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L’agenda
Le premier parcours du bateau-musée sera la Méditerranée, espace d’histoires et d’échanges millénaires, qui mobilise et nourrit depuis toujours l’inspiration des artistes, et invite naturellement à des dialogues interculturels.
Découvrez la programmation des activités à quai et dans les villes : performances, concerts, conférences, projections, ateliers, rencontres et autres événements.
Évènements à venir
Kimi Djabaté
Héritier de la tradition des griots mandingues, Kimi Djabaté place le balafon au cœur de sa musique, aux côtés de la kora, de la guitare, des percussions et du chant. Installé au Portugal, il fait dialoguer les traditions ouest-africaines avec le jazz, le blues, le fado et la bossa nova, créant un univers sonore à la fois profondément enraciné et résolument contemporain. Chantées en mandingue, en créole et en portugais, ses chansons portent un message d'engagement : la défense des droits des femmes, l'appel à la paix et la célébration de la tolérance et du dialogue interculturel. Commissaire : Alain Weber
Lizatron
Dans un DJ set guidé par son instinct de chineuse infatigable, Lizatron tisse des voyages sonores qui traversent les genres, les époques et les frontières, dévoilant des pépites rares, des textures inédites et des ambiances surprenantes. Sa sélection, à la fois précise et intuitive, crée un flux immersif entre l'expérimental et le dansant. L'expérience est enrichie par la projection vidéo d'un dessin original de JAS, qui dialogue sensoriel avec le son. La programmation DJ du festival Art Explora est assurée par Filho Único.
Lula Pena
Lula Pena est l'une des voix les plus singulières de la musique portugaise contemporaine. Mêlant traditions folkloriques, improvisation et narration poétique, ses performances se déploient comme des voyages intimes et imprévisibles entre géographie, souvenirs et langues.
Mike El Nite – Magic Karaoke
Un karaoké interactif animé par Mike El Nite, où le public devient artiste. Alliant DJ set et participation en direct, cet événement crée une ambiance festive et conviviale.
Chão de meninos, Madalena Victorino
Ce spectacle est né du désir d'une grand-mère d'expliquer son travail de chorégraphe à ses petits-enfants, qui sont devenus co-créateurs d'une œuvre encore inédite. Avec des musiciens, des interprètes et un scénographe, Chão de Meninos a vu le jour : un petit monde à Sintra où la neige rit, les ours jouent et les tapis de verdure fleurissent. Une pièce de danse et de musique célébrant la force, le rire et la délicatesse de l'enfance. Production : Lavrar o Mar.
Atelier Mastro Sol, en préparation de la performance Mastro Sol, Maja Escher
Dans cet atelier, chaque participant façonne et crée sa propre forme comestible (biscuit-drapeau) à base de pâte à biscuits qui sera suspendue dans le cadre de Mastro Sol, une installation inspirée des célébrations vernaculaires et des mastros de promessa de la région de l'Alentejo, où des gâteaux circulaires sont traditionnellement suspendus sur des structures festives. Chaque forme préserve le geste et l'intention de celui qui l'a réalisée, devenant partie intégrante d'une œuvre d'art collective façonnée par de nombreuses mains. Le 27 juin à 11h30, lors de l'activation du Mastro Sol par le public, les participants sont invités à redécouvrir leur propre drapeau, à voir comment il est devenu partie intégrante de l'installation finale et à le récolter pour le partager, l'offrir ou le manger.
Atelier Caravanserá
Avant la représentation (le 27 juin), le public est invité à participer à un atelier participatif où mouvements, sons et actions collectives façonnent progressivement l'univers de Caravanserá. Inspiré des caravansérails historiques – lieux de rencontre et d'échange –, l'atelier crée un espace informel où des participants de tous âges contribuent à l'atmosphère de la représentation, brouillant les frontières entre public et artistes.
Mastro Sol
Dans cet atelier, chaque participant façonne et crée sa propre forme comestible (biscuit-drapeau) à base de pâte à biscuits qui sera suspendue dans le cadre de Mastro Sol, une installation inspirée des célébrations vernaculaires et des mastros de promessa de la région de l'Alentejo, où des gâteaux circulaires sont traditionnellement suspendus sur des structures festives. Chaque forme préserve le geste et l'intention de celui qui l'a réalisée, devenant partie intégrante d'une œuvre d'art collective façonnée par de nombreuses mains. Le 27 juin à 11h30, lors de l'activation du Mastro Sol par le public, les participants sont invités à redécouvrir leur propre drapeau, à voir comment il est devenu partie intégrante de l'installation finale et à le récolter pour le partager, l'offrir ou le manger.
Caravanserá
Une performance participative mêlant danse, musique et procession. Inspirée par l'œuvre de Maria José Ciríaco, Caravanserá invite le public à vivre une expérience collective et festive où chacun devient acteur du spectacle.
BRUXAS - ensaio para a esperança
BRUXAS - ensaio para a esperança invite le public à une promenade à travers Cascais, où féminisme, chasse aux sorcières et souvenirs personnels s'entremêlent et se confondent. À travers des récits fragmentés et des voix inattendues, la performance remet en question les récits officiels et propose une réflexion sur l'espoir, geste fragile et pourtant transformateur.
Violet
Dans un DJ set où se mêlent tension rythmique et imagination futuriste, Violet convoque techno mutante, acid house et rythmes décalés pour construire un récit sonore intense et imprévisible. Entre pulsation physique et exploration conceptuelle, le set reflète son lien avec les cultures des dancefloors et l'histoire politique de la musique électronique. La projection vidéo d'un dessin original de JAS enrichit cette expérience sensorielle. La programmation DJ du festival Art Explora est conçue par Filho Único.
A garota não
A garota não est le projet musical de Cátia Mazari Oliveira, mêlant écriture de chansons et réflexion sociale. Avec Ferry Gold en première partie, ce concert offre un regard intime et poignant sur les réalités contemporaines.
Évènements terminés
The Right to Home: Diaries of Limassol’s Gentrification
Le droit au logement témoigne des luttes pour rester, résister et imaginer l’avenir à Limassol dans un contexte de transformations urbaines rapides et de gentrification. En donnant la parole à la communauté locale et en réunissant plus de vingt artistes, universitaires et acteurs sociaux, le projet se déploie autour d’une exposition collective qui sert de plateforme pour des projections, performances, concerts, discussions ouvertes, ateliers, podcasts et publications.
Walking, Wheeling and Writing in the City
Un voyage à travers la ville explorant l’impact de la gentrification sur la vie et les souvenirs de ses habitants, à travers des exercices, des jeux, une narration guidée et l’écriture.
In the Shadow of the Towers
Un programme de projections présentant de nouvelles œuvres de Phivos Philitas, Adonis Archontides et Androula Kafa, créées pour l’exposition The Right to Home: Diaries of Limassol’s Gentrification.
Trapped in Wordscapes and Staged Territories
Une séance de poésie participative animée par l’artiste Aggela Ioannidou, explorant la manière dont la transformation des villes affecte les individus et leurs communautés à travers l’œuvre de l’auteure primée Donna Stonecipher. Les participant·es sont invité·es à s’impliquer autant qu’ils ou elles le souhaitent — en écoutant, en lisant ou en partageant leurs réflexions et expériences.
1953
1953, un exercice dramaturgique sur la facticité du présent, réimagine le Rialto Theatre comme un espace fluide dissolvant les frontières entre scène et salle, intérieur et extérieur, jour et nuit. Structuré en trois parties et durant quinze heures, du coucher au lever du soleil, il se déploie comme un paysage en perpétuel mouvement où le dramatique et le réel s’entremêlent. Ses coordonnées sont définies par les vies du scénographe Valentino Joseph et de Julie l’éléphant, tous deux nés en 1953.
Open Studios: Tamara Al-Samerraei and Ghyzlène Boukaïla
Présentations en atelier ouvert par Tamara Al-Samerraei et Ghyzlène Boukaïla, artistes en résidence dans le cadre du programme de résidence croisée méditerranéenne d’Art Explora à Chypre. Al-Samerraei présente de nouvelles peintures explorant la mémoire, l’absence et les espaces précaires, inspirées par des ateliers de fortune et des cabanes abandonnées qui évoquent une maison d’enfance. Boukaïla présente une installation multimédia liée à sa conférence-performance Djebel al-Qāf — est-il atteignable ?, visible du 31 octobre au 2 novembre.
1953: Night Works and Other Studies by Valentino Joseph
Réunissant des croquis réalisés au lit juste avant le sommeil, des notes techniques, des maquettes de sculptures jamais concrétisées, ainsi qu’une série d’études de portraits aboutissant à une seule peinture, Pylon Art & Culture accueille la première exposition personnelle de Valentino Joseph, qui cherche à mettre en lumière une autre facette de son œuvre plurielle. Inaugurée le deuxième jour des Limassol Art Walks, l’exposition se déploie à la fois comme un épilogue et une continuation autonome de la performance 1953 présentée au Théâtre Rialto.
Necrogeographies: A walk around St Nikolaos Cemetery in Limassol
Les 1er et 2 novembre 2025, nous vous invitons à une promenade guidée dans le vieux cimetière de Limassol, à travers ses terres silencieuses (ou réduites au silence). En mêlant recherche académique et récits de ceux qui entretiennent le cimetière, ainsi que des éléments comparatifs issus de nos recherches en Grèce, au Danemark et au Japon, nous explorons les nécrogéographies marquées par la classe sociale, le genre et la politique. Un voyage réflexif à travers le changement social, la mémoire et le soin.
Exhibition Tour: The Right to Home
Une visite de l’exposition The Right to Home: Diaries of Limassol’s Gentrification en compagnie des artistes et de la commissaire, pour échanger des réflexions et des points de vue sur les œuvres et les thématiques du projet.
In the Shadow of the Towers
Un programme de projections présentant de nouvelles œuvres de Phivos Philitas, Adonis Archontides et Androula Kafa, créées pour l’exposition The Right to Home: Diaries of Limassol’s Gentrification.
Limassol: an open conversation about gentrification and culture
Un espace ouvert de partage et de réflexion, cette conversation explore les impacts de la gentrification sur certains habitants et communautés de longue date de Limassol, ainsi que sur son écosystème culturel. Des artistes locaux se joignent à des universitaires, des militants et des acteurs sociaux pour échanger leurs expériences quotidiennes et leurs points de vue critiques sur la transformation en cours de la ville, tandis que le public est invité à partager ses propres opinions et récits.
Live concert: Something Messy, MUSHA, Mava + ΚαππαΧι + Nnocxela
Un concert live de hip-hop, rock et musique électronique mettant en avant les talents de la scène underground de Limassol. Organisé dans le garage emblématique du EKA Group, le concert sera suivi d’une afterparty au Tapper Bar.
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Your Face Sounds Familiar
Cette année marque une étape importante pour la communauté des artistes Overseas Filipino Workers (OFW) à Chypre, qui présentent leur célèbre spectacle de talents « Your Face Sounds Familiar » à un public plus large. Pour la toute première fois, dans le cadre du Art Explora Festival, l’événement se déroulera dans un espace public en plein air, s’ouvrant ainsi à la communauté élargie et célébrant la créativité et l’esprit de la diaspora philippine.
Djebel al-Qāf — is it reachable?
Djebel al-Qāf — est-il atteignable ? de Ghyzlène Boukaïla est une conférence-performance qui se déploie au sein d’une installation in situ, à mi-chemin entre salle d’attente et poste de contrôle oublié. Des fragments se rassemblent autour d’une montagne mythique submergée, faisant écho au seuil du monde dans la cosmologie islamique. Ancrée dans son projet cinématographique Inner Sea Desire, l’œuvre dérive entre récits, frontières et traversées intérieures. Installation visible du 31 octobre au 2 novembre, performance le 2 novembre.
Secret
Un voyage nocturne de Demetris Kolokotronis, recomposé avec Stelios Ilchuk à travers un montage incisif et une bande sonore singulière. Les images capturent les écosystèmes chypriotes : des créatures tapies dans les grottes, des êtres aquatiques qui scintillent ou brillent dans les eaux obscures, des organismes sans pattes ou aux multiples pattes traversant des paysages arides. La présence humaine n’y subsiste qu’en tant qu’observatrice et exploratrice — un autre animal évoluant en parallèle, dans un temps et un espace éthérés. En parallèle, dans les locaux du musée, se tiendra la conférence « Une histoire de Chypre à travers ses animaux : introductions, extinctions, interactions et représentations dans l’art antique »
Foire aux
questions
Le Festival Art Explora se déroulera du printemps 2024 au printemps 2026 dans différentes villes de la Méditerranée.
Les événements du Festival ont lieu à la fois sur le quai du bateau-musée et dans des sites patrimoniaux et/ou emblématiques des villes étapes. Pour tout savoir sur les événements à venir dans votre ville, consultez notre Agenda.
Le Festival Art Explora propose une programmation pluridisciplinaire riche comprenant la visite du bateau-musée, des pavillons d'expositions, des expériences de réalité virtuelle, des performances artistiques, des concerts, des conférences, des projections de films, des ateliers créatifs et des rencontres. Vous pourrez découvrir des artistes locaux et internationaux, ainsi que des penseurs et acteurs culturels qui explorent des thématiques contemporaines en lien avec la région Méditerranée. Pour tout savoir sur les événements à venir dans votre ville, consultez notre Agenda.
Tous les événements du Festival sont gratuits. Attention cependant : certains - comme les ateliers - nécessitent une réservation via la billetterie. Veuillez consulter la page dédiée à chaque événement pour obtenir plus d'informations sur les horaires et modalités de réservation.
Le bon déroulement du Festival passe par l’engagement des visiteurs.Pour assurer cela et que chacun puisse profiter de la meilleure expérience possible lors de sa venue au Festival, nous avons rédiger une charte des visiteurs listant quelques règles de bonne conduite.
Oui le bateau est accessible librement et gratuitement sur place. Il vous est néanmoins possible de pré-réserver votre créneau en ligne sur notre site.
Pour des raisons de sécurité et de préservation du bateau, le port de talons hauts et escarpins est interdit sur le bateau.
Pour participer aux ateliers et rencontres proposés pendant le Festival, vous devrez généralement vous inscrire à l'avance. Les informations sur l'inscription seront disponibles sur la page dédiée à l'événement, où vous pourrez également trouver les détails sur les horaires et les modalités de participation.
Oui, le Festival Art Explora propose également des activités adaptées aux enfants, telles que des ateliers créatifs spécialement conçus pour les jeunes participants. Consultez la programmation pour découvrir les événements et activités adaptés aux enfants et aux familles.
Le bateau-musée est accessible à tous gratuitement. Pour savoir sur quel quai il sera amarré ou pré-reserver votre créneau, consultez la page dédiée à votre ville.
Un équipement approprié est mis en place sur le site du Festival pourl’accueil et l’accès des personnes à mobilité réduite. Le bateau est équipé d’une rampe d’1m de large, accessible pour les personnes à mobilité réduite mais peut nécessiter l’accompagnement d’un tiers en raison de sa pente supérieure à 6%. L’accès au pont arrière et à l’exposition immersive est possible. En revanche, le pont supérieur n’est pas accessible. Veuillez signaler à l’avance toute exigence particulière en matière d’accessibilité, afin que nous puissions prendre les dispositions nécessaires.
Merci de votre intérêt pour le Festival Art Explora ! Pour en savoir plus sur les opportunités de bénévolat et pour postuler, veuillez consulter la section "Devenir bénévole" de notre site web. Vous y trouverez toutes les informations nécessaires sur les rôles disponibles et la procédure de candidature. Nous avons hâte de vous rencontrer !
Nous sommes ravis d'envisager de nouveaux partenariats pour le Festival Art Explora. Pour tout savoir sur les modalités, vous pouvez consulter notre page dédiée ou nous écrire à contact@artexplora.org