Axhenda

Eva Stefani, Hail, 2024, 2' 23" Montazh: Panagiotis Papafragos, Narracion: Eva Stefani, Gruaja në film: Louiza Ntourou. Një grua, si një nimfë, noton në një plazh me diell dhe rërë. Kjo Ofelia moderne, me sytë e mbyllur, e lë veten të rrëmbehet nga uji ndërsa kambanat e kishës që e rrethojnë transformohen gradualisht në amanet, jehona të muzikës rebetiko dhe lutjeve. Zëri i një gruaje i pëshpërit Marisë, nënës së Jezusit, përmes një mantre të përsëritur që transformon Himnin Akathist dhe të gjithë përvojën vizuale në një ritual mistik dhe një gjest meditues mbi shlyerjen, katarsisin dhe natyrën; mbi fuqinë e ujit që i sjell nënat tona përsëri, sipas Gaston Bachelard (1942).

Manolis Pappos dhe bashkëpunëtorët e tij na çojnë në një udhëtim në zemër të rebetikos, traditës muzikore emblematike të portit të Pireut.

Një punëtori unike për fëmijë, e frymëzuar nga miti i rrëmbimit të Evropës nga Zeusi, që kombinon rrëfimin e historive dhe vizatimin e drejtpërdrejtë.

Midis portit dhe detit të hapur, ky set ambienti lundron me zërat e valëve dhe krijesave të padukshme. Teksturat elektronike përzihen me pulsin e lashtë të ujit, duke evokuar si pafundësinë e elementit ujor ashtu edhe intimitetin e thellësive të tij. Një meditim mbi detin, tingullin dhe feminitetin, ku fuqia stërgjyshore e natyrës rezonon në momentin e tanishëm. Kuruar nga HER x Project

Jacob Hurwitz-Goodman & Daniel Keller – The Seasteaders. Në The Seasteaders, Jacob Hurwitz-Goodman dhe Daniel Keller eksplorojnë lëvizjen kontraverse “seasteading”, të nisur nga një grup libertarianësh që synojnë të ndërtojnë qytete lundruese dhe pa taksa si shoqëri eksperimentale përtej kontrollit qeveritar. I paraqitur si një përgjigje ndaj “stanjacionit” qeveritar dhe ndryshimeve klimatike, filmi megjithatë zbulon lidhje me ideologjitë antidemokratike, tekno-utopike dhe të ekstremit të djathtë. Përmes këtij shfaqjeje, Bienalja e Athinës na fton të përballemi me këtë ngatërrese shqetësuese dhe të vëmë në pikëpyetje format e reja të kolonializmit në zemër të krizave aktuale globale.

Një performancë fizike dhe poetike që eksploron kujtesën trupore, trashëgiminë e nënës dhe peshën e heshtur të traumës. Përmes gjesteve simbolike, monologëve të fragmentuar dhe ritualeve intime me gur, ujë dhe pëlhurë, ajo trajton tema të tilla si dhimbja, rezistenca dhe transformimi. Duke përzier rrëfimin personal dhe emocionin kolektiv, vepra bëhet një hapësirë ​​ku ndërthuren kujtesa dhe bukuria tragjike e trupit.

“Como una casa” është një film me metrazh të mesëm që tregon historinë e udhëtimit të Ainarës në Spanjë dhe dhunën që ajo pësoi në Qendrën Ndërkombëtare të Extranjeros në Madrid.

Antonis Vais, në bashkëpunim me 12 interpretues nga Laboratori 12 i ASFA-s (Profesor Poka Yio), po punon në skelën e Portës E8 në portin e Pireut. Në këtë kufi tokësor, kufiri i vetëm i të cilit është deti, ata synojnë ta vendosin materialitetin në zemër të hulumtimit specifik të vendit. Duke eksploruar mënyrat, situatat dhe kushtet në të cilat individi, njëkohësisht pjesë e një tërësie më të madhe dhe një njësi në vetvete, lidhet me mbërritjen, largimin dhe qëndrimin në vende të ndërmjetme të banimit të përkohshëm - siç është porti - ata aktivizojnë një lëvizje të përhershme: atë të shumicës, funksioni i së cilës është të nënvizojë rëndësinë e kalimshmërisë.

Për Untitled (Figures), Lenio Kaklea përqafon gjithçka që është queer tek ajo përmes një katalogu figurash të vallëzuara (kaubojsha, kultura e lëkurës, diskoja dhe figura e marinarit) dhe i bën homazh aftësisë së kulturave queer për të na mësuar të duam trupin femëror.

Në veprën “Antenat e Athinës”, Chrysanthi Koumianaki, në bashkëpunim me dy performuese, paraqet një seri skulpturash publike kalimtare. Duke e përqendruar shikimin e saj në çatitë e ndërtesave athinase sikur të ishin periferitë e qytetit, ajo i imagjinon ndërtesat si trupa dhe çatitë e ballkonet e tyre si gjymtyrë. Pajisjet industriale që gjenden atje transformohen në një formë në zhvillim e sipër të skulpturës publike, si një pyll i çuditshëm parazit ose një galeri skulpturash në ajër të hapur. Antenat satelitore transformohen në kapele prej xunkthi dhe bëhen rekuizita brenda një skenografie në zhvillim të vazhdueshëm.

Portet e lëngshme: Ekspozitë kolektive me vepra nga Ileana Arnaoutou & Ismene King, Despina Charitonidi, Eleni Mylonas, Maria Nikiforaki.

Alinda Dimitriou, Nikos Kanakis, Fournoi, Një Shoqëri Femërore, 1983, 47′. Në ishullin Fournoi, në Ikaria, një studiues vëzhgon jetën e banorëve. Ai nuk ka as një skenar dhe as pyetje të përgatitura; ai thjesht vëzhgon. Ishulli kështu gjallërohet para syve tanë, përmes banorëve të tij, kujtimeve të tyre, vështirësive të tyre dhe punës së tyre të përditshme. 10 19:45>20:45

Arc Carrier është një performancë zanore in situ që eksploron marrëdhënien midis elektricitetit dhe akustikës, duke transformuar fushat elektromagnetike të padukshme në materie zanore që rezonon në hapësirë.

Për Untitled (Figures), Lenio Kaklea përqafon gjithçka që është queer tek ajo përmes një katalogu figurash të vallëzuara (kaubojsha, kultura e lëkurës, diskoja dhe figura e marinarit) dhe i bën homazh aftësisë së kulturave queer për të na mësuar të duam trupin femëror.

Një ansambël ekstravagant elektronik live që përpiqet të shpëtojë meloditë folklorike pothuajse të humbura, duke i rishpikur dhe aranzhuar ato për zë, vokoder dhe sintetizues modular.