A agenda

Não, isto não tem nada a ver com turistas, embora esteja relacionado com o turismo. Felizmente, também não tem nada a ver com drones, mas pode-se dizer que tem a ver com a luta contra os ataques. Todos os dias, vemos reportagens e observações de muitas espécies animais e vegetais marinhas pouco conhecidas ou totalmente desconhecidas a serem partilhadas nas redes sociais e noutros meios de comunicação. Não se trata de um fenómeno recente, mas sim da consequência de um processo que se arrasta há anos, e a tendência está a acelerar.

«Love Will Tear Us Apart» é um solo que combina elementos de um concerto de rock, de uma forma confessional e de uma dança abstrata. Trata-se também da primeira parte da trilogia de Saša Božić e Petra Hrašćanec, que explora a relação entre a dança contemporânea e a música popular («Love Will Tear Us Apart» / «Boys Don't Cry» / «the_beatles»). O «amor» do título transforma-se em amor pela própria dança.

«Ultramarine» é um filme experimental e uma instalação artística multimédia realizados em 2018 pelo artista belga Vincent Meessen, que apresenta o poeta afro-americano Kain The Poet, precursor do hip-hop no final dos anos 60, acompanhado pelas percussões improvisadas do percussionista belga Lander Gyselinck.

Truth # Tribe é um grupo de jazz rock alternativo com sede em Zagreb, composto por músicos de renome: Nenad Kovačić (percussão), Nenad Sinkauz (guitarra elétrica, eletrónica), Jurica Rukljić (tuba elétrica) e Mak Murtić (saxofone, flauta, efeitos). A banda formou-se em 2019 e, desde então, lançou dois álbuns: «Distances» (Hitchtone Records) e «Live at Vinyl Factory» (Rika Muzika).

O projeto RockeRIn surgiu da colaboração frutífera entre estabelecimentos de ensino (escolas primárias e secundárias) do condado de Primorje-Gorski Kotar, no âmbito dos projetos PjesmaRIca e PjesmaRIca2, nos quais coros de Rijeka e arredores interpretaram canções pop-rock de Rijeka. Tendo em conta a satisfação e o sucesso dos projetos anteriores, afigurou-se necessário propor aos nossos alunos novas atividades criativas em conjunto e atividades de lazer enriquecedoras.

Com base na ecologia e no oceano como bem comum, esta conversa reúne Davor Mišković (diretor da Drugo More) e Robertina Šebjanič (artista/investigadora) para refletir sobre o mar Adriático como um espaço rico em conhecimento, memórias e atenção coletiva, onde a arte, a investigação e a comunidade se encontram e florescem em conjunto.

Na linguagem dos símbolos primitivos, o mar, elemento que favorece nascimentos, transformações e renascimentos, representa o próprio símbolo do dinamismo da vida. As civilizações que se desenvolveram ao longo das suas costas nunca cessaram o seu diálogo com o mundo marinho, um diálogo alimentado pela experiência marítima e pelas representações imaginárias do próprio mar e do que este significa para aqueles que vivem em estreita relação com ele: curiosidade, riquezas, intercâmbios e mistério.

«Naoko nehajani spram udesa» [Aparentemente indiferente ao desastre] pareceu-nos um título adequado para este concerto, uma intervenção sonora que acompanha uma série de curtas-metragens provenientes dos arquivos cinematográficos de Zagreb: Brod, de Antun Babaja (1957), Bura (1958), Pod ljetnim suncem (1960) e Ljudi s Neretve (1966), de Obrad Gluščević. « Aparentemente indiferente ao desastre» é uma citação retirada do filme Brod (O Barco) de Babaja que, na nossa perspetiva atual, parece descrever a nossa situação em 2025 tanto quanto a dos protagonistas destes filmes, com mais de meio século. Cada um à sua maneira, estes filmes exploram a vida à beira-mar, a partir do mar e «contra» o mar.

A produtora e música Ivona Eterović, conhecida pelo nome artístico tonota, iniciou a sua trajetória musical no duo de rap eletrónico Playground Hustle, antes de se lançar a solo e alargar as fronteiras da sua expressão musical. A abordagem não convencional de Tonota à música de discoteca, aliada a uma experimentação mais frequente e à sua recusa dos códigos estabelecidos, dá origem a uma mistura interessante de música ambiente e bass music, por vezes influenciada pela música tradicional.

ABOP – «After je Bolji od Partija», que em português significa «O pós-festa é melhor do que a festa», é uma banda croata de música eletrónica premiada e aclamada pela crítica, inspirada no acid house, no techno, no electro e noutros géneros musicais eletrónicos clássicos. Há uma rave na pista, o público está em transe, mas não há DJ. Em vez disso, o ABOP é composto por cinco músicos excecionais no palco. Grupo de música eletrónica ao vivo.

Petar Dundov é um produtor de música eletrónica e DJ croata, conhecido pela sua fusão característica de techno melódico, house progressivo e sons ambientais. Ainda adolescente, começou a experimentar sintetizadores. Depois de ter comprado o seu primeiro em 1989, desenvolveu um som único, influenciado por Kraftwerk, Jean-Michel Jarre e Depeche Mode.

A visita guiada «Previsões meteorológicas para ontem» combina meteorologia e arte, oferecendo aos visitantes uma nova perspetiva sobre a natureza através de obras de arte. Ao interpretar as condições meteorológicas, sensibiliza para a atmosfera e as alterações climáticas, ligando assim a ciência à estética.

A Ri Rock Academy foi criada com o objetivo de desenvolver e melhorar a cena alternativa de Rijeka. Trata-se, acima de tudo, de um espaço único dedicado à aprendizagem e à promoção da inovação, em vez de uma forma de ensino profissional institucionalizado. O programa adota uma abordagem diferente, «alternativa», que se afasta dos métodos de ensino clássicos e da teoria musical, e concentra-se na prática musical individual ou em grupo.

O artista sonoro e designer gráfico Andro Giunio conversa com Sara Nikšić, bióloga marinha e DJ, sobre experiências sonoras, inspirações, atmosferas e ritmos provenientes das profundezas azuis. Moderado por Distune.

«Pneumaphone» é uma obra concebida sob a forma de performance sonora, cuja estrutura se desenvolve através da difusão de gravações de campo e das especificidades acústicas de instrumentos de sopro artesanais.