El diario
La primera ruta del barco museo será el Mediterráneo, una zona de historia e intercambios milenarios que siempre ha inspirado y alimentado a los artistas, y que invita naturalmente al diálogo intercultural.
Descubra el programa de actividades en el muelle y en las ciudades: espectáculos, conciertos, conferencias, proyecciones, talleres, encuentros y otros eventos.
Le Havre
Túnez
Saint-Malo
Próximos eventos
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Experiencias a bordo del barco museo
Experiencia previa reserva. Duración: 45 min.

Taller de cocina: preparación de la performance Sol», de Maja Escher
En este taller, cada participante modelará y decorará una figurita de bizcocho para «Mastro Sol», una instalación inspirada en los rituales de las fiestas del Alentejo, en las que se cuelgan figuritas de mástiles festivos. Cada pieza lleva la huella y la historia de su creador, integrándose así en una obra colectiva realizada por muchas manos. Durante la exposición de Mastro Sol, el 27 de junio a las 11:00, podrás volver para recuperar tu figurita y descubrir cómo se ha incorporado a la obra final.

Taller Caravanserá
Antes de la representación (el 27 de junio), se invita al público a participar en un taller participativo en el que los movimientos, los sonidos y las acciones colectivas van dando forma poco a poco al universo de Caravanserá. Inspirado en los caravasares históricos —lugares de encuentro e intercambio—, el taller crea un espacio informal donde participantes de todas las edades contribuyen al ambiente de la representación, difuminando las fronteras entre el público y los artistas.

Taller de cocina: preparación de la performance Sol», de Maja Escher
En este taller, cada participante modelará y decorará una figurita de bizcocho para «Mastro Sol», una instalación inspirada en los rituales de las fiestas del Alentejo, en las que se cuelgan figuritas de mástiles festivos. Cada pieza lleva la huella y la historia de su creador, integrándose así en una obra colectiva realizada por muchas manos. Durante la exposición de Mastro Sol, el 27 de junio a las 11:00, podrás volver para recuperar tu figurita y descubrir cómo se ha incorporado a la obra final.

Taller Caravanserá
Antes de la representación (el 27 de junio), se invita al público a participar en un taller participativo en el que los movimientos, los sonidos y las acciones colectivas van dando forma poco a poco al universo de Caravanserá. Inspirado en los caravasares históricos —lugares de encuentro e intercambio—, el taller crea un espacio informal donde participantes de todas las edades contribuyen al ambiente de la representación, difuminando las fronteras entre el público y los artistas.

NUEVA BANDA DE BOWING
NEW BOWING BAND es un proyecto cuyo objetivo es crear un grupo intercontinental que fusione las tradiciones musicales de las diversas culturas presentes en el municipio de Odemira. Son las historias y las experiencias musicales de cada músico las que dan forma a este universo sonoro, marcado por múltiples influencias. Se trata, por tanto, de un encuentro de músicos de diferentes países que se reúnen para tocar, cantar y, sobre todo, crear un sonido nuevo, contemporáneo y vibrante.

Sopa de Pedra
Sopa de Pedra es un grupo vocal femenino portugués que explora las tradiciones orales del país, transmitidas de generación en generación por las mujeres a través de cantos de trabajo, nanas, romanzas, cantos festivos y religiosos. Su música se articula en torno a la polifonía a capela, a veces acompañada de percusiones tradicionales como el adufe y el pandeiro. Gracias a sus arreglos polifónicos, dan nueva vida a un patrimonio que durante mucho tiempo ha permanecido confinado al ámbito doméstico, llevándolo a los escenarios contemporáneos, tanto en Portugal como en el extranjero.

Hombre de la OLP
En una sesión de DJ caracterizada por atmósferas densas y sutiles variaciones sonoras, PLO Man construye un viaje sonoro en el que el house, el techno, el breakbeat y el dub se entremezclan con fluidez. Cercano al universo de Acting Press, sello de culto de la escena electrónica underground, desarrolla un enfoque atento a la textura, la duración y las lentas transformaciones de la pista de baile. La proyección en vídeo de un dibujo original de JAS enriquece esta experiencia sensorial.

KAI – JAS y Pedro Moura
Una performance en la que el dibujo en directo y el sonido se desarrollan simultáneamente. Fruto de la colaboración entre JAS y Pedro Moura, la imagen y la música se funden en una experiencia sensorial compartida.

Baile moderno
Un evento de danza contemporánea abierto a todos para pasar una tarde alegre y dinámica, dedicada al movimiento. En solo unos minutos, el público descubre coreografías creadas por artistas internacionales y se convierte él mismo en intérprete. Entre el aprendizaje y la celebración, este formato colectivo elimina las fronteras entre el escenario y el público, favoreciendo el intercambio, el compartir y el descubrimiento de la danza contemporánea a través de la experiencia directa.

CAROLF
En una sesión de DJ envolvente, CAROLF guía al público a través de sutiles paisajes sonoros, entretejiendo texturas experimentales, atmósferas etéreas y ritmos esporádicos. Su selección revela una profunda sensibilidad por los detalles y el ambiente. La experiencia se ve enriquecida por proyecciones de vídeo de los dibujos originales de JAS, creando un diálogo sensorial en el que el sonido y la imagen se funden en un universo contemplativo en constante evolución.

Hice un cohete imaginando que venías, de Janaína Marques
Rosa está tumbada en un aparato de resonancia magnética. Le piden que piense en un recuerdo feliz, un recuerdo que echa de menos. Es hora de crear uno, volviendo a su infancia, a la época en que detuvieron a su madre y la acusaron de asesinato. Y ahí están, en un sueño realista, viajando en una vieja furgoneta de perritos calientes por los caminos de tierra del norte de Brasil. El primer largometraje de Janaína Marques es una exploración de los meandros de una mente atormentada, de sus paisajes y de sus heridas.
Acontecimientos pasados

El rapto de Europa
Un taller único para niños, inspirado en el mito del rapto de Europa por Zeus, que combina narración de cuentos y dibujo en vivo.

"Corrientes subterráneas" - Una sesión ambiental de Fo
Entre el puerto y el mar abierto, esta música ambiental se desliza al compás de las olas y criaturas invisibles. Texturas electrónicas se funden con el pulso primigenio del agua, evocando tanto la inmensidad del elemento acuático como la intimidad de sus profundidades. Una meditación sobre el mar, el sonido y la feminidad, donde el poder ancestral de la naturaleza resuena en el presente. Curada por HER x Project

Bienal de Atenas x Art Explora
Jacob Hurwitz-Goodman y Daniel Keller – Los colonizadores. En Los colonizadores, Jacob Hurwitz-Goodman y Daniel Keller exploran el controvertido movimiento de las «ciudades flotantes», impulsado por un grupo de libertarios que buscan construir ciudades flotantes libres de impuestos como sociedades experimentales fuera del control gubernamental. Presentada como una respuesta al «estancamiento» gubernamental y al cambio climático, la película revela, sin embargo, vínculos con ideologías antidemocráticas, tecno-utópicas y de extrema derecha. A través de esta proyección, la Bienal de Atenas nos invita a confrontar esta inquietante conexión y a cuestionar las nuevas formas de colonialismo que subyacen a las crisis globales actuales.

Cuando era niño, solía ver los pies de mi madre descalzos y agrietados…
Una performance y poética que explora la memoria corporal, el legado materno y el peso silencioso del trauma. A través de gestos simbólicos, monólogos fragmentados y rituales íntimos con la piedra, el agua y el tejido, aborda temas como el dolor, la resiliencia y la transformación. Combinando la narrativa personal y la emoción colectiva, la obra se convierte en un espacio donde la memoria y la belleza trágica del cuerpo se entrelazan.

Como una casa
Como una casa es un mediometraje que cuenta la historia del viaje de Ainara por España y la violencia que sufrió en el Centro de Internamiento de Extranjeros de Madrid.

In situ
Antonis Vais, en colaboración con 12 artistas del Laboratoire 12 de ASFA (Profesor Poka Yio), ocupa el muelle de Porte E8 en el puerto del Pireo. En el borde mismo de la tierra, donde la única frontera es el mar, quieren volver a situar la corporeidad en el centro de la investigación site-specific. Al explorar las formas, situaciones y condiciones en que el individuo, a la vez parte de un todo más amplio y unidad en sí mismo, se relaciona con la llegada, partida y estancia en lugares intermedios de habitación temporal -como el puerto-, activan un movimiento perpetuo: el de la multitud, cuya función es subrayar la importancia de la transitoriedad.

Sin título (Figuras)
En Untitled (Figures), Lenio Kaklea abraza todo lo que hay de queer en ella a través de un catálogo de figuras danzadas (la vaquera, la cultura del cuero, la música disco y la figura del marinero) y rinde homenaje a la capacidad de las culturas queer para enseñarnos a amar el cuerpo femenino.

Las antenas de Atenea
En «Antenas de Atenea», Chrysanthi Koumianaki, en colaboración con dos intérpretes, presenta una serie de esculturas públicas efímeras. Centrando su mirada en los tejados de los edificios atenienses, como si fueran la periferia de la ciudad, imagina los edificios como cuerpos y sus tejados y balcones como extremidades. La maquinaria industrial que allí se encuentra se transforma en una forma de escultura pública en constante evolución, como un extraño bosque parásito o una galería de esculturas al aire libre. Las antenas parabólicas se convierten en sombreros de mimbre y se integran en una escenografía en continua transformación.

ATOPOS cvc x Oficina de Hydrocommons x Art Explora Liquid Ports
Puertos líquidos: Exposición colectiva con obras de Ileana Arnaoutou e Ismene King, Despina Charitonidi, Eleni Mylonas, Maria Nikiforaki.

Festival Internacional de Cine de Tesalónica x Art Explora
Alinda Dimitriou, Nikos Kanakis, Fournoi, una sociedad femenina, 1983, 47′. En la isla de Fournoi, en Ikaria, un investigador observa la vida de sus habitantes. No tiene guion ni preguntas preparadas; simplemente observa. La isla cobra vida ante nuestros ojos a través de sus habitantes, sus recuerdos, sus luchas y su trabajo cotidiano. 10 19:45>20:45

Portador de arco
Arc Carrier es una performance in situ que explora la relación entre la electricidad y la acústica, transformando los campos electromagnéticos invisibles en materia sonora que resuena en el espacio.

Sin título (Figuras)
En Untitled (Figures), Lenio Kaklea abraza todo lo que hay de queer en ella a través de un catálogo de figuras danzadas (la vaquera, la cultura del cuero, la música disco y la figura del marinero) y rinde homenaje a la capacidad de las culturas queer para enseñarnos a amar el cuerpo femenino.

Experiencia folclórica del Nuevo Mundo
Un extravagante conjunto electrónico en vivo que intenta rescatar melodías folclóricas casi perdidas, reinventándolas y arreglándolas para voz, vocoder y sintetizador modular.

Juguemos a Cycladoupolis
¡Ven a jugar con nosotros a Cycladoupolis, el juego de mesa creado por el Museo de Arte Cicládico y WWF, cuyo objetivo es informar y concienciar sobre la civilización cicládica y su patrimonio, así como sobre los desafíos medioambientales de las islas Cícladas!

La hora del cuento con Eleni Andreadi
La experta en sostenibilidad y autora de libros infantiles Eleni Andreadis lee fragmentos de su nuevo libro, una nueva colección de cuentos de hadas donde las historias clásicas se revisitan y reinventan para la era moderna, ¡destacando el poder de los cuentos de hadas para mejorar nuestro planeta!
Preguntas frecuentes
El Festival Art Explora celebrará desde la primavera de 2024 hasta la primavera de 2026 en diferentes ciudades del Mediterráneo.
Los actos del festival tienen lugar tanto en el muelle del barco museo como en lugares patrimoniales y/o emblemáticos de las ciudades de escala. Para conocer los próximos actos en su ciudad, consulte nuestra Agenda.
El Festival Art Explora una rica programación multidisciplinar que incluye la visita al barco-museo, pabellones de exposiciones, experiencias de realidad virtual, actuaciones artísticas, conciertos, conferencias, proyecciones de películas, talleres creativos y encuentros. Podrá descubrir artistas locales e internacionales, así como pensadores y actores culturales que exploran temas contemporáneos relacionados con la región mediterránea. Para saberlo todo sobre los próximos eventos en su ciudad, consulte nuestra Agenda.
Todos los actos del Festival son gratuitos. No obstante, tenga en cuenta que algunos actos, como los talleres, deben reservarse en la taquilla del Festival. taquilla. Consulte la página dedicada a cada acto para obtener más información sobre horarios y procedimientos de reserva.
Para garantizar el buen funcionamiento del Festival y que todo el mundo tenga la mejor experiencia posible cuando venga al Festival, hemos redactado una carta del visitante en la que se enumeran algunas normas de buena conducta.
Sí, el barco es de acceso libre in situ. Sin embargo, puede reservar su plaza en línea en nuestro sitio web.
Por razones de seguridad y para proteger la embarcación, no se permiten los tacones altos ni los zapatos de tacón.
Para participar en los talleres y encuentros ofrecidos durante el Festival, por lo general es necesario inscribirse previamente. La información sobre cómo inscribirse estará disponible en la página dedicada al evento, donde también encontrará detalles sobre los horarios y la forma de participar.
Sí, el Festival Art Explora también Art Explora actividades adaptadas a los niños, como talleres creativos especialmente diseñados para los participantes más jóvenes. Consulte la programación para descubrir los eventos y actividades adaptados a los niños y las familias.
El barco museo está abierto a todos gratuitamente. Para saber en qué muelle estará amarrado o reservar su plaza, consulte la página dedicada a su ciudad.
En el recinto del Festival se han instalado instalaciones adecuadas para acoger y facilitar el acceso a las personas con movilidad reducida. El barco está equipado con una rampa de 1 m de ancho, accesible para personas con movilidad reducida, pero puede requerir la ayuda de un tercero debido a su pendiente superior al 6%. Es posible acceder a la cubierta de popa y a la exposición inmersiva. Sin embargo, la cubierta superior no es accesible. Por favor, infórmenos con antelación de cualquier requisito especial de accesibilidad para que podamos tomar las medidas necesarias.
Art Explora Gracias por tu interés en el Festival Art Explora Para obtener más información sobre las oportunidades de voluntariado y para presentar tu candidatura, consulta la sección «Hazte voluntario» de nuestro sitio web. Allí encontrará toda la información necesaria sobre los puestos disponibles y el procedimiento de solicitud. ¡Estamos deseando conocerle!
Estamos encantados de considerar nuevas colaboraciones para el Festival Art Explora. Para obtener más información sobre las condiciones, puede consultar nuestra página dedicada o escribirnos a contact@artexplora.org.
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