L’agenda
Le premier parcours du bateau-musée sera la Méditerranée, espace d’histoires et d’échanges millénaires, qui mobilise et nourrit depuis toujours l’inspiration des artistes, et invite naturellement à des dialogues interculturels.
Découvrez la programmation des activités à quai et dans les villes : performances, concerts, conférences, projections, ateliers, rencontres et autres événements.
Le Havre
Tunis
Saint-Malo
Évènements à venir

Kimi Djabaté
Héritier de la tradition des griots mandingues, Kimi Djabaté place le balafon au cœur de sa musique, aux côtés de la kora, de la guitare, des percussions et du chant. Installé au Portugal, il fait dialoguer les traditions ouest-africaines avec le jazz, le blues, le fado et la bossa nova, créant un univers sonore à la fois profondément enraciné et résolument contemporain. Chantées en mandingue, en créole et en portugais, ses chansons portent un message d'engagement : la défense des droits des femmes, l'appel à la paix et la célébration de la tolérance et du dialogue interculturel. Commissaire : Alain Weber

Lizatron
Dans un DJ set guidé par son instinct de chineuse infatigable, Lizatron tisse des voyages sonores qui traversent les genres, les époques et les frontières, dévoilant des pépites rares, des textures inédites et des ambiances surprenantes. Sa sélection, à la fois précise et intuitive, crée un flux immersif entre l'expérimental et le dansant. L'expérience est enrichie par la projection vidéo d'un dessin original de JAS, qui dialogue sensoriel avec le son. La programmation DJ du festival Art Explora est assurée par Filho Único.

Lula Pena
Lula Pena est l'une des voix les plus singulières de la musique portugaise contemporaine. Mêlant traditions folkloriques, improvisation et narration poétique, ses performances se déploient comme des voyages intimes et imprévisibles entre géographie, souvenirs et langues.

Mike El Nite – Magic Karaoke
Un karaoké interactif animé par Mike El Nite, où le public devient artiste. Alliant DJ set et participation en direct, cet événement crée une ambiance festive et conviviale.

Chão de meninos, Madalena Victorino
Ce spectacle est né du désir d'une grand-mère d'expliquer son travail de chorégraphe à ses petits-enfants, qui sont devenus co-créateurs d'une œuvre encore inédite. Avec des musiciens, des interprètes et un scénographe, Chão de Meninos a vu le jour : un petit monde à Sintra où la neige rit, les ours jouent et les tapis de verdure fleurissent. Une pièce de danse et de musique célébrant la force, le rire et la délicatesse de l'enfance. Production : Lavrar o Mar.

Atelier Mastro Sol, en préparation de la performance Mastro Sol, Maja Escher
Dans cet atelier, chaque participant façonne et crée sa propre forme comestible (biscuit-drapeau) à base de pâte à biscuits qui sera suspendue dans le cadre de Mastro Sol, une installation inspirée des célébrations vernaculaires et des mastros de promessa de la région de l'Alentejo, où des gâteaux circulaires sont traditionnellement suspendus sur des structures festives. Chaque forme préserve le geste et l'intention de celui qui l'a réalisée, devenant partie intégrante d'une œuvre d'art collective façonnée par de nombreuses mains. Le 27 juin à 11h30, lors de l'activation du Mastro Sol par le public, les participants sont invités à redécouvrir leur propre drapeau, à voir comment il est devenu partie intégrante de l'installation finale et à le récolter pour le partager, l'offrir ou le manger.

Atelier Caravanserá
Avant la représentation (le 27 juin), le public est invité à participer à un atelier participatif où mouvements, sons et actions collectives façonnent progressivement l'univers de Caravanserá. Inspiré des caravansérails historiques – lieux de rencontre et d'échange –, l'atelier crée un espace informel où des participants de tous âges contribuent à l'atmosphère de la représentation, brouillant les frontières entre public et artistes.

Mastro Sol
Dans cet atelier, chaque participant façonne et crée sa propre forme comestible (biscuit-drapeau) à base de pâte à biscuits qui sera suspendue dans le cadre de Mastro Sol, une installation inspirée des célébrations vernaculaires et des mastros de promessa de la région de l'Alentejo, où des gâteaux circulaires sont traditionnellement suspendus sur des structures festives. Chaque forme préserve le geste et l'intention de celui qui l'a réalisée, devenant partie intégrante d'une œuvre d'art collective façonnée par de nombreuses mains. Le 27 juin à 11h30, lors de l'activation du Mastro Sol par le public, les participants sont invités à redécouvrir leur propre drapeau, à voir comment il est devenu partie intégrante de l'installation finale et à le récolter pour le partager, l'offrir ou le manger.

Caravanserá
Une performance participative mêlant danse, musique et procession. Inspirée par l'œuvre de Maria José Ciríaco, Caravanserá invite le public à vivre une expérience collective et festive où chacun devient acteur du spectacle.

BRUXAS - ensaio para a esperança
BRUXAS - ensaio para a esperança invite le public à une promenade à travers Cascais, où féminisme, chasse aux sorcières et souvenirs personnels s'entremêlent et se confondent. À travers des récits fragmentés et des voix inattendues, la performance remet en question les récits officiels et propose une réflexion sur l'espoir, geste fragile et pourtant transformateur.

Violet
Dans un DJ set où se mêlent tension rythmique et imagination futuriste, Violet convoque techno mutante, acid house et rythmes décalés pour construire un récit sonore intense et imprévisible. Entre pulsation physique et exploration conceptuelle, le set reflète son lien avec les cultures des dancefloors et l'histoire politique de la musique électronique. La projection vidéo d'un dessin original de JAS enrichit cette expérience sensorielle. La programmation DJ du festival Art Explora est conçue par Filho Único.

A garota não
A garota não est le projet musical de Cátia Mazari Oliveira, mêlant écriture de chansons et réflexion sociale. Avec Ferry Gold en première partie, ce concert offre un regard intime et poignant sur les réalités contemporaines.
Évènements terminés

Relax N-340. Antonio R. Montesinos
Antonio R. Montesinos travaille depuis des années sur un projet qui se déroule métaphoriquement comme un voyage. « Relax N-340 » pourrait être compris comme le voyage culminant dans lequel il cherche à se comprendre dans la sphère de ce que l'on appelle le “style relax”, un ensemble de constructions imaginaires et de productions créatives (architecture, espaces récréatifs, design graphique et infrastructures) associées aux loisirs et au tourisme sur la Costa del Sol depuis le milieu du vingtième siècle.
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La posibilidad de un bosque
Projection du documentaire “Posibilidad de un bosque” (Possibilité d'une forêt) (2023) de Daniel Natoli, 53'. Sur un immense terrain de 177 000m² au cœur de Malaga, se projettent les désirs des différents agents qui composent la ville. D'un côté, la municipalité et les promoteurs immobiliers veulent construire quatre gratte-ciel d'une quarantaine d'étages. De l'autre, une plateforme de quartier se bat pour une grande forêt urbaine. Qui a le droit de décider de l'espace public ? Quelles sont les limites de la démocratie représentative ? Intervenants : Kike España (architecte), Elo Vega (artiste) et le commissaire Álex Martín Rod.
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Paradis perdus. Málaga est-elle perdue ?
Conversation avec Kike España (architecte), Elo Vega (artiste), le Syndicat des habitants et le commissaire Álex Martín Rod.

Un paseo mecido. Diego Delas.
L'artiste visuel Diego Delas a dessiné et conceptualisé une série d'étendards qui constituent un hommage poétique à la relation entre l'homme et la mer Méditerranée. Chaque bannière, fabriquée à la main à partir de tissus naturels, intègre des formes et des symboles inspirés de la nature et des vagues, évoquant la lumière et les couleurs du littoral.

Un paseo mecido. Diego Delas.
L'artiste visuel Diego Delas a dessiné et conceptualisé une série d'étendards qui constituent un hommage poétique à la relation entre l'homme et la mer Méditerranée. Chaque bannière, fabriquée à la main à partir de tissus naturels, intègre des formes et des symboles inspirés de la nature et des vagues, évoquant la lumière et les couleurs du littoral.

Un paseo mecido. Diego Delas.
L'artiste visuel Diego Delas a dessiné et conceptualisé une série d'étendards qui constituent un hommage poétique à la relation entre l'homme et la mer Méditerranée. Chaque bannière, fabriquée à la main à partir de tissus naturels, intègre des formes et des symboles inspirés de la nature et des vagues, évoquant la lumière et les couleurs du littoral.
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Atelier "Danse flamenco" par Leonor Leal
L'atelier de danse flamenco de Leonor Leal est un espace de création, de réflexion et d'expérimentation. Les participants auront l'occasion d'explorer l'essence du flamenco, de sa base technique à la liberté d'interprétation, en combinant la tradition et l'avant-garde.

Atelier "Écrire un bateau, construire une histoire" par Florencia Rojas
Escribir una barca, construir una historia (Écrire un bateau, construire une histoire) est le titre d'un atelier de pratique artistique qui explore des stratégies formelles et conceptuelles pour traiter les histoires des autres, en utilisant l'art comme un outil possible de réflexion politique. Un atelier qui se déroule en trois fois, de jeudi à samedi.

Un paseo mecido. Diego Delas.
L'artiste visuel Diego Delas a dessiné et conceptualisé une série d'étendards qui constituent un hommage poétique à la relation entre l'homme et la mer Méditerranée. Chaque bannière, fabriquée à la main à partir de tissus naturels, intègre des formes et des symboles inspirés de la nature et des vagues, évoquant la lumière et les couleurs du littoral.

Hamid Ajbar : Deux histoires, un chemin.
Une rencontre entre la musique et la danse qui unit deux cultures : arabo-andalouse et flamenco. Bien que ces traditions soient apparues à des époques différentes, elles se sont croisées dans le temps et dans l'espace, se rencontrant toutes deux en marge de la société.

Projection de la trilogie Tetuan, Tetuán, تطوان , de Adrian Schindler
Projection suivie d’un entretien de Schindler avec la chercheuse et artiste Aicha Trinidad. Cette journée est centrée sur la trilogie cinématographique « Tetuan, Tetuan, تطوان » de l'artiste Adrian Schindler, dont le projet de film examine les traces que le passé colonial marocain a laissées dans la société espagnole à travers une méthodologie collaborative expérimentale, abordant à la fois la production culturelle et l'espace public ainsi que l'imaginaire collectif.

Projet de recueil de chansons anticoloniales. Un pont sonore.
Ikram Essaghir interprétera un ensemble de chansons, profondément enracinées dans la tradition amazighe, accompagnées par l'adŷun (tambourin amazigh), évoquant des voix ancestrales et des histoires de résistance culturelle. L'artiste collaborera ensuite avec le DJ Diara Dgy pour créer une performance unique qui fusionne la musique électronique avec les sons traditionnels d'Afrique du Nord, créant ainsi un pont sonore entre l'ancestral et le contemporain.

Sono Mayrit - Disco Atlas DJ set
Sono Mayrit présente un set de DJ qui explore les liens entre la musique andalouse et les traditions nord-africaines. Grâce à un mélange minutieux de flamenco, de rythmes traditionnels marocains et algériens et de sons électroniques contemporains, ce set offre une expérience sonore vibrante et éclectique. Influencé par l'héritage arabe de Madrid et la richesse culturelle de la Méditerranée occidentale, le set fusionne des mélodies évocatrices et palpitantes, créant une atmosphère unique et enveloppante.
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Atelier "Danse flamenco" par Leonor Leal
L'atelier de danse flamenco de Leonor Leal est un espace de création, de réflexion et d'expérimentation. Les participants auront l'occasion d'explorer l'essence du flamenco, de sa base technique à la liberté d'interprétation, en combinant la tradition et l'avant-garde.

Atelier "Écrire un bateau, construire une histoire" par Florencia Rojas
Escribir una barca, construir una historia (Écrire un bateau, construire une histoire) est le titre d'un atelier de pratique artistique qui explore des stratégies formelles et conceptuelles pour traiter les histoires des autres, en utilisant l'art comme un outil possible de réflexion politique. Un atelier qui se déroule en trois fois, de jeudi à samedi.
Foire aux
questions
Le Festival Art Explora se déroulera du printemps 2024 au printemps 2026 dans différentes villes de la Méditerranée.
Les événements du Festival ont lieu à la fois sur le quai du bateau-musée et dans des sites patrimoniaux et/ou emblématiques des villes étapes. Pour tout savoir sur les événements à venir dans votre ville, consultez notre Agenda.
Le Festival Art Explora propose une programmation pluridisciplinaire riche comprenant la visite du bateau-musée, des pavillons d'expositions, des expériences de réalité virtuelle, des performances artistiques, des concerts, des conférences, des projections de films, des ateliers créatifs et des rencontres. Vous pourrez découvrir des artistes locaux et internationaux, ainsi que des penseurs et acteurs culturels qui explorent des thématiques contemporaines en lien avec la région Méditerranée. Pour tout savoir sur les événements à venir dans votre ville, consultez notre Agenda.
Tous les événements du Festival sont gratuits. Attention cependant : certains - comme les ateliers - nécessitent une réservation via la billetterie. Veuillez consulter la page dédiée à chaque événement pour obtenir plus d'informations sur les horaires et modalités de réservation.
Le bon déroulement du Festival passe par l’engagement des visiteurs.Pour assurer cela et que chacun puisse profiter de la meilleure expérience possible lors de sa venue au Festival, nous avons rédiger une charte des visiteurs listant quelques règles de bonne conduite.
Oui le bateau est accessible librement et gratuitement sur place. Il vous est néanmoins possible de pré-réserver votre créneau en ligne sur notre site.
Pour des raisons de sécurité et de préservation du bateau, le port de talons hauts et escarpins est interdit sur le bateau.
Pour participer aux ateliers et rencontres proposés pendant le Festival, vous devrez généralement vous inscrire à l'avance. Les informations sur l'inscription seront disponibles sur la page dédiée à l'événement, où vous pourrez également trouver les détails sur les horaires et les modalités de participation.
Oui, le Festival Art Explora propose également des activités adaptées aux enfants, telles que des ateliers créatifs spécialement conçus pour les jeunes participants. Consultez la programmation pour découvrir les événements et activités adaptés aux enfants et aux familles.
Le bateau-musée est accessible à tous gratuitement. Pour savoir sur quel quai il sera amarré ou pré-reserver votre créneau, consultez la page dédiée à votre ville.
Un équipement approprié est mis en place sur le site du Festival pourl’accueil et l’accès des personnes à mobilité réduite. Le bateau est équipé d’une rampe d’1m de large, accessible pour les personnes à mobilité réduite mais peut nécessiter l’accompagnement d’un tiers en raison de sa pente supérieure à 6%. L’accès au pont arrière et à l’exposition immersive est possible. En revanche, le pont supérieur n’est pas accessible. Veuillez signaler à l’avance toute exigence particulière en matière d’accessibilité, afin que nous puissions prendre les dispositions nécessaires.
Merci de votre intérêt pour le Festival Art Explora ! Pour en savoir plus sur les opportunités de bénévolat et pour postuler, veuillez consulter la section "Devenir bénévole" de notre site web. Vous y trouverez toutes les informations nécessaires sur les rôles disponibles et la procédure de candidature. Nous avons hâte de vous rencontrer !
Nous sommes ravis d'envisager de nouveaux partenariats pour le Festival Art Explora. Pour tout savoir sur les modalités, vous pouvez consulter notre page dédiée ou nous écrire à contact@artexplora.org
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