L’agenda

L'histoire du cinéma Taksim, rebaptisé plus tard Apollon, jusqu'à sa destruction par un incendie en mai 2024, est racontée à travers les témoignages personnels d'habitants passés et présents du quartier. L'événement anime l'espace même du cinéma à travers un documentaire sonore, de la cuisine et de la musique. De plus, le matin même, aura lieu la promenade sonore guidée « Histoires du mahalla de Limassol », qui présentera des récits sur la vie sociale de la région avant 1974.

Walid Ben Selim donne voix aux grands poètes soufis, en quête d’une vibration primordiale à travers un souffle épique et méditatif. Aux côtés de la harpiste Marie-Marguerite Cano, il crée un espace de spiritualité musicale où la parole arabe rencontre le langage symbolique de la harpe. Un territoire poétique imprégné d’amour et de joie triomphante.

Le droit au logement témoigne des luttes pour rester, résister et imaginer l’avenir à Limassol dans un contexte de transformations urbaines rapides et de gentrification. En donnant la parole à la communauté locale et en réunissant plus de vingt artistes, universitaires et acteurs sociaux, le projet se déploie autour d’une exposition collective qui sert de plateforme pour des projections, performances, concerts, discussions ouvertes, ateliers, podcasts et publications.

Un voyage à travers la ville explorant l’impact de la gentrification sur la vie et les souvenirs de ses habitants, à travers des exercices, des jeux, une narration guidée et l’écriture.

Un programme de projections présentant de nouvelles œuvres de Phivos Philitas, Adonis Archontides et Androula Kafa, créées pour l’exposition The Right to Home: Diaries of Limassol’s Gentrification.

Une séance de poésie participative animée par l’artiste Aggela Ioannidou, explorant la manière dont la transformation des villes affecte les individus et leurs communautés à travers l’œuvre de l’auteure primée Donna Stonecipher. Les participant·es sont invité·es à s’impliquer autant qu’ils ou elles le souhaitent — en écoutant, en lisant ou en partageant leurs réflexions et expériences.

1953, un exercice dramaturgique sur la facticité du présent, réimagine le Rialto Theatre comme un espace fluide dissolvant les frontières entre scène et salle, intérieur et extérieur, jour et nuit. Structuré en trois parties et durant quinze heures, du coucher au lever du soleil, il se déploie comme un paysage en perpétuel mouvement où le dramatique et le réel s’entremêlent. Ses coordonnées sont définies par les vies du scénographe Valentino Joseph et de Julie l’éléphant, tous deux nés en 1953.

Présentations en atelier ouvert par Tamara Al-Samerraei et Ghyzlène Boukaïla, artistes en résidence dans le cadre du programme de résidence croisée méditerranéenne d’Art Explora à Chypre. Al-Samerraei présente de nouvelles peintures explorant la mémoire, l’absence et les espaces précaires, inspirées par des ateliers de fortune et des cabanes abandonnées qui évoquent une maison d’enfance. Boukaïla présente une installation multimédia liée à sa conférence-performance Djebel al-Qāf — est-il atteignable ?, visible du 31 octobre au 2 novembre.

Réunissant des croquis réalisés au lit juste avant le sommeil, des notes techniques, des maquettes de sculptures jamais concrétisées, ainsi qu’une série d’études de portraits aboutissant à une seule peinture, Pylon Art & Culture accueille la première exposition personnelle de Valentino Joseph, qui cherche à mettre en lumière une autre facette de son œuvre plurielle. Inaugurée le deuxième jour des Limassol Art Walks, l’exposition se déploie à la fois comme un épilogue et une continuation autonome de la performance 1953 présentée au Théâtre Rialto.

Les 1er et 2 novembre 2025, nous vous invitons à une promenade guidée dans le vieux cimetière de Limassol, à travers ses terres silencieuses (ou réduites au silence). En mêlant recherche académique et récits de ceux qui entretiennent le cimetière, ainsi que des éléments comparatifs issus de nos recherches en Grèce, au Danemark et au Japon, nous explorons les nécrogéographies marquées par la classe sociale, le genre et la politique. Un voyage réflexif à travers le changement social, la mémoire et le soin.

Une visite de l’exposition The Right to Home: Diaries of Limassol’s Gentrification en compagnie des artistes et de la commissaire, pour échanger des réflexions et des points de vue sur les œuvres et les thématiques du projet.

Un programme de projections présentant de nouvelles œuvres de Phivos Philitas, Adonis Archontides et Androula Kafa, créées pour l’exposition The Right to Home: Diaries of Limassol’s Gentrification.

Un espace ouvert de partage et de réflexion, cette conversation explore les impacts de la gentrification sur certains habitants et communautés de longue date de Limassol, ainsi que sur son écosystème culturel. Des artistes locaux se joignent à des universitaires, des militants et des acteurs sociaux pour échanger leurs expériences quotidiennes et leurs points de vue critiques sur la transformation en cours de la ville, tandis que le public est invité à partager ses propres opinions et récits.

Un concert live de hip-hop, rock et musique électronique mettant en avant les talents de la scène underground de Limassol. Organisé dans le garage emblématique du EKA Group, le concert sera suivi d’une afterparty au Tapper Bar.

Cette année marque une étape importante pour la communauté des artistes Overseas Filipino Workers (OFW) à Chypre, qui présentent leur célèbre spectacle de talents « Your Face Sounds Familiar » à un public plus large. Pour la toute première fois, dans le cadre du Art Explora Festival, l’événement se déroulera dans un espace public en plein air, s’ouvrant ainsi à la communauté élargie et célébrant la créativité et l’esprit de la diaspora philippine.