.webp)
L'agenda
La primera ruta del vaixell museu serà la Mediterrània, un espai d'històries i intercanvis mil·lenaris, que sempre ha mobilitzat i nodrit la inspiració dels artistes, i que naturalment convida als diàlegs interculturals.
Descobreix el programa d'activitats als molls i a les ciutats: actuacions, concerts, conferències, projeccions, tallers, reunions i altres esdeveniments.
Propers esdeveniments
.webp)
Experiències a bord del vaixell museu
Experiència només amb reserva prèvia. Durada: 45 minuts
Taller de Maestro Sol, com a preparació per a la performance Mastro Sol, Maja Escher
En aquest taller, cada participant modela i crea la seva pròpia forma comestible (una galeta-bandera) a partir de massa de galeta, que es penjarà com a part de Mastro Sol, una instal·lació inspirada en les celebracions vernacles i els mastros de promessa de la regió de l'Alentejo, on tradicionalment es pengen pastissos circulars en estructures festives. Cada forma conserva el gest i la intenció del seu creador, convertint-se en una part integral d'una obra d'art col·lectiva modelada per moltes mans. El 27 de juny a les 11:30 h, durant l'activació pública de Mastro Sol, els participants estan convidats a redescobrir la seva pròpia bandera, veure com s'ha convertit en part de la instal·lació final i emportar-se-la a casa per compartir-la, regalar-la o menjar-la.
Taller de Caravanserà
Abans de l'actuació (el 27 de juny), el públic està convidat a participar en un taller participatiu on els moviments, els sons i les accions col·lectives van donant forma gradualment al món de Caravanserá. Inspirat en els caravanserals històrics —llocs de trobada i intercanvi—, el taller crea un espai informal on participants de totes les edats contribueixen a l'atmosfera de l'actuació, esborrant les línies entre el públic i els artistes.
Taller de Maestro Sol, com a preparació per a la performance Mastro Sol, Maja Escher
En aquest taller, cada participant modela i crea la seva pròpia forma comestible (una galeta-bandera) a partir de massa de galeta, que es penjarà com a part de Mastro Sol, una instal·lació inspirada en les celebracions vernacles i els mastros de promessa de la regió de l'Alentejo, on tradicionalment es pengen pastissos circulars en estructures festives. Cada forma conserva el gest i la intenció del seu creador, convertint-se en una part integral d'una obra d'art col·lectiva modelada per moltes mans. El 27 de juny a les 11:30 h, durant l'activació pública de Mastro Sol, els participants estan convidats a redescobrir la seva pròpia bandera, veure com s'ha convertit en part de la instal·lació final i emportar-se-la a casa per compartir-la, regalar-la o menjar-la.
Taller de Caravanserà
Abans de l'actuació (el 27 de juny), el públic està convidat a participar en un taller participatiu on els moviments, els sons i les accions col·lectives van donant forma gradualment al món de Caravanserá. Inspirat en els caravanserals històrics —llocs de trobada i intercanvi—, el taller crea un espai informal on participants de totes les edats contribueixen a l'atmosfera de l'actuació, esborrant les línies entre el públic i els artistes.
NOVA BANDA D'ARCS
NEW BOWING BAND és un projecte que pretén crear un grup intercontinental que fusioni les tradicions musicals de les diverses cultures presents al municipi d'Odemira. Les històries i experiències musicals de cada músic configuren aquest univers sonor, marcat per múltiples influències. És, doncs, una trobada de músics de diferents països que s'uneixen per tocar, cantar i, sobretot, crear un so nou, contemporani i vibrant.
Sopa de pedra
Sopa de Pedra és un conjunt vocal femení portuguès que explora les tradicions orals del país, transmeses de generació en generació per les dones a través de cançons de treball, cançons de bressol, romanços i cançons festives i religioses. La seva música es basa en la polifonia a cappella, de vegades acompanyada de percussió tradicional com l'adufe i el pandeiro. A través dels seus arranjaments polifònics, donen nova vida a un patrimoni que durant molt de temps ha estat confinat a l'àmbit domèstic, portant-lo a l'avantguarda dels escenaris contemporanis, tant a Portugal com a l'estranger. Comissari: Alain Weber
Home de l'OAP
En una sessió de DJ caracteritzada per atmosferes denses i canvis sonors subtils, PLO Man construeix un viatge sonor on el house, el techno, el breakbeat i el dub s'entrellacen a la perfecció. Estretament vinculat al món d'Acting Press, un segell de culte de l'escena electrònica underground, desenvolupa un enfocament atent a la textura, la durada i les lentes transformacions de la pista de ball. La projecció de vídeo d'un dibuix original de JAS enriqueix aquesta experiència sensorial.
KAI – JAS i Pedro Moura
A performance Una experiència immersiva on el dibuix en directe i el so es despleguen simultàniament. Fruit de la col·laboració entre JAS i Pedro Moura, la imatge i la música es fusionen en una experiència sensorial compartida.
Pilota moderna
Un esdeveniment de dansa contemporània obert a tothom per a una tarda alegre i dinàmica, tot al voltant del moviment. En només uns minuts, el públic descobreix coreografies creades per artistes internacionals i es converteix en un intèrpret. Combinant aprenentatge i celebració, aquest format col·lectiu trenca les barreres entre l'escenari i el públic, fomentant l'intercanvi, la compartició i el descobriment de la dansa contemporània a través de l'experiència directa.
CAROLF
En una sessió de DJ immersiva, CAROLF guia el públic a través de paisatges sonors subtils, teixint textures experimentals, atmosferes etèries i ritmes esporàdics. La seva selecció revela una profunda sensibilitat pels detalls i l'estat d'ànim. L'experiència s'enriqueix amb projeccions de vídeo dels dibuixos originals de JAS, creant un diàleg sensorial on el so i la imatge es fusionen en un univers contemplatiu i en constant evolució.
Fiz um foguete imaginando que você vinha, de Janaína Marques
Rosa jeu en una màquina de ressonància magnètica. Li demanen que pensi en un record feliç, un record que troba a faltar. És hora de crear-ne un, tornant a la seva infància, a l'època en què la seva mare va ser arrestada i acusada d'assassinat. I allà són, en un somni realista, viatjant en un vell camió de frankfurts per les carreteres de terra del nord del Brasil. El primer llargmetratge de Janaína Marques és una exploració del laberint d'una ment turmentada, els seus paisatges i les seves ferides.
Els esdeveniments han acabat
Invasió de l'Adriàtic
No, no té res a veure amb els turistes, tot i que està relacionat amb el turisme. Afortunadament, tampoc té res a veure amb els drons, però es podria dir que té alguna cosa a veure amb la lluita contra els atacs. Cada dia veiem informes i observacions de nombroses espècies d'animals i plantes marines poc conegudes o completament desconegudes compartides a les xarxes socials i altres mitjans de comunicació. Aquest no és un fenomen recent, sinó el resultat d'un procés que fa anys que dura, i la tendència s'està accelerant.
L'amor ens separarà
Love Will Tear Us Apart és una peça en solitari que combina elements d'un concert de rock, una actuació confessional i dansa abstracta. També és la primera part d'una trilogia de Saša Božić i Petra Hrašćanec que explora la relació entre la dansa contemporània i la música popular (Love Will Tear Us Apart / Boys Don't Cry / the_beatles). L'"amor" del títol es transforma en un amor per la dansa mateixa.
Vincent Meessen: Ultramarí
«Ultramarine» és una instal·lació artística multimèdia i de cinema experimental realitzada el 2018 per l'artista belga Vincent Meessen, amb el poeta afroamericà Kain The Poet, pioner del hip-hop a finals dels anys seixanta, acompanyat per la percussió improvisada del percussionista belga Lander Gyselinck.
Veritat # Tribu
Truth # Tribe és una banda de fusió de jazz-rock alternatiu amb seu a Zagreb formada per músics de renom: Nenad Kovačić (percussió), Nenad Sinkauz (guitarra elèctrica, electrònica), Jurica Rukljić (tuba elèctrica) i Mak Murtić (saxòfon, flauta, efectes). Formata el 2019, la banda ha publicat dos àlbums des de llavors: "Distances" (Hitchtone Records) i "Live at Vinyl Factory" (Rika Muzika).
RockeRIn
El projecte RockeRIn va sorgir de la reeixida col·laboració entre institucions educatives (escoles primàries i secundàries) del comtat de Primorje-Gorski Kotar en el marc dels projectes PjesmaRIca i PjesmaRIca2, on cors de Rijeka i els voltants van interpretar cançons pop-rock de Rijeka. Donada la satisfacció i l'èxit dels projectes anteriors, va quedar clar que necessitàvem oferir als nostres estudiants noves activitats creatives col·laboratives i activitats d'oci enriquidores.
Robertina Šebjanič en conversa amb Davor Mišković
Arrelada en l'ecologia i l'oceà com a bé comú, aquesta conversa reuneix Davor Mišković (director de Drugo More) i Robertina Šebjanič (artista/investigadora) per reflexionar sobre el mar Adriàtic com un espai ric en coneixement, records i cura col·lectiva, on l'art, la recerca i la comunitat es troben i floreixen junts.
Mar de Records – Cançons de les Illes Gregues
En el llenguatge dels símbols primitius, el mar, element que afavoreix naixements, transformacions i renaixements, representa el símbol mateix del dinamisme de la vida. Les civilitzacions que es van desenvolupar al llarg de les seves costes no han deixat mai de diàleg amb el món marí, un diàleg nodrit per l'experiència marítima i les representacions imaginàries del mar mateix i del que significa per a aquells que hi viuen en estreta relació: curiositat, riquesa, intercanvi i misteri.
JMZM: Aparentment indiferent al desastre
«Naoko nehajani spram udesa» [Aparentment indiferent al desastre] ens va semblar un títol apropiat per a aquest concert, una instal·lació sonora que acompanya una sèrie de curtmetratges de l'Arxiu Cinematogràfic de Zagreb: Brod (1957), Bura (1958) d'Antun Babaja, Pod ljetnim suncem (1960) d'Obrad Gluščević i Ljudi s Neretve (1966). «Aparentment indiferent al desastre» és una cita de la pel·lícula Brod (El vaixell) de Babaja que, des de la nostra perspectiva actual, sembla descriure la nostra situació el 2025 tant com la dels protagonistes d'aquestes pel·lícules, que ja tenen més de mig segle d'antiguitat. Cadascuna a la seva manera, aquestes pel·lícules exploren la vida vora el mar, des del mar i «contra» el mar.
tonota
La productora i música Ivona Eterović, coneguda pel seu nom artístic Tonota, va començar el seu viatge musical al duet de rap electrònic Playground Hustle abans d'embarcar-se en una carrera en solitari i ampliar els límits de la seva expressió musical. L'enfocament poc convencional de Tonota a la música de club, juntament amb l'experimentació freqüent i el rebuig de les normes establertes, dóna com a resultat una barreja intrigant de música ambient i bass, de vegades influenciada per la música tradicional.
ABOP
ABOP – “After je Bolji od Partija”, que es tradueix com “La festa posterior és millor que la festa” en anglès – és un grup de música electrònica croat guardonat i aclamat per la crítica, inspirat en l'acid house, el techno, l'electro i altres gèneres electrònics clàssics. Hi ha una rave a la pista de ball, el públic està en trànsit, però no hi ha DJ. En canvi, ABOP està format per cinc músics excepcionals a l'escenari. Un grup de música electrònica en directe.
Petar Dundov
Petar Dundov és un productor i DJ de música electrònica croat, conegut per la seva fusió distintiva de techno melòdic, house progressiu i sons ambientals. D'adolescent, va començar a experimentar amb sintetitzadors. Després de comprar-ne un el 1989, va desenvolupar un so únic influenciat per Kraftwerk, Jean-Michel Jarre i Depeche Mode.
Previsió meteorològica per ahir
La visita guiada "Previsió meteorològica d'ahir" combina meteorologia i art, oferint als visitants una nova perspectiva de la natura a través d'obres d'art. Interpretant les condicions meteorològiques, sensibilitza sobre l'atmosfera i el canvi climàtic, vinculant així la ciència i l'estètica.
.avif)
Petits bateria – Ri Rock Academy
La Ri Rock Academy es va crear amb l'objectiu de desenvolupar i millorar l'escena musical alternativa de Rijeka. És principalment un espai únic dedicat a l'aprenentatge i la promoció de la innovació, més que no pas una forma de formació professional institucionalitzada. El programa adopta un enfocament diferent i "alternatiu" que s'allunya dels mètodes d'ensenyament tradicionals i la teoria musical, centrant-se en la pràctica musical individual i en grup.
Cap de setmana oceànic: Deep Blue: Experiments amb el so
L'artista sonor i dissenyador gràfic Andro Giunio conversa amb la biòloga marina i DJ Sara Nikšić sobre experiències sonores, inspiracions, atmosferes i ritmes de les profunditats blaves. Moderat per Distune.
Pneumàfon
"Pneumaphone" és una obra muntada en forma de performance so l'estructura del qual es desenvolupa a través de la difusió d'enregistraments de camp i les especificitats acústiques dels instruments de vent fets a mà.
Preguntes freqüents
El Festival Art Explora tindrà lloc des de la primavera del 2024 fins a la primavera del 2026 en diferents ciutats de la Mediterrània.
Els esdeveniments del festival tenen lloc tant al moll del vaixell museu com en llocs patrimonials i/o emblemàtics de les ciutats amfitriones. Per conèixer els propers esdeveniments a la vostra ciutat, consulteu el nostre Calendari.
El Festival Art Explora ofereix un programa ric i multidisciplinari que inclou visites al vaixell museu, pavellons d'exposicions, experiències de realitat virtual, actuacions artístiques, concerts, conferències, projeccions de pel·lícules, tallers creatius i trobades. Descobrireu artistes locals i internacionals, així com pensadors i figures culturals que exploren temes contemporanis relacionats amb la regió mediterrània. Per conèixer els propers esdeveniments a la vostra ciutat, consulteu el nostre Calendari.
Tots els esdeveniments del Festival són gratuïts. Tanmateix, tingueu en compte que alguns esdeveniments, com ara els tallers, requereixen reserva a través del sistema de venda d'entrades . Consulteu la pàgina específica per a cada esdeveniment per obtenir més informació sobre els horaris i els procediments de reserva.
El bon funcionament del Festival depèn de la participació dels visitants. Per garantir això i que tothom pugui gaudir de la millor experiència possible durant la seva visita al Festival, hem elaborat una carta de visitants que enumera algunes normes de bona conducta .
Sí, el vaixell és d'accés lliure al lloc. Tanmateix, podeu reservar la vostra franja horària en línia al nostre lloc web.
Per motius de seguretat i per preservar l'embarcació, està prohibit portar talons alts i sabates de taló a l'embarcació.
Per participar als tallers i reunions que s'ofereixen durant el Festival, generalment cal registrar-se prèviament. La informació sobre la inscripció estarà disponible a la pàgina específica de l'esdeveniment, on també podeu trobar detalls sobre els horaris i els procediments de participació.
Sí, el Festival Art Explora També oferim activitats per a nens, com ara tallers creatius dissenyats específicament per a joves participants. Consulteu el programa per descobrir esdeveniments i activitats adequades per a nens i famílies.
El vaixell museu és gratuït i obert a tothom. Per saber a quin moll estarà amarrat o per reservar la vostra franja horària, visiteu la pàgina dedicada a la vostra ciutat.
El recinte del festival disposa d'instal·lacions adequades per acollir i allotjar persones amb mobilitat reduïda. El vaixell està equipat amb una rampa d'1 metre d'amplada, accessible per a persones amb mobilitat reduïda, però pot requerir assistència a causa de la seva inclinació superior al 6%. És possible accedir a la coberta posterior i a l'exposició immersiva. Tanmateix, la coberta superior no és accessible. Si us plau, informeu-nos amb antelació de qualsevol requisit específic d'accessibilitat perquè puguem fer els arranjaments necessaris.
Gràcies pel vostre interès en el Festival Art Explora Per obtenir més informació sobre les oportunitats de voluntariat i per presentar la sol·licitud, visiteu la secció " Fes-te voluntari " del nostre lloc web. Allà trobareu tota la informació necessària sobre les places disponibles i el procés de sol·licitud. Esperem conèixer-vos!
Estem encantats de considerar noves col·laboracions per al Festival Art Explora Per obtenir més informació sobre el procés de sol·licitud, visiteu la nostra pàgina dedicada o escriviu-nos a contact@artexplora.org