.webp)
L'agenda
La primera ruta del vaixell museu serà la Mediterrània, un espai d'històries i intercanvis mil·lenaris, que sempre ha mobilitzat i nodrit la inspiració dels artistes, i que naturalment convida als diàlegs interculturals.
Descobreix el programa d'activitats als molls i a les ciutats: actuacions, concerts, conferències, projeccions, tallers, reunions i altres esdeveniments.
Propers esdeveniments
.webp)
Experiències a bord del vaixell museu
Experiència només amb reserva prèvia. Durada: 45 minuts
Taller de Maestro Sol, com a preparació per a la performance Mastro Sol, Maja Escher
En aquest taller, cada participant modela i crea la seva pròpia forma comestible (una galeta-bandera) a partir de massa de galeta, que es penjarà com a part de Mastro Sol, una instal·lació inspirada en les celebracions vernacles i els mastros de promessa de la regió de l'Alentejo, on tradicionalment es pengen pastissos circulars en estructures festives. Cada forma conserva el gest i la intenció del seu creador, convertint-se en una part integral d'una obra d'art col·lectiva modelada per moltes mans. El 27 de juny a les 11:30 h, durant l'activació pública de Mastro Sol, els participants estan convidats a redescobrir la seva pròpia bandera, veure com s'ha convertit en part de la instal·lació final i emportar-se-la a casa per compartir-la, regalar-la o menjar-la.
Taller de Caravanserà
Abans de l'actuació (el 27 de juny), el públic està convidat a participar en un taller participatiu on els moviments, els sons i les accions col·lectives van donant forma gradualment al món de Caravanserá. Inspirat en els caravanserals històrics —llocs de trobada i intercanvi—, el taller crea un espai informal on participants de totes les edats contribueixen a l'atmosfera de l'actuació, esborrant les línies entre el públic i els artistes.
Taller de Maestro Sol, com a preparació per a la performance Mastro Sol, Maja Escher
En aquest taller, cada participant modela i crea la seva pròpia forma comestible (una galeta-bandera) a partir de massa de galeta, que es penjarà com a part de Mastro Sol, una instal·lació inspirada en les celebracions vernacles i els mastros de promessa de la regió de l'Alentejo, on tradicionalment es pengen pastissos circulars en estructures festives. Cada forma conserva el gest i la intenció del seu creador, convertint-se en una part integral d'una obra d'art col·lectiva modelada per moltes mans. El 27 de juny a les 11:30 h, durant l'activació pública de Mastro Sol, els participants estan convidats a redescobrir la seva pròpia bandera, veure com s'ha convertit en part de la instal·lació final i emportar-se-la a casa per compartir-la, regalar-la o menjar-la.
Taller de Caravanserà
Abans de l'actuació (el 27 de juny), el públic està convidat a participar en un taller participatiu on els moviments, els sons i les accions col·lectives van donant forma gradualment al món de Caravanserá. Inspirat en els caravanserals històrics —llocs de trobada i intercanvi—, el taller crea un espai informal on participants de totes les edats contribueixen a l'atmosfera de l'actuació, esborrant les línies entre el públic i els artistes.
NOVA BANDA D'ARCS
NEW BOWING BAND és un projecte que pretén crear un grup intercontinental que fusioni les tradicions musicals de les diverses cultures presents al municipi d'Odemira. Les històries i experiències musicals de cada músic configuren aquest univers sonor, marcat per múltiples influències. És, doncs, una trobada de músics de diferents països que s'uneixen per tocar, cantar i, sobretot, crear un so nou, contemporani i vibrant.
Sopa de pedra
Sopa de Pedra és un conjunt vocal femení portuguès que explora les tradicions orals del país, transmeses de generació en generació per les dones a través de cançons de treball, cançons de bressol, romanços i cançons festives i religioses. La seva música es basa en la polifonia a cappella, de vegades acompanyada de percussió tradicional com l'adufe i el pandeiro. A través dels seus arranjaments polifònics, donen nova vida a un patrimoni que durant molt de temps ha estat confinat a l'àmbit domèstic, portant-lo a l'avantguarda dels escenaris contemporanis, tant a Portugal com a l'estranger. Comissari: Alain Weber
Home de l'OAP
En una sessió de DJ caracteritzada per atmosferes denses i canvis sonors subtils, PLO Man construeix un viatge sonor on el house, el techno, el breakbeat i el dub s'entrellacen a la perfecció. Estretament vinculat al món d'Acting Press, un segell de culte de l'escena electrònica underground, desenvolupa un enfocament atent a la textura, la durada i les lentes transformacions de la pista de ball. La projecció de vídeo d'un dibuix original de JAS enriqueix aquesta experiència sensorial.
KAI – JAS i Pedro Moura
A performance Una experiència immersiva on el dibuix en directe i el so es despleguen simultàniament. Fruit de la col·laboració entre JAS i Pedro Moura, la imatge i la música es fusionen en una experiència sensorial compartida.
Pilota moderna
Un esdeveniment de dansa contemporània obert a tothom per a una tarda alegre i dinàmica, tot al voltant del moviment. En només uns minuts, el públic descobreix coreografies creades per artistes internacionals i es converteix en un intèrpret. Combinant aprenentatge i celebració, aquest format col·lectiu trenca les barreres entre l'escenari i el públic, fomentant l'intercanvi, la compartició i el descobriment de la dansa contemporània a través de l'experiència directa.
CAROLF
En una sessió de DJ immersiva, CAROLF guia el públic a través de paisatges sonors subtils, teixint textures experimentals, atmosferes etèries i ritmes esporàdics. La seva selecció revela una profunda sensibilitat pels detalls i l'estat d'ànim. L'experiència s'enriqueix amb projeccions de vídeo dels dibuixos originals de JAS, creant un diàleg sensorial on el so i la imatge es fusionen en un univers contemplatiu i en constant evolució.
Fiz um foguete imaginando que você vinha, de Janaína Marques
Rosa jeu en una màquina de ressonància magnètica. Li demanen que pensi en un record feliç, un record que troba a faltar. És hora de crear-ne un, tornant a la seva infància, a l'època en què la seva mare va ser arrestada i acusada d'assassinat. I allà són, en un somni realista, viatjant en un vell camió de frankfurts per les carreteres de terra del nord del Brasil. El primer llargmetratge de Janaína Marques és una exploració del laberint d'una ment turmentada, els seus paisatges i les seves ferides.
Els esdeveniments han acabat
El segrest d'Europa
Un taller únic per a nens, inspirat en el mite del rapte d'Europa per Zeus, que combina la narració d'històries i el dibuix en directe.
"Undercurrents" - Un set ambiental de Fo
Entre el port i el mar obert, aquest conjunt ambiental es mou amb les veus de les onades i les criatures invisibles. Les textures electròniques es barregen amb el pols primari de l'aigua, evocant tant la immensitat de l'element aquàtic com la intimitat de les seves profunditats. Una meditació sobre el mar, el so i la feminitat, on el poder ancestral de la natura ressona en el moment present. Comissariat per HER x Project
Biennal d'Atenes x Art Explora
Jacob Hurwitz-Goodman i Daniel Keller – The Seasteaders. A The Seasteaders, Jacob Hurwitz-Goodman i Daniel Keller exploren el controvertit moviment “seasteading”, llançat per un grup de llibertaris que pretenen construir ciutats flotants i lliures d’impostos com a societats experimentals fora del control governamental. Presentada com a resposta a l’“estancament” governamental i al canvi climàtic, la pel·lícula, tanmateix, revela vincles amb ideologies antidemocràtiques, tecnoutòpiques i d’extrema dreta. A través d’aquesta projecció, la Biennal d’Atenes ens convida a afrontar aquest inquietant entrellat i a qüestionar les noves formes de colonialisme que es troben al cor de les crisis globals actuals.
Quan era petit, solia veure els peus descalços i esquerdats de la meva mare...
A performance Una obra física i poètica que explora la memòria corporal, el llegat matern i el pes silenciós del trauma. A través de gestos simbòlics, monòlegs fragmentats i rituals íntims amb pedra, aigua i tela, aborda temes com el dolor, la resiliència i la transformació. Combinant narrativa personal i emoció col·lectiva, la peça esdevé un espai on la memòria i la bellesa tràgica del cos s'entrellacen.
Com una casa.
Como una casa és un migmetratge que narra la història del viatge d'Ainara per Espanya i la violència que va patir al Centro de Internamiento de Extranjeros de Madrid.
In situ
Antonis Vais, en col·laboració amb 12 intèrprets del Laboratori 12 de l'ASFA (professor Poka Yio), treballa al moll de la Porta E8 del port del Pireu. En aquesta frontera terrestre, l'única frontera del qual és el mar, pretenen situar la corporeïtat al centre de la recerca específica del lloc. En explorar les maneres, les situacions i les condicions en què l'individu, alhora part d'un tot més gran i una unitat en si mateix, es relaciona amb l'arribada, la sortida i l'estada en llocs intermedis d'habitatge temporal —com el port—, activen un moviment perpetu: el de la multitud, la funció del qual és subratllar la importància de la transitorietat.
Sense títol (Figures)
Per a Untitled (Figures), Lenio Kaklea abraça tot allò que és queer en ella a través d'un catàleg de figures dansades (la cowgirl, la cultura del cuir, la discoteca i la figura del mariner) i ret homenatge a la capacitat de les cultures queer d'ensenyar-nos a estimar el cos femení.
Antenes d'Atenea
A *Athena's Antennas*, Chrysanthi Koumianaki, en col·laboració amb dues intèrprets, presenta una sèrie d'escultures públiques efímeres. Centrant la seva mirada en les teulades dels edificis atenesos com si fossin les perifèries de la ciutat, imagina els edificis com a cossos i les seves teulades i balcons com a extremitats. L'equipament industrial que s'hi troba es transforma en una forma en evolució d'escultura pública, com un estrany bosc paràsit o una galeria d'escultures a l'aire lliure. Les antenes parabòliques es transformen en barrets de vímet i es converteixen en accessoris dins d'una escenografia en constant evolució.
ATOPOS cvc x Oficina d'Hydrocommons x Art Explora Ports líquids
Ports líquids: Exposició col·lectiva amb obres d'Ileana Arnaoutou i Ismene King, Despina Charitonidi, Eleni Mylonas i Maria Nikiforaki.
Festival Internacional de Cinema de Tessalònica x Art Explora
Alinda Dimitriou, Nikos Kanakis, Fournoi, una societat femenina, 1983, 47′. A l'illa de Fournoi, a Icària, un investigador observa les vides dels habitants. No té ni un guió ni preguntes preparades; simplement observa. L'illa cobra vida davant dels nostres ulls, a través dels seus habitants, els seus records, les seves lluites i la seva feina diària. 10 19:45>20:45
Portador d'arc
Arc Carrier és un performance so in situ que explora la relació entre l'electricitat i l'acústica, transformant camps electromagnètics invisibles en matèria sonora que ressona a l'espai.
Sense títol (Figures)
Per a Untitled (Figures), Lenio Kaklea abraça tot allò que és queer en ella a través d'un catàleg de figures dansades (la cowgirl, la cultura del cuir, la discoteca i la figura del mariner) i ret homenatge a la capacitat de les cultures queer d'ensenyar-nos a estimar el cos femení.
Experiència folklòrica del Nou Món
Un extravagant conjunt electrònic en directe que intenta salvar melodies folk gairebé perdudes, reinventant-les i arranjant-les per a veu, vocoder i sintetitzador modular.
Juguem a les Cícladoupolis
Vine a jugar amb nosaltres a Cycladoupolis, el joc de taula creat pel Museu d'Art Ciclàdic i la WWF, que té com a objectiu informar i conscienciar sobre la civilització ciclàdica i el seu patrimoni, així com els reptes mediambientals de les illes Cíclades.
Hora del conte amb Eleni Andreadi
L'experta en sostenibilitat i autora de llibres infantils Eleni Andreadis llegeix fragments del seu nou llibre, una nova col·lecció de contes de fades on es revisen i reinventen històries clàssiques per a l'era moderna, destacant el poder dels contes de fades per millorar el nostre planeta!
Preguntes freqüents
El Festival Art Explora tindrà lloc des de la primavera del 2024 fins a la primavera del 2026 en diferents ciutats de la Mediterrània.
Els esdeveniments del festival tenen lloc tant al moll del vaixell museu com en llocs patrimonials i/o emblemàtics de les ciutats amfitriones. Per conèixer els propers esdeveniments a la vostra ciutat, consulteu el nostre Calendari.
El Festival Art Explora ofereix un programa ric i multidisciplinari que inclou visites al vaixell museu, pavellons d'exposicions, experiències de realitat virtual, actuacions artístiques, concerts, conferències, projeccions de pel·lícules, tallers creatius i trobades. Descobrireu artistes locals i internacionals, així com pensadors i figures culturals que exploren temes contemporanis relacionats amb la regió mediterrània. Per conèixer els propers esdeveniments a la vostra ciutat, consulteu el nostre Calendari.
Tots els esdeveniments del Festival són gratuïts. Tanmateix, tingueu en compte que alguns esdeveniments, com ara els tallers, requereixen reserva a través del sistema de venda d'entrades . Consulteu la pàgina específica per a cada esdeveniment per obtenir més informació sobre els horaris i els procediments de reserva.
El bon funcionament del Festival depèn de la participació dels visitants. Per garantir això i que tothom pugui gaudir de la millor experiència possible durant la seva visita al Festival, hem elaborat una carta de visitants que enumera algunes normes de bona conducta .
Sí, el vaixell és d'accés lliure al lloc. Tanmateix, podeu reservar la vostra franja horària en línia al nostre lloc web.
Per motius de seguretat i per preservar l'embarcació, està prohibit portar talons alts i sabates de taló a l'embarcació.
Per participar als tallers i reunions que s'ofereixen durant el Festival, generalment cal registrar-se prèviament. La informació sobre la inscripció estarà disponible a la pàgina específica de l'esdeveniment, on també podeu trobar detalls sobre els horaris i els procediments de participació.
Sí, el Festival Art Explora També oferim activitats per a nens, com ara tallers creatius dissenyats específicament per a joves participants. Consulteu el programa per descobrir esdeveniments i activitats adequades per a nens i famílies.
El vaixell museu és gratuït i obert a tothom. Per saber a quin moll estarà amarrat o per reservar la vostra franja horària, visiteu la pàgina dedicada a la vostra ciutat.
El recinte del festival disposa d'instal·lacions adequades per acollir i allotjar persones amb mobilitat reduïda. El vaixell està equipat amb una rampa d'1 metre d'amplada, accessible per a persones amb mobilitat reduïda, però pot requerir assistència a causa de la seva inclinació superior al 6%. És possible accedir a la coberta posterior i a l'exposició immersiva. Tanmateix, la coberta superior no és accessible. Si us plau, informeu-nos amb antelació de qualsevol requisit específic d'accessibilitat perquè puguem fer els arranjaments necessaris.
Gràcies pel vostre interès en el Festival Art Explora Per obtenir més informació sobre les oportunitats de voluntariat i per presentar la sol·licitud, visiteu la secció " Fes-te voluntari " del nostre lloc web. Allà trobareu tota la informació necessària sobre les places disponibles i el procés de sol·licitud. Esperem conèixer-vos!
Estem encantats de considerar noves col·laboracions per al Festival Art Explora Per obtenir més informació sobre el procés de sol·licitud, visiteu la nostra pàgina dedicada o escriviu-nos a contact@artexplora.org