré ou pré-reserver votre créneau, consultez la page dédiée à votre ville.
Un équipement approprié est mis en place sur le site du Festival pourl’accueil et l’accès des personnes à mobilité réduite. Le bateau est équipé d’une rampe d’1m de large, accessible pour les personnes à mobilité réduite mais peut nécessiter l’accompagnement d’un tiers en raison de sa pente supérieure à 6%. L’accès au pont arrière et à l’exposition immersive est possible. En revanche, le pont supérieur n’est pas accessible. Veuillez signaler à l’avance toute exigence particulière en matière d’accessibilité, afin que nous puissions prendre les dispositions nécessaires.
Merci de votre intérêt pour le Festival Art Explora ! Pour en savoir plus sur les opportunités de bénévolat et pour postuler, veuillez consulter la section "Devenir bénévole" de notre site web. Vous y trouverez toutes les informations nécessaires sur les rôles disponibles et la procédure de candidature. Nous avons hâte de vous rencontrer !
Nous sommes ravis d'envisager de nouveaux partenariats pour le Festival Art Explora. Pour tout savoir sur les modalités, vous pouvez consulter notre page dédiée ou nous écrire à contact@artexplora.org
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