L’agenda
Le premier parcours du bateau-musée sera la Méditerranée, espace d’histoires et d’échanges millénaires, qui mobilise et nourrit depuis toujours l’inspiration des artistes, et invite naturellement à des dialogues interculturels.
Découvrez la programmation des activités à quai et dans les villes : performances, concerts, conférences, projections, ateliers, rencontres et autres événements.
Le Havre
Tunis
Saint-Malo
Évènements à venir
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Les expériences à bord du bateau-musée
Expérience sur réservation. Durée : 45 min

Atelier cuisine - en préparation de la performance Mastro Sol de Maja Escher
Dans cet atelier, chaque participant façonne et décore une figurine en biscuit pour Mastro Sol, une installation inspirée des rituels des fêtes de l'Alentejo, où des figurines sont suspendues à des mâts festifs. Chaque pièce porte l'empreinte et l'histoire de son créateur, s'intégrant ainsi à une œuvre collective réalisée par de nombreuses mains. Lors de l'exposition de Mastro Sol le 27 juin à 11h00, vous pourrez revenir pour retrouver votre figurine et découvrir comment elle a rejoint l'œuvre finale.

Atelier Caravanserá
Avant la représentation (le 27 juin), le public est invité à participer à un atelier participatif où mouvements, sons et actions collectives façonnent progressivement l'univers de Caravanserá. Inspiré des caravansérails historiques – lieux de rencontre et d'échange –, l'atelier crée un espace informel où des participants de tous âges contribuent à l'atmosphère de la représentation, brouillant les frontières entre public et artistes.

Atelier cuisine - en préparation de la performance Mastro Sol de Maja Escher
Dans cet atelier, chaque participant façonne et décore une figurine en biscuit pour Mastro Sol, une installation inspirée des rituels des fêtes de l'Alentejo, où des figurines sont suspendues à des mâts festifs. Chaque pièce porte l'empreinte et l'histoire de son créateur, s'intégrant ainsi à une œuvre collective réalisée par de nombreuses mains. Lors de l'exposition de Mastro Sol le 27 juin à 11h00, vous pourrez revenir pour retrouver votre figurine et découvrir comment elle a rejoint l'œuvre finale.

Atelier Caravanserá
Avant la représentation (le 27 juin), le public est invité à participer à un atelier participatif où mouvements, sons et actions collectives façonnent progressivement l'univers de Caravanserá. Inspiré des caravansérails historiques – lieux de rencontre et d'échange –, l'atelier crée un espace informel où des participants de tous âges contribuent à l'atmosphère de la représentation, brouillant les frontières entre public et artistes.

NEW BOWING BAND
NEW BOWING BAND est un projet visant à créer un groupe intercontinental fusionnant les traditions musicales des diverses cultures présentes dans la municipalité d'Odemira. Ce sont les histoires et les expériences musicales de chaque musicien qui façonnent cet univers sonore, marqué par de multiples influences. Il s'agit donc d'une rencontre de musiciens de différents pays qui se réunissent pour jouer, chanter et, surtout, créer un son nouveau, contemporain et vibrant.

Sopa de Pedra
Sopa de Pedra est un ensemble vocal féminin portugais qui explore les traditions orales du pays, transmises depuis des générations par les femmes à travers des chants de travail, des berceuses, des romances, des chants festifs et religieux. Leur musique s'articule autour de la polyphonie a cappella, parfois accompagnée de percussions traditionnelles comme l'adufe et le pandeiro. Grâce à leurs arrangements polyphoniques, elles insufflent une nouvelle vie à un patrimoine longtemps resté confiné à la sphère domestique, le faisant rayonner sur les scènes contemporaines, au Portugal comme à l'étranger.

PLO Man
Dans un DJ set aux ambiances denses et aux subtiles dérives sonores, PLO Man construit un voyage sonore où house, techno, breakbeat et dub s'entremêlent avec fluidité. Proche de l'univers d'Acting Press, label culte de la scène électronique underground, il développe une approche attentive à la texture, à la durée et aux lentes transformations du dancefloor. La projection vidéo d'un dessin original de JAS enrichit cette expérience sensorielle.

KAI – JAS & Pedro Moura
Une performance immersive où dessin en direct et son se déploient simultanément. Fruit de la collaboration entre JAS et Pedro Moura, l'image et la musique fusionnent en une expérience sensorielle partagée.

Bal Moderne
Un événement de danse contemporaine ouvert à tous pour une fin d'après-midi joyeuse et dynamique, placée sous le signe du mouvement. En quelques minutes seulement, le public découvre des chorégraphies créées par des artistes internationaux et devient lui-même interprète. Entre apprentissage et célébration, ce format collectif abolit les frontières entre scène et public, favorisant les échanges, le partage et la découverte de la danse contemporaine par l'expérience directe.

CAROLF
Dans un DJ set immersif, CAROLF guide le public à travers des paysages sonores subtils, tissant des textures expérimentales, des atmosphères éthérées et des rythmes sporadiques. Sa sélection révèle une profonde sensibilité au détail et à l'ambiance. L'expérience est enrichie par des projections vidéo des dessins originaux de JAS, créant un dialogue sensoriel où son et image fusionnent en un univers contemplatif en perpétuelle évolution.

Fiz um foguete imaginando que você vinha, de Janaína Marques
Rosa est allongée dans un appareil d'IRM. On lui demande de penser à un souvenir heureux, un souvenir qui lui manque. Il est temps d'en créer un, en retournant à son enfance, à l'époque où sa mère a été arrêtée et accusée de meurtre. Et les voilà, dans une rêverie réaliste, voyageant dans un vieux camion à hot-dogs sur les chemins de terre du nord du Brésil. Le premier long métrage de Janaína Marques est une exploration des méandres d'un esprit tourmenté, de ses paysages et de ses blessures.
Évènements terminés

Contemporary Dance Workshop
Cet atelier vise à explorer l'énergie, la complexité et la concentration de la danse contemporaine. Les participants auront l'occasion de développer leurs capacités d'expression artistique et d'approfondir leur connexion avec leur corps et leur environnement.

Rachele Andrioli - Solo Concert "Leuca"
Grâce à sa voix, à des instruments tels que la guimbarde, le tambourin, la guitare, la flûte harmonique, mais aussi par l'utilisation accomplie de machines électroniques, de loop stations et autres, Rachele Andrioli convoque des rituels ancestraux, qui emportent l'auditeur vers des ailleurs suggestifs et colorés, où une polyphonie inventive semble jaillir dans un Salento inattendu, urgent, vivant.

Pavillon Immersion - Psychosphere de Jakob Kudsk Steensen
La Fondation Art Explora et l'artiste Jakob Kudsk Stensen vous invitent à découvrir Psychosphere, un monde sous-marin immersif qui invite le public à découvrir les origines de la vie dans les profondeurs marines. L'œuvre de l'artiste danois Jakob Kudsk Steensen propose un voyage immersif dans les profondeurs marines où se mêlent enregistrements sonores originaux et images numérisées de cheminées volcaniques, de fossiles et d'espèces de poissons. Fruit de cinq années de recherches menées aux côtés de scientifiques et de navires d’expédition, Psychosphere offre de nouvelles perspectives sur nos relations aux systèmes écologiques.
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Les expériences à bord du bateau-musée
Expérience sur réservation. Durée : 45 min

Inauguration Rijeka
Inauguration pour le grand public le vendredi 12 Septembre à partir de 15h00

Koza Mostra
Koza Mostra est un groupe de rock grec fondé en 2012. Il est composé d'Ilias Kozas (chanteur principal, guitare classique et électrique), Dimitris Raptis (batterie), Stavros Apostolidis (bouzouki, chœurs), Giannis Bellos (guitare basse, chœurs), Tasos Gentzis (saxophone, chœurs) et Asterios Fragos (guitare électrique, chœurs). Le groupe fusionne le ska, le punk et le rock avec le style de la musique folk grecque traditionnelle, comme la musique grecque macédonienne et le rebetiko.

DuOud
DuOud est composé de deux joueurs d'oud : Jean-Pierre Smadja, né en Tunisie (déjà connu pour les nombreux albums qu'il a sortis sous le nom de Smadj), et Mehdi Haddab, maître joueur d'oud né en Algérie (connu pour son travail avec le trio français acclamé Ekova, et plus récemment Speed Caravan). Mêlant leur héritage nord-africain aux dernières technologies occidentales, le duo construit un cycle musical qui se tourne vers leurs racines africaines tout en absorbant et en transformant les styles musicaux contemporains : break beats, jazz grooves et guitare metal.

The Siids
Stanislav Grdaković et Darko Terlević étaient membres du groupe Morso, basé à Rijeka, mais après la dissolution du groupe en 2016, ils se sont lancés dans un voyage créatif en Australie. Là-bas, ils ont trouvé une nouvelle inspiration pour créer de la musique et ont défini un style unique qui a donné naissance à leur nouveau projet : The Siids.

Lana G
Lana G est une DJ basée à Zagreb, passionnée par l'afro house et la culture africaine. Son parcours a commencé avec son premier amour, la danse, grâce à laquelle elle s'est de plus en plus intéressée à la musique house et aux sons afro. Au fil du temps, elle a fondé un collectif appelé Soulectors, dédié à l'organisation d'événements et au développement de la scène soulful et afro house dans sa ville natale.

Atelier Mosaïque méditerranéenne magique
Au cours de cet atelier, les participants découvriront la beauté de la mosaïque, l'une des formes d'art les plus connues des cultures méditerranéennes telles que les cultures grecque, romaine et nord-africaine. Chaque participant créera sa propre petite mosaïque à l'aide de carrés de papier. Inspirés par des motifs traditionnels, des plantes, la mer et la géométrie, les participants créeront des œuvres d'art uniques.

Nénuphars
« Nymphéas » a été créé en 2025 pour les élèves de quatrième année de danse contemporaine de l'École élémentaire de ballet classique et de danse contemporaine, à l'École élémentaire Vežica, à Rijeka. Inspiré des « Nymphéas » de Monet et mis en musique sur Claire de Lune de Debussy, cette œuvre est une méditation sur la paix, l'interdépendance et le flux de l'eau. Les danseurs ont exploré les aspects du flux, de la chute, de la stabilité et de l'instabilité en partenariat.

Nathalie Harb: Land Inventory
Land Inventory est une installation sonore immersive créée en collaboration avec l'artiste Youmna Saba. À travers une liste exhaustive et d'enregistrements réalisés sur le terrain au Liban, le projet explore ce qui reste, ce qui a changé et ce qui pourrait être perdu du patrimoine naturel et culturel du Liban : sa flore, sa faune, ses monuments et ses habitations.
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The House of Extreme Music Theatre - Schachto-Culture: Clockspiderrainbewegen
La House of Extreme Music Theatre est une troupe artistique basée à Zagreb, fondée par le duo d'artistes Damir Bartol Indoš et Tanja Vrvilo. Elle crée des œuvres théâtrales et des installations sonores sculpturales basées sur l'interaction de plusieurs médias et formes de théâtre expérimental.
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Chorale Praksa
La chorale Praksa cultive des valeurs antifascistes à travers la musique, en interprétant des chansons qui promeuvent la solidarité entre les classes et le dépassement des barrières nationales. Depuis des siècles, ces chansons donnent du pouvoir aux personnes marginalisées et opprimées, en plaidant pour une vie plus juste. Depuis la création de la chorale en mars 2014, nous avons donné plus de 200 représentations en Croatie, en Slovénie, en Serbie, en Macédoine du Nord, en Italie, en Autriche, en France, en Suède et en Espagne.

Symponia Ensemble – Sardaigne, Italie
La launeddas est un instrument à vent à anche battante. Malgré sa ressemblance avec d'autres instruments à vent, cet instrument est unique. Il trouve ses origines en Sardaigne et incarne parfaitement l'identité de cette île. Il s'agit en effet d'un instrument très archaïque, comme en témoigne une petite statue en bronze représentant un joueur datant du deuxième millénaire avant J.-C.
Foire aux
questions
Le Festival Art Explora se déroulera du printemps 2024 au printemps 2026 dans différentes villes de la Méditerranée.
Les événements du Festival ont lieu à la fois sur le quai du bateau-musée et dans des sites patrimoniaux et/ou emblématiques des villes étapes. Pour tout savoir sur les événements à venir dans votre ville, consultez notre Agenda.
Le Festival Art Explora propose une programmation pluridisciplinaire riche comprenant la visite du bateau-musée, des pavillons d'expositions, des expériences de réalité virtuelle, des performances artistiques, des concerts, des conférences, des projections de films, des ateliers créatifs et des rencontres. Vous pourrez découvrir des artistes locaux et internationaux, ainsi que des penseurs et acteurs culturels qui explorent des thématiques contemporaines en lien avec la région Méditerranée. Pour tout savoir sur les événements à venir dans votre ville, consultez notre Agenda.
Tous les événements du Festival sont gratuits. Attention cependant : certains - comme les ateliers - nécessitent une réservation via la billetterie. Veuillez consulter la page dédiée à chaque événement pour obtenir plus d'informations sur les horaires et modalités de réservation.
Le bon déroulement du Festival passe par l’engagement des visiteurs.Pour assurer cela et que chacun puisse profiter de la meilleure expérience possible lors de sa venue au Festival, nous avons rédiger une charte des visiteurs listant quelques règles de bonne conduite.
Oui le bateau est accessible librement et gratuitement sur place. Il vous est néanmoins possible de pré-réserver votre créneau en ligne sur notre site.
Pour des raisons de sécurité et de préservation du bateau, le port de talons hauts et escarpins est interdit sur le bateau.
Pour participer aux ateliers et rencontres proposés pendant le Festival, vous devrez généralement vous inscrire à l'avance. Les informations sur l'inscription seront disponibles sur la page dédiée à l'événement, où vous pourrez également trouver les détails sur les horaires et les modalités de participation.
Oui, le Festival Art Explora propose également des activités adaptées aux enfants, telles que des ateliers créatifs spécialement conçus pour les jeunes participants. Consultez la programmation pour découvrir les événements et activités adaptés aux enfants et aux familles.
Le bateau-musée est accessible à tous gratuitement. Pour savoir sur quel quai il sera amarré ou pré-reserver votre créneau, consultez la page dédiée à votre ville.
Un équipement approprié est mis en place sur le site du Festival pourl’accueil et l’accès des personnes à mobilité réduite. Le bateau est équipé d’une rampe d’1m de large, accessible pour les personnes à mobilité réduite mais peut nécessiter l’accompagnement d’un tiers en raison de sa pente supérieure à 6%. L’accès au pont arrière et à l’exposition immersive est possible. En revanche, le pont supérieur n’est pas accessible. Veuillez signaler à l’avance toute exigence particulière en matière d’accessibilité, afin que nous puissions prendre les dispositions nécessaires.
Merci de votre intérêt pour le Festival Art Explora ! Pour en savoir plus sur les opportunités de bénévolat et pour postuler, veuillez consulter la section "Devenir bénévole" de notre site web. Vous y trouverez toutes les informations nécessaires sur les rôles disponibles et la procédure de candidature. Nous avons hâte de vous rencontrer !
Nous sommes ravis d'envisager de nouveaux partenariats pour le Festival Art Explora. Pour tout savoir sur les modalités, vous pouvez consulter notre page dédiée ou nous écrire à contact@artexplora.org
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