Pavijoni Qendror

nën azur

Nën Azur është një ekspozitë që i bën homazh Detit Mesdhe, imagjinatës që ai ndjell, frikës që frymëzon, miteve të lashta dhe bashkëkohore që lidhen me të. Nën Azur frymëzohet nga fuqia ndjellëse e këtij deti të veçantë dhe vizionet që ai lind. Në formën e një baleti detar, ai rikrijon hapësira ujore dhe zhyt vizitorët 20 mijë milje nën det.

NJË BALET DETAR

Mesdheu bashkon në të njëjtin breg dhe nën të njëjtin qiell një shumëllojshmëri të pafund imagjinatash. Një vend me të gjitha ëndrrat dhe frikërat, ai kultivon një magjepsje që të çon në imagjinatën e një bote.

I ushqyer nga një vëmendje e përtërirë ndaj krijesave që e banojnë, ndaj shkëlqimeve që e formojnë atë, ndaj fatkeqësive që e kërcënojnë, si dhe ndaj qenieve dhe idealeve që zhduken atje, Nën azur shpaloset në mënyrën e një baleti ku veprat shfaqen dhe zhduken, besnike ndaj lëvizjeve të përhershme që gjallërojnë botën detare.

Ai ofron një larmi veprash rreth temave dhe përfaqësimeve të ndryshme: krijesat e shtratit të detit, mitet mesdhetare, peizazhet detare dhe kalimin e deteve.

Joana Hadjithomas dhe Khalil Joreige, Remember the light (Kujto dritën), 2016 © artistët, In Situ - Fabienne Leclerc (Parisi i Madh) dhe The Third Line (Dubai)

Aslı Çavuşoğlu, 1 Ada, 1 Salon, 2005, © Aslı Çavuşoğlu

Kjo ekspozitë bashkon rreth njëzet artistë ndërkombëtarë, historikë dhe bashkëkohorë, të cilët kanë të përbashkët faktin se kanë gjetur në Mesdhe një territor të pamasë frymëzimi. Artistët e paraqitur në ekspozitën Nën azur: Etel Adnan, Jean-Marie Appriou, Aslı Çavuşoğlu, Aly Cisse, Simone Fattal, Joana Hadjithomas dhe Khalil Joreige, Edi Hila, Marguerite Humeau, Aboubacar Kanté, Yannis Maniatakos, Marisa Merz, Joan Miró, Lydia Ourahmane, Adrian Paci, Jean Painlevé, Anri Sala, Soundwalk Collective, Adrián Villar Rojas, Sidy Wague, Dominique White, Luigi Zuccheri.

Ajo paraqet gjithashtu një objekt unik nga koleksionet e trashëgimisë, në secilin prej qyteteve ku ndalon që tregon historinë e marrëdhënies së veçantë të thurur mes banorëve dhe detit të tyre.

Nën azur u bën homazh atyre që e kundrojnë nga bregu dhe që, siç tregon një mit hitit, dikur besonin, ashtu si perënditë, se deti kapte diellin që binte në horizont çdo mbrëmje. Çfarë do të zbulonte drita e yllit të zhytur në det? Cilat histori dhe prani të padukshme mund të ndriçonin?

Nën azur interesohet për mitologjinë tonë bashkëkohore, për atë që tregon për dëshirat dhe dëshpërimet e kohës sonë dhe për mënyrën se si e bën Mesdheun një territor në rishpikje të përhershme, të nxitur nga imazhet që lind.

Rebecca Lamarche-Vadel

Blanche de Lestrange

KURATORËT E EKSPOZITËS

Rebecca Lamarche-Vadel është Drejtore e Lafayette Anticipations, Fondation des Galeries Lafayette. Në vitin 2020, ajo ishte kuratorja e përgjithshme e Bienales së Rigës, "dhe papritur gjithçka lulëzon", dhe regjisore e filmit artistik bazuar në ekspozitë. Nga viti 2011 deri në vitin 2019, ajo ishte kuratore në Palais de Tokyo, ku kuroi carte blanches e Tomas Saraceno, ON AIR (2018-2019) dhe Tino Seghal (2016). Ajo ka prezantuar edhe ekspozitat e Marguerite Humeau, FOXP2 (2016), Ed Atkins, Bastards (2014). Ajo bashkëpunon rregullisht me institucionet ndërkombëtare, me projektet 72 orë armëpushim: eksplorimin e shenjave të menjëhershme (2013) dhe intervalet Bright (2014) në MoMA PS1 (New York); FOXP2 (2016) në Nottingham Contemporary, Landscape (2014) me Muzeun Stedelijk (Amsterdam).

Blanche de Lestrange është Drejtore Artistike e Fondacionit Art Explora Që nga viti 2020. Përcakton orientimet kryesore artistike të projekteve të ndryshme të fondacionit dhe menaxhon programimin e Festivalit Art Explora Në Mesdhe, rezidencat e artistëve në Francë në Cité internationale des arts dhe zhvillimin e tyre ndërkombëtar, si dhe ekspozita inauguruese në Hangar Y. Ajo ishte më parë zëvendësdrejtore e FIAC, ku ishte e ngarkuar me programimin artistik për dhjetë vjet. Blanche është gjithashtu bashkëthemeluese e shoqatës Thanks for Nothing, e cila krijon lidhje midis botës së artit dhe botës asociative.

Galeria